王麗英
(海南瓊臺師范學院,海南 海口 571127)
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五年一貫制高職高專音樂教育之聲樂教學法
王麗英
(海南瓊臺師范學院,海南 海口 571127)
【摘要】本文針對我國小學素質教育中音樂師資培養中的聲樂教學法,結合我校五年一貫制高職高專音樂教育2+3的人才培養模式,提出了前兩年是聲樂學習的基礎階段,采取歌唱基礎理論知識和歌唱能力培養并重的原則;后三年是聲樂學習的提高階段,采取歌唱能力與小學音樂課堂歌唱教學能力培養并重的原則。在花樣繁多的聲樂教學法中,強調聲樂機理教學法的重要性。
【關鍵詞】聲樂機理教學法;高職高專;歌唱能力
五年一貫制高職高專音樂教育專業的生源是初中畢業生。其在生理、心理、文化程度、音樂素養等方面的客觀基礎決定了專業錄取基準低。根據五年一貫制音樂教育專業人才培養方案,入學后的培養模式是2+3,即:前兩年的中專教育和后三年的大專教育。根據《聲樂》教學大綱,前兩年中專教育采取歌唱基礎理論知識和歌唱能力培養并重的原則;后三年大專教育采取歌唱能力培養和小學音樂課堂歌唱教學能力培養并重的原則。培養目標是合格的小學音樂教師。
由于生源入學前沒有經過聲樂專業的學習,要在五年內培養成合格的小學音樂教師,擔負我國小學素質教育的重任,承擔《小學音樂》教育課程,因此聲樂教學法的科學性直接影響五年一貫制音樂教育專業人才培養質量。
《聲樂》是一門學術性很強的技能課。前兩年是聲樂學習的基礎階段。聲音與發聲機能都是歌唱學習的物質基礎,要解決物質基礎的問題,就必須了解和掌握自然科學范疇的知識—嗓音解剖學與生理學。這是相對區別于傳統聲樂教學法的,代表國際聲樂教育前沿的,以自然科學為基礎的聲樂教學法—機理教學法。根據新生心理、文化程度等方面的基礎,教師需要通過直觀、簡潔的教學方法,例如:圖示講解、教師示范、案例教學(通過探討和總結)等教學法,呈現歌唱基礎理論知識。教學目的:一、使學生了解專業物質基礎,了然聲樂專業是以自己身體為樂器,身體各器官雖然是獨立活動,但在歌唱過程中是密切配合和相互制約的整體協調過程;二、使學生了解專業術語及其由來,為教與學做科學的準備,例如:什么是“胸腹式呼吸法”,為什么學習“胸腹式呼吸法”,等;三、通過表面抓本質,以求做到有章可循,實現聲樂教學法的科學性、規范性和有效性。
在意大利威尼斯音樂學院的聲樂課堂上,對于站姿—“樂器”的著力點,有著非常明確、簡潔的要求:雙腳距離與肩膀寬度相當,腳后跟、腰、頭成一線,以“樂器”重心居中為準則。呼吸,呼吸方法有胸式、腹式和胸腹式呼吸方法。我們采取經過歌唱實踐和科學驗證的最科學的呼吸方法—胸腹式呼吸方法。通過教師講解、示范等教學方法,使學生不僅了解理論,更能在聽覺和觸覺的感知中獲得實踐能力。象“聞花”一樣輕輕吸氣,聲帶起到發音體的作用,肺部起到風箱的作用,各腔室起到共鳴作用。要求象運動員一樣運用生理機能的能力實現腔體打開,肋間肌等機能不僅處于有彈性的張開,而且能使氣息與聲音有效結合和有彈性地向前流動。
歌唱基礎階段學生的發聲練習曲由3度音程開始,在循序漸進增加音程難度過程中,跨度不宜大;多采用后元音O、U及中元音A,使學生更容易獲得歌唱狀態,如:“通”的狀態,等。聲樂的學習過程是從“自然階段(無知)”到“不自然階段”再到“自然階段(有知)”, “不自然階段”的“局部努力”一旦成為習慣,將成為下意識的“自然”,并獲得新的歌唱平衡。切忌發聲過程中的“擠”、“卡”、“僵”現象。教學難點在于聲區平穩過渡和學生“急于求成”的心理。
歌唱基礎階段學生聲樂作品的音區跨度不宜大,以演唱意大利古典聲樂作品為基礎,以唱好中國聲樂作品為目的。聲樂是通過音樂與語言來表達思想感情的。語言都有元和輔音,而元音更容易獲得良好共鳴和豐富音質。意大利語發音更靠前,易獲得面罩聲音;五個元音 I、E、A、O、U發音簡單,易獲得更多共鳴;一個元音是一個音節,重音通常在倒數第二音節,有節奏感,歌唱性強。亞洲語言,例如:中文、韓文,尤其日文,發音復雜、靠后、生硬,相對影響專業技能建立的難易度和聲音的流動性。但,由于學生熟悉本國文化,擅長表達本國音樂思想感情;也由于學生將來面對的教育對象,決定唱好本國聲樂作品是歌唱教學的目的。在歌唱教學過程中,無論演唱哪種語言聲樂作品,課程標準一定包括:嚴格要求學生音樂基礎理論知識,例如:音準、節奏等;要求學生了解作品背景,例如:歷史背景、要表達的思想感情;要求歌唱技巧的科學性,例如:“呼吸”、“打開”、“混聲”、“以氣帶聲”等;注重作品的音樂性,例如:以情帶聲、音樂層次要清楚,等。
