劉曉暉
(青島科技大學藝術學院,山東 青島 266000)
倒影技法在音樂創作中的運用
劉曉暉
(青島科技大學藝術學院,山東 青島 266000)
在我國大力推進社會主義精神文明建設的現階段,對于藝術領域也提出了越來越高的要求,集中體現在音樂創作之上。對于倒影技法而言,其是旋律學當中關于旋律發展的一種具體技術手法,在不同時期音樂作品的創作實踐當中已經實現了較為廣泛的運用,其在我國不同年代的音樂作品創作中也實現了大量的應用,且經過不斷的發展其在形式上也出現了創新。基于此,本文圍繞倒影技法在音樂創作中的運用問題進行了探究。
倒影技法;音樂創作;運用
在社會實現進步的同時,藝術領域的發展使得音樂創作面臨著較大的挑戰。旋律是音樂要素中最為基礎的一個要素,旋律對于音樂作品的節奏具有決定性的作用,同時還是作曲家內心情感變化的直接體現,且旋律的設計通常需要借助于作曲技術手法。倒影技法為音樂作品的創作提供了豐富的展開手段和必要的技術支持,其在不同使其音樂創作中的應用又體現出了不同的內涵;在現代音樂的發展中,倒影技法已經形成獨特的表現形式,被納入到十二音序列當中,對于音樂的創作實踐產生了積極的意義。
從音樂藝術領域發展的全過程來看,在不同歷史時期和風格流派的無數音樂作品當中,旋律在其中都始終占據著十分重要的地位,由此而產生的旋律學,實際上是圍繞構成旋律的各個要素而進行的系統研究,其內容涉及了調式調性、音高、力度、旋律線、節奏、音色以及演奏法等多方面,同時還包括了旋律的風格和旋律的組織手法、發展手法等,整體上呈現出研究范圍廣的特點。對于倒影技法(inversion)而言,其實際上是旋律線條的一種變化發展手法,是關于旋律發展的一種具體的技術手段;倒影技法以特定音為軸,將原有旋律當中的音分別向相反的方向而進行,從而形成一條和原始旋律形態相反的線條,就像是水面的倒影。倒影技法在音樂創作中的運用在保證旋律統一的基礎之上產生了一定的變化和對比,使得音樂作品更具特色。
(一)倒影技法作為旋律變化手法的運用
1.調性音樂中的倒影技法
倒影技法作為旋律變化的手法,其在不同時期和風格的音樂創作中較為常見。為了保持音樂作品的調性,通常會在調內音的基礎上,按照原始旋律的音程度數進行不精確的倒影,從而實現倒影旋律和原始旋律在調性上的統一性,這就是守調的倒影。例如作曲家黃虎威在對鋼琴作品《歡樂的牧童》進行創作的時候,樂曲開始處的主題旋律為g自然小調,后段旋律素材由主題旋律在另一調上進行守調倒影而得到的,調性轉變為d自然小調,使得全曲的音樂素材表現出高度的統一性。
2.倒影與變奏的結合
倒影作為對原始旋律進行變化的一種手法,其自身實際上就是對原始材料的一種變奏。對原始旋律進行倒影之后,需要對音高實現嚴格的反向進行,在節奏上存在一定的自由變化,因此,還需要對原始旋律的倒影進行改變節奏的變奏處理。例如,作曲家郭文景所創作的《愁空山》,在第三樂章中的89-92小節的竹笛獨奏聲部部分,竹笛顫音吹奏出的旋律是在 bG宮系統bE羽調式上所構建出來的,在上行和下行的音調上都構成了守調的倒影關系,且倒影后的旋律在節奏上和原形也存在著一定的變化。
(二)倒影技法作為復調手法的運用
1.對比復調中的倒影
倒影技法在對比復調中的運用實際上是各聲部各自進行倒影,但仍然保持著原聲部的進入位置,且聲部的關系沒有發生變化;同時,在對比復調的各聲部當中,有的進行倒影,有的保持原形,而聲部關系需要進行縱向可動對位的處理。例如作曲家高為杰所創作的鋼琴作品《秋野》,在其中的某一片段是由A、B、 C 不同材料所組成的對比復調,后將A、C材料進行了整體的倒影,對聲部位置進行了縱向可動對位處理,使得B材料仍然在原本的聲部位置上以原型的形式出現,提高了實際演奏的趣味性。
2.倒影模仿
倒影技法作品復調手法在音樂創作中的運用還體現在倒影模仿方面。倒影模仿指的是模仿聲部對開始聲部的音樂材料,在保持相同音程關系的基礎上,將旋律走向改變為反向,其主要包括了倒影卡農、擴大/緊縮倒影卡農、逆行倒影卡農三種形式。其中的倒影卡農,指的是模仿聲部對開始聲部的音樂材料進行持續不斷的倒影模仿。例如,作曲家賈達群所創作的《融II》中第75-88小節的長笛、雙簧管和單簧管聲部,從76小節開始,兩支單簧管構成了嚴格的倒影卡農模仿,并一直持續;第78小節中加入了兩支雙簧管,以一條新旋律構成了倒影卡農模仿。
(三)倒影技法在現代音樂中的新形態
倒影技法作為和聲手法在音樂創作中的運用主要指的是由倒影技法所構成的對稱性的和弦構造,其是由兩層互為倒影、對稱的和聲層所構成的內部音高材料,一方面在織體形態上表現為倒影的和弦關系,另一方面還表現為旋律、長音、音型化等自由織體形態。例如,由作曲家施萬春所創作的《隨想曲》,在作品的第40-60小節的弦樂聲部當中,將小提琴I、小提琴II、中提琴劃分為一組,從而構成了大三和弦或小三和弦的三和弦來實現連續的進行;由于大三和弦倒影后變為小三和弦的性質,且小三和弦倒影后會變成大三和弦的性質,因此,將大提琴和低音提琴作為另一組來實現同步倒影的聲層,這樣一來,上下兩層共同組成了對稱結構的和聲層,且其自身又是同步倒影的聲部層,繼而產生了一種濃厚的和聲效果。
綜上所述,倒影技法是旋律學當中關于旋律發展的一種具體的技術手法,其在音樂創作中的運用可以作為旋律變化手法和復調手法,并在現代音樂的發展中呈現出了新的形態。倒影技法能夠使得旋律變形,在保證有限的音樂材料實現統一的基礎之上,使得音樂情緒得到了有效的延續,其在傳統音樂作品和現代音樂作品創作中所表現出的多種形態,對于音樂創作實踐具有十分重要的現實意義。本文對倒影技法在音樂創作中的運用問題進行了探究,旨在為學生學習這一作曲技法提供實用參考,同時為作曲者的創作實踐提供借鑒。
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劉曉暉(1978-),青島科技大學藝術學院,職位講師,碩士,研究方向:作曲技術理論與鋼琴教育。