淺析舞蹈演員的舞臺(tái)表演技術(shù)及發(fā)展

孫　玲

（浙江省嘉興市文化館，浙江　嘉興　314000）

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淺析舞蹈演員的舞臺(tái)表演技術(shù)及發(fā)展

孫玲

（浙江省嘉興市文化館，浙江嘉興314000）

【摘要】舞蹈演員作為舞蹈藝術(shù)的承載主體，其舞臺(tái)表演技術(shù)是豐富多彩的，當(dāng)今社會(huì)要想成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，需要經(jīng)過刻苦的理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐訓(xùn)練，在掌握作為舞蹈演員必須要的基本表演技術(shù)同時(shí)，具備獨(dú)立進(jìn)行二度創(chuàng)作，塑造舞蹈人物的能力。二度創(chuàng)作的時(shí)候分寸感的把握，是舞臺(tái)表演技術(shù)永恒的發(fā)展方向。

【關(guān)鍵詞】舞臺(tái)表演技術(shù)；二度創(chuàng)作分寸感

隨著我國社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，人們?cè)谖镔|(zhì)生活得到極大滿足后，精神生活的追求日趨迫切，具有現(xiàn)代氣息和表現(xiàn)力的舞蹈藝術(shù)逐漸受到廣大人民群眾的喜愛。舞蹈演員作為舞蹈藝術(shù)的承載主體，其個(gè)體的舞臺(tái)表演技術(shù)也得到極大豐富與提升，舞蹈演員在不斷地追求與探索舞臺(tái)表演技術(shù)的時(shí)候，要對(duì)舞蹈的起源有深刻的認(rèn)識(shí)，才能從根本上理解舞蹈的意義，才能更好地掌握舞臺(tái)表演技術(shù)。

一、 舞蹈的起源及表現(xiàn)形式概論

舞蹈作為一種獨(dú)特肢體語言，是人類歷史發(fā)展過程中形成的人類情感的一種發(fā)泄方式，是人類內(nèi)心情感的外化，舞蹈動(dòng)作本身所具有的美感和藝術(shù)性幾乎成為舞蹈的全部意義所在。 舞蹈和語言彼此相輔相承、相交相融、互為表述、互為體現(xiàn)。一般人在日常生活中用聲音說話，而舞蹈家在舞臺(tái)上卻用他的肢體說話。喜極，手舞足蹈，得意忘形；悲極，捶胸頓足，哭天愴地；憤極，怒發(fā)沖冠，握拳瞪眼；悔極，垂頭喪氣，步履緩重。這就是舞蹈，這就是舞蹈最原始的形態(tài)和來源。中國舞蹈就像中國話一樣，有獨(dú)特的詞匯、語意和文法結(jié)構(gòu)；它使舞者在臺(tái)上，可以輕易地、盡情地訴說自己的思緒情懷。表現(xiàn)著情不自禁的沖動(dòng)、情愫，發(fā)泄著過剩的精力與情感。于是，舞蹈成為整個(gè)大自然生機(jī)勃勃的象征，成為一切生命運(yùn)動(dòng)的自由形式。

二、舞蹈演員的基本舞臺(tái)表演技術(shù)

舞蹈藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在，人們要想成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，需要經(jīng)過刻苦的理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐訓(xùn)練，在掌握作為舞蹈演員必須要的基本表演技術(shù)后，才有能力登上藝術(shù)舞臺(tái)為觀眾做表演。

首先，舞蹈表演要求舞蹈演員的身體要具有豐富舞蹈表現(xiàn)力，可塑性非常強(qiáng)，可以將舞蹈藝術(shù)內(nèi)涵通過各種舞臺(tái)表演技巧淋漓盡致地展示給觀眾。舞蹈演員的身體就是舞臺(tái)表演技術(shù)最基本的載體，身體的各部分既要柔軟靈活，又要有力量感，還要具有可以靈活做出跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻滾等舞蹈基本技巧動(dòng)作的能力。同時(shí)，通過刻苦訓(xùn)練要讓使自己具有速度和控制能力，做動(dòng)作的時(shí)候達(dá)到動(dòng)作的和諧統(tǒng)一，既具備了舞蹈動(dòng)作節(jié)奏感，又彰顯了舞蹈的造型美。