聲樂是看不見、摸不著的聽覺藝術。在培養學生專業技能和音樂修養的同時,對聲音識別能力和審美能力的培養也是非常重要的,它是確認教學效果的唯一途徑,也是培養學生聲音審美能力的基礎。
根據《聲樂》教學大綱,后三年大專教育采取歌唱能力與小學音樂課堂歌唱教學能力培養并重的原則。
由于語言、表達方式、審美等文化背景的不同,世界上存在著不同的歌唱唱法,但有其共性可循,如:學習聲樂的物質基礎結構是一樣的。根據《聲樂》教學大綱,前兩年是聲樂學習的基礎階段,教學內容主要是共性教育內容;后三年是聲樂學習的提高階段,教學內容包括歌唱個性或特點的培養。
我國目前有四種唱法:美聲(Bel Canto)、民族、原生態和通俗。師范類音樂教育專業《聲樂》課程教學內容一直以“美聲(Bel Canto)唱法”和“民族唱法”為主,五年一貫制音樂教育專業人才培養目標是合格的小學音樂教師,所以教師在這兩種唱法中,根據學生的聲音特點、專業程度及學生個人喜好,來確定唱法
和教法。
美聲(Bel Canto)唱法,追求的是一種明亮、豐滿、圓潤,且有金屬色彩、富于共鳴音質的唱法;是歌唱運動達到最大限度靈活、自由的唱法;是給聽覺以簡單、自然,又極富張力的藝術,源于意大利。民族唱法,是從原生態、民歌、戲曲、曲藝發展過來,并借鑒西洋唱法(主指美聲唱法)而形成的唱法;從80年代至今,民族唱法形成了系統的知識體系和教學體系,并得到長足發展;具有其科學性、民族性、藝術性和時代性。不管是哪種唱法,在動態的教學過程中,需要教師因材施教,采取語言教學法、示范教學法、比喻教學法等教學法。其中,建立在人體自覺機能基礎上的啟發式教學法,例如:“半打哈欠”可調動“不自覺機能”,提高“后咽壁”部分機能的積極性,是解決“高音”的有效教學法之一。
經過前兩年4個學期68周的理論與實踐相結合的聲樂基礎教育,學生已具備演唱預備級、初級聲樂作品的技能和音樂表現力。后三年教學內容包括課內教學和課外教學內容。課內教學環節一:發聲練習曲。教師根據學生專業程度選擇練聲曲,在后元音O、U和中元音A基礎上,會用到五個元音;音程跨度也會根據學生程度加大。課內教學環節二:聲樂作品。美聲唱法聲樂作品包括意大利語和中國作品;民族唱法聲樂作品則以中國作品為主。課外教學,包括不同形式的演出,例如:合唱、小合唱、獨唱等;包括不同級別的演出和比賽,例如:校級、省級、國家級。課內、外教學的齊頭并進,提高學生歌唱實踐能力和表演能力。
如上所述,聲樂教學法有很多。從聲樂教學法發展歷程來看,各種聲樂教學法都有其存在的價值。例如:強調主觀因素,要求學生以情帶聲去歌唱;通過教師示范使學生獲得各種感知等,都有自己的出發點和作用。但是,隨著時代的變遷和科學的進步,建立在生理機能理論基礎上的機理教學方法,是一切聲樂教法的基礎。
后三年《聲樂》課堂組織形式是2:1,即:一名教師對兩名學生,使學生能夠邊學習邊與同學、老師探討和總結學習經驗—案例教學法。案例教學(Case Method)是美國人于1870年提出,20世紀80年代引入我國,是一種通過仿照或將真實情形再現出來,使學生融入情境中,并通過討論與總結,從而形成新知識的一種教學方法。學生在討論、總結中實現主動學習和辨識學習,不僅達到了解聲樂教學現象,而且使學生建立整合知識的能力、建立邏輯性思維模式、形成系統的聲樂知識體系和教學技能,為培養音樂教師打下教學基礎。
基礎教育不是低級教育。高職高專師范院校《聲樂》教學質量,不僅關系到在校生的教育質量和就業率,還關系到我國素質教育質量。聲樂教學法是以嚴格規定的教程或技巧練習,循序漸進地訓練學生的歌唱能力所使用的原理與方法。聲樂機理教學法,使花樣繁多的聲樂教學法有了自然科學理論依據,教學質量得到了提高。例如:相對避免教學用語的含糊性、抽象性,使學生學習思路清晰;相對避免學習過程的反復性,提高學生學習效率。從培養小學音樂教師角度,聲樂機理教學法促使學生懂得了解自己未來的教育對象,使他們未來的教學工作也具有科學性和規范性。所以,聲樂機理教學法也是培養學生小學音樂課堂歌唱教學能力的重要方法。通過五年科學、規范、系統的聲樂教學法,實現五年一貫制音樂教育專業人才培養目標是可行的。
參考文獻
[1]大百科編委會,中國大百科—音樂舞蹈卷,北京:中國大百科出版社,1989.
[2]王紫劍,對聲樂機理教學法及其現實應用的初步探討,天津:碩士學位研究生學位論文,2006.