柳琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)形式

趙 昕

（沈陽音樂學(xué)院附中，遼寧 沈陽 110818）

柳琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)形式

趙 昕

（沈陽音樂學(xué)院附中，遼寧 沈陽 110818）

本文將以柳琴新創(chuàng)作曲目中的音響特色和寫作手法來看柳琴音樂在創(chuàng)作素材和表現(xiàn)手法上的多元取向，并通過剖析個別作品在演奏技術(shù)和音色風(fēng)格上的表現(xiàn)力來闡釋柳琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)的完美結(jié)合。

柳琴；演奏；技巧；音樂表現(xiàn)

柳琴是典型的彈撥類樂器，外形及構(gòu)造與琵琶相似，但比琵琶要小，通體長約65厘米，用柳木制作，四弦，形如柳葉，故又名柳葉琴。別名“柳月琴”、“土琵琶”、“金剛腿”等。演奏方法是右手用撥子持弦彈奏。

一、歷史與發(fā)展

柳琴原是流行于魯、皖、蘇一帶的民間樂器，用作柳琴戲、泗洲戲等地方戲曲的伴奏及彈奏簡單歌曲，發(fā)音響亮宏大，音色高亢剛勁，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。經(jīng)過長時間的發(fā)展，現(xiàn)已發(fā)展為獨奏樂器，并常用于民族樂隊中的高音樂器。

最早的柳琴，構(gòu)造較簡單，只有兩條絲弦，7個用高梁桿做成的品位，音域很窄，僅有一個半八度，還不便轉(zhuǎn)調(diào)。當(dāng)時的琴體較大，演奏時有一竹筒套在食指上，用拇指捏緊，靠手腕甩動而撥弦發(fā)音，演奏形式別具一格。后以竹套質(zhì)脆易裂，使用挖空的牛角圓筒代替。

建國后，柳琴經(jīng)過不斷改革、發(fā)展和創(chuàng)新，已制成三弦24品柳琴、四弦29品柳琴及五弦中音柳琴。

20世紀(jì)50年代末制成的三弦24品柳琴，使用紅木做背板，腹腔中加安音梁、琴膽，面板上開有兩個圓形音孔，并鑲以骨質(zhì)或塑料做的音窗，琴頸和面板上的竹質(zhì)品位采用十二平均律半音階排列，演奏用的竹筒或牛角筒改為撥號，琴的外型也作了適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，使柳琴增大了音量，美化了音色，解決了轉(zhuǎn)調(diào)問題，從而在民族樂隊中廣為采用。三弦柳琴按四、五度關(guān)系定弦，通常定為：（d1、g1、d2）或（d1、a1、d2），音域從（d1～d4），有三個八度。

20世紀(jì)70年代初，制成的四弦柳琴，放大了共鳴箱，腹腔的結(jié)構(gòu)，改為高音區(qū)空間小、低音區(qū)空間大。面板做成弧形并采取拼板，木質(zhì)緊密的用在高音部分，松軟的用在低音部分。采用三拱階梯馬，解決了音準(zhǔn)問題。

在三弦24品柳琴基礎(chǔ)上，增加一根低音強和五個高音品而成。四弦定音為（g、d1、g1、d2），音域由（g～g4），達四個八度，使演奏琶音、和弦更加方便。為使柳琴音量增進一步擴大，滿足室外演奏需要，還在琴內(nèi)增裝電擴音裝置，既不影響琴形美觀，又使音量擴大三四倍。四弦柳琴的音色明亮、優(yōu)美，高音高亢、清脆，中音柔和、甘美，低音渾厚、粗獷，顯著地豐富了柳琴的表現(xiàn)能力。

1975年試制成功的五弦中音柳琴，外型吸取了琵琶的某些特點，腹腔向上擴展并在其間膠有音梁和支有音柱，面板由3塊桐木板拼合，在材質(zhì)、紋理及厚度上合理分布，音孔取消了音窗，品位嵌在與面板分離的指板上，從而增強了面板的振動。五弦定音為（A、d、a、d1、a1）音，使用撥片彈奏。發(fā)音靈敏、宏亮，高、中音區(qū)和柳琴音色相似并略帶琵琶韻味，已用于獨奏及樂隊合奏，效果較佳。

二、柳琴的演奏技巧

柳琴常用來演奏高音區(qū)的主旋律，還具有曼陀林的音響效果。在民樂隊中，柳琴是彈撥樂器的高音樂器，其音響效果獨特，不易被其它樂器所掩蓋，常用來演奏高音區(qū)的主旋律，有時也演奏華麗、技巧性高的華彩樂段。它既適于演奏歡快、對比強烈、節(jié)奏鮮明、富有彈性和活潑的曲調(diào)，也適于演奏優(yōu)美、抒情的旋律，柳琴與西洋樂隊合作時更別有風(fēng)味，在音色上也能水乳交融、相得益彰。