其次，良好的文化素養(yǎng)功底也是優(yōu)秀的舞蹈演員必須具備的，要有一定的藝術(shù)修養(yǎng)和文學(xué)功底。舞蹈作為一種以舞蹈演員肢體語言動(dòng)作為主要表現(xiàn)手法的綜合性藝術(shù)表達(dá)方式，和音樂等藝術(shù)形式有著密不可分的關(guān)系，在舞臺(tái)表演中往往是你中有我，我中有你。作為一名舞蹈演員，如果基本的音樂和詩歌藝術(shù)素養(yǎng)都不具備，那么其舞臺(tái)上的藝術(shù)表現(xiàn)力一定會(huì)大受影響。舞蹈藝術(shù)作為文化大家庭中的一員，不能單純地將其看做簡(jiǎn)單的手舞足蹈，只有全面掌握了音樂等藝術(shù)的綜合知識(shí)，舞蹈演員才能在舞臺(tái)上良好的駕馭舞蹈這門藝術(shù)。

第三，舞蹈演員要具備獨(dú)立完成二度創(chuàng)作的能力。這里所說的二度創(chuàng)作是指舞蹈演員在熟練掌握規(guī)定的舞蹈動(dòng)作語言后，根據(jù)自己對(duì)舞蹈主題的理解，深刻地刻畫出舞蹈角色的不同特點(diǎn)，注入人物情感和思想的內(nèi)涵意蘊(yùn)，讓舞蹈的形式與內(nèi)容緊密結(jié)合在一起，進(jìn)而塑造出性格鮮明生動(dòng)的舞蹈形象。二度創(chuàng)作的完美體現(xiàn)，是要通過舞蹈演員在日常生活中對(duì)社會(huì)萬象不斷地觀察與思索，對(duì)生活中形形色色的人物和各種各樣的事物進(jìn)行深入的了解，不斷加強(qiáng)自己對(duì)人生百態(tài)的積淀和儲(chǔ)備才能達(dá)到的。

三、分寸感——舞臺(tái)表演技術(shù)重要發(fā)展方向

現(xiàn)代舞蹈的題材所涉及的領(lǐng)域比過去越發(fā)廣闊，同時(shí)舞蹈劇本中涉及的人物角色也越來越多樣化，因此舞蹈演員在塑造不同人物形象過程中，舞蹈演員對(duì)角色的理解和感受，直接會(huì)對(duì)舞蹈劇本所設(shè)計(jì)的舞蹈肢體動(dòng)作和語言產(chǎn)生影響，演員會(huì)對(duì)某些細(xì)節(jié)做一些調(diào)整或補(bǔ)充，把舞蹈的動(dòng)作轉(zhuǎn)化成表達(dá)人物的情感和思想的舞蹈語言，使舞蹈的形式與其內(nèi)容達(dá)到完美結(jié)合與高度統(tǒng)一，從而能夠更好地表現(xiàn)人物的情感和精神世界，讓觀眾在欣賞舞蹈作品的時(shí)候，能隨著舞蹈演員塑造的角色時(shí)而歡樂，時(shí)而悲傷。但我們同時(shí)也要明白過猶不及的道理，任何事物都要有度的把握，這就要求舞蹈演員在塑造舞蹈人物進(jìn)行二度創(chuàng)作的時(shí)候，要掌握分寸感。分寸感對(duì)于廣大舞蹈演員來講，是舞臺(tái)表演技術(shù)永恒的發(fā)展方向。