柳琴的演奏技巧，右手有彈、挑、雙彈、雙挑、掃拂和輪奏等，左手有吟弦、打弦、帶弦、推拉弦和泛音等，其指法符號均與琵琶的指法符號相同。柳琴可以演奏各種度數(shù)的和音與和弦。自然泛音靈敏清晰、效果良好。它的震音奏法也具特色，強奏時緊張、熱烈；弱奏時安靜、甜美。

演奏柳琴時，奏者端坐，將琴斜置于胸前，左手持琴按弦，右手執(zhí)撥彈奏。琴拔多由賽璐珞片、塑料片或牛角等材料，制成三角形、四邊形或長條形。以用0.7毫米厚的賽璐珞片制成邊長30毫米的三角形投片為好，有著不掉粉末、軟硬適度、富于彈性、便于控制等優(yōu)點。還應(yīng)將拔片每邊的右側(cè)磨簿些，以使發(fā)音清脆、潔凈。柳琴撥片同拉弦樂器的琴弓一樣重要，對演奏的力度、速度和音色變化有直接關(guān)系，道常將撥片的2/3夾于拇指和食指第一關(guān)節(jié)之間，用露出的1/3彈撥琴弦。

三、柳琴的音樂表現(xiàn)

柳琴是流行于蘇北、魯南的柳琴戲，安徽的泗州戲，紹興戲以及常州絲弦等戲曲曲藝的主要伴奏樂器，柳琴戲甚至以此得名。在民族樂隊中，柳琴也是十分重要的樂器，它是彈撥樂組的高音樂器，經(jīng)常擔(dān)綱領(lǐng)奏華彩樂段的獨奏。也經(jīng)常被用作獨奏。柳琴的獨奏曲目很多，較著名的有《幸福渠》、《春到沂河》等。

（一）獨有的音樂特色與藝術(shù)爆發(fā)力

由于它的發(fā)音髙亢明亮、清脆剛勁而又不失柔和甜美，所以深受人們的喜愛，并以其獨有的清脆明亮、婉轉(zhuǎn)柔美的音樂特色和極具沖擊、爆發(fā)力的藝術(shù)表現(xiàn)力躋身屹立于當(dāng)代音樂藝術(shù)的舞臺上，不斷綻放光彩。

如名曲《北方民族生活素描》/劉錫津曲

這是一組非常有名的柳琴組曲。全曲共分為四段，生動地描繪了北方少數(shù)民族粗礦豪放、歡樂浪漫的生活場景，為我們勾畫出一幅幅充滿濃郁生活氣息又極富民族特色的風(fēng)情畫。

第一段“賽馬”，描繪的是蒙古族人民在“那達慕”大會上進行歡快激烈、扣人心弦的賽馬活動時的熱鬧場面。“那達慕”是蒙古語娛樂、游戲的意思。“那達慕”大會是蒙古族傳統(tǒng)的一年一度的盛，眾性集會，是蒙古族最重要的節(jié)日之一，就像彝族的火把節(jié)、傣族的潑水節(jié)、白族的三月三一樣。會上要舉行摔跤、騎馬、射箭等比賽活動。“賽馬”表現(xiàn)的正是遼闊的草原上駿馬奔騰、你追我趕、彩旗飄飄、蹄聲嘚嘚這一激動人心的場面。樂曲采用富有蒙古族音樂特色的羽調(diào)式（6調(diào)式，其主要特點是大、小三度顫音的使用），豪邁奔放，仿佛把我們帶到一望無垠的內(nèi)蒙古大草原，感受到蒙古族人民那火一樣的熱情。

第二段“馴鹿”，描寫的是我國東北邊疆鄂溫克人馴鹿的情景。鄂溫克是我國北方的一個少數(shù)民族，主要從事狩獵。“馴鹿”描寫的正是鄂溫克人民愉快勞動的場景。這是一段輕靈而歡快的樂曲，我們似乎看到奔跑在林間的群鹿，聽到陣陣呦呦鹿鳴，呼吸到大興安嶺上的清新空氣。

第三段“漁歌”，描寫的是赫哲族人捕魚晚歸、泛舟江上，唱起歡樂的漁歌的情景。赫哲族被人熟知，大概是從郭頌的一曲《烏蘇里船歌》開始的。從這首歌里，我們已經(jīng)知道赫哲族人主要是以捕魚為生的。赫哲族是我國少數(shù)民族中人口最少的民族，1957年統(tǒng)計僅有 六百人，但是這個民族優(yōu)美的音樂卻傳遍了全國，甚至傳遍了全世界。這段表現(xiàn)赫哲族漁民生活的樂曲，旋律非常優(yōu)美動聽，為我們勾勒出一幅晚照中的烏蘇里江的絢麗景色，也描述了赫哲族人民對生活的熱愛。

第四段“冬狩”，描寫的是鄂倫春人的狩獵生活。鄂倫春族主要分布在內(nèi)蒙古自治區(qū)呼倫貝爾盟和黑龍江省，新中國成立前主要從事游獵，少數(shù)從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)，還保留了某些原始公社制的殘余。新中國成立以后逐漸定居，建立了鄂倫春自治旗。這也是一個人數(shù)不太多的民族，他們主要生活在東北大小興安嶺地區(qū)，一到冬季，這里銀裝素裹、冰封雪飄，一片粉妝玉琢的琉璃世界，而勇敢的鄂倫春人就在這白雪皚皚的山嶺中狩獵。“冬狩”描寫的就是這一生活場景。

（二）柳琴音樂作品在創(chuàng)作上的豐富性與多元化

柳琴音樂作品在創(chuàng)作上的豐富性與多元化更是為柳琴藝術(shù)特色的傳承與創(chuàng)新提供了一個新的平臺和契機，同時也帶動了演奏技術(shù)的革新與拓展你，作品的多樣化突破了柳琴以往固有的音響特色和曲調(diào)風(fēng)格，在迅速崛起的柳琴藝術(shù)發(fā)展過程中起著至關(guān)重要的推動作用。

如《劍器》/徐良俊曲

熟悉中國音樂史的人都知道，唐代不僅是中國詩歌發(fā)展的鼎盛時期，也是樂舞發(fā)展的鼎盛時期，尤其是著名的歌舞大曲，更是唐代樂舞的代表之作，載入史冊，光照千古。在這些歌舞大曲中，有一首非常有名的（唐代樂舞有健舞和軟舞兩部分）——《劍器》。

《劍器》是在武術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。唐開元時的裴旻善舞劍，簡直神乎其技，與畫圣吳道子的畫、草圣張旭的草書并稱“三絕”。當(dāng)然，更為有名的《劍器》名家，應(yīng)該是盛唐時期的著名女舞蹈家公孫大娘。當(dāng)時梨園弟子中善此舞的也僅公孫大娘一人而已。

據(jù)說張旭看到她舞《劍器》而草書大進，可以想見其魅力。大詩人杜甫幼年時在郾城（今河南郾師）觀看過公孫大娘舞《劍器》《渾脫》，晚年居薆州（今重慶奉節(jié)），又看到公孫大娘的弟子李十二娘舞《劍器》，感慨萬千，寫下了傳誦千古的《觀公孫大娘弟子舞（劍器行）》：

昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方。觀者如山色沮喪，天地為之久低昂。餞如羿射九日落，矯如群帝驂龍 翔。來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光……

公孫大娘的《劍器》舞是如此的雄奇美妙，把人帶入一個神話般的世界。時而如見羿射九日，氣壯山河；時而如見群神翔舞，美妙無比。

她有時騰挪轉(zhuǎn)旋，如雷霆震怒，恫心駭耳；有時又佇立如山，如江海凝波，清光瀲滟。圍堵如山的觀眾被她的舞姿所打動，不由口矯舌結(jié)，心搖神馳，連天地山川似乎都為之低昂動搖，無怪乎杜甫在觀看此舞幾十年后，仍然記憶猶新。柳琴獨奏曲《劍器》就是根據(jù)杜甫這首詩的意境而創(chuàng)作的。樂曲一開始，幾聲干凈利落的掃弦之后，是數(shù)小節(jié)連續(xù)不斷的單音彈奏，一位颯爽英姿的女舞蹈家躍然出現(xiàn)在我們面前，已有先聲奪人之妙。

接著，不太激烈的旋律響起，公孫大娘開始滿場游走。樂曲越來越快，她也越走越快。突然，樂曲轉(zhuǎn)為昂揚激越，只見一道銀虹掠起，如山的劍影灑下一片光幕。隨著樂曲的起伏跌宕，女舞蹈家 伏高躥低，騰跳飛旋，情緒也隨之振奮昂揚。

三、結(jié)語

由此看來，柳琴演奏技法與音樂表現(xiàn)是相輔相成、密不可分的。演奏技法固然重要，而與情感的結(jié)合和對作品的二度創(chuàng)作同樣重要。

［1］王惠然.論柳琴的音色、神韻和魅力（二）［J］.樂器，2005，（02）.

［2］王爾村.練好柳琴基本功的要點［J］.福建論壇（人文社會科學(xué)版），2008，（S2）.

［3］白玉.淺談柳琴規(guī)范教學(xué)應(yīng)從基礎(chǔ)抓起［J］.藝術(shù)研究，2008，（01）.

［4］王敏.柳琴藝術(shù)研究文獻綜述［J］.藝海，2008（03） .

［5］何麗麗.柳琴的起源與原始二弦柳琴的特點［J］.樂器，2006，（01） .