分寸感是演員在表演過程中人物的內(nèi)在情感和外在情感的一個(gè)衡量標(biāo)準(zhǔn)。在舞蹈演員表演的時(shí)候分寸感尤為重要，舞蹈演員要注意對(duì)于舞蹈的分寸感和對(duì)于觀眾的真實(shí)感。分寸感不僅表現(xiàn)在外部動(dòng)作的控制，更主要的還是如何準(zhǔn)確地表達(dá)人物的內(nèi)心感情。德國戲劇家、戲劇理論家萊辛曾經(jīng)講過：關(guān)于演員的內(nèi)心熱情，人們談?wù)摰煤芏?；?duì)于演員是否會(huì)有過度的熱情，人們也有很多爭(zhēng)論。認(rèn)定會(huì)有的人是根據(jù)這樣一個(gè)理由：演員會(huì)在必要激動(dòng)的地方激動(dòng)起來，或者至少他的激動(dòng)的強(qiáng)度會(huì)超過所要求的強(qiáng)度；而否認(rèn)這點(diǎn)的人也有理由說，在這種場(chǎng)合，演員不是表現(xiàn)了過多的熱情，而是表現(xiàn)了過于缺乏理智。舞蹈演員在舞臺(tái)上主要是通過聲音和動(dòng)作來表達(dá)人物情感，來帶動(dòng)觀眾的情感，因此在這兩方面需要合理節(jié)制。我們都知道，即使不是在舞臺(tái)上，緊張急促的聲音，也讓人產(chǎn)生不安甚至厭煩的感覺，過分夸張的動(dòng)作也很難給觀眾高雅的感受。因此舞蹈演員在任何情況下都要把握好分寸感，即使是在表達(dá)強(qiáng)烈的感情時(shí)，也應(yīng)該避免使用任何可能引起觀眾不愉快的動(dòng)作和語言。

分寸感的把握對(duì)舞蹈表演起到主導(dǎo)的作用，如果把握不好分寸感嚴(yán)重的會(huì)導(dǎo)致虛假或過火的舞蹈表演，影響到觀眾的真實(shí)感。這里所說的表演超過兩個(gè)幅度，一是生活真實(shí)感的幅度；一是演員內(nèi)在體驗(yàn)的幅度。虛假首先指的是不符合生活的真實(shí)，不符合生活的邏輯順序。不論是舞臺(tái)表演與熒屏表演都必須以生活真實(shí)感作為衡量表演真實(shí)與否的尺碼。我們?cè)谌宋镄蜗髣?chuàng)作過程起步時(shí)，特別強(qiáng)調(diào)尋找到生活真實(shí)感！

四、舞蹈演員如何提升表演的分寸感

我們都知道舞蹈藝術(shù)的語言和動(dòng)作雖然是來自于日常生活，但經(jīng)過藝術(shù)提煉和加工，形成一種高于生活，而且具有夸張美的規(guī)范性模式動(dòng)作和語言。舞蹈演員就是要靈活完美的運(yùn)用一整套提煉加工過的藝術(shù)模式規(guī)范動(dòng)作和語言，去表現(xiàn)舞蹈的主題思想，塑造人物形象。我們應(yīng)該看到，有很多舞蹈演員與學(xué)員把舞蹈簡(jiǎn)單地理解為演戲，無法深入表達(dá)角色思想感受，為演而演，舞臺(tái)上塑造的角色表情夸張，浮夸而不真實(shí)。在舞臺(tái)上，我們要體會(huì)角色，把握分寸，找到“我就是”的感覺。深刻體會(huì)“我存在著，我生活著，我和角色同樣地在感覺和思想”的感覺。凡是在舞臺(tái)上不是和觀眾而是和對(duì)手交流的人，它就能把自己控制在劇本和角色的領(lǐng)域之內(nèi)，控制在活生生的生活、真實(shí)、信念、“我就是”的氣氛之中這樣才會(huì)讓觀眾感覺到真實(shí)感。

如何才能把握好分寸感？首先，作為舞蹈演員要不斷地加強(qiáng)文學(xué)和各種藝術(shù)的修養(yǎng)。舞蹈是一種以舞蹈動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的綜合性的藝術(shù)，舞蹈和音樂、話劇等藝術(shù)都有著密不可分的關(guān)系，往往是你中有我，我中有你。不同藝術(shù)門類之間各有特點(diǎn)，對(duì)其他藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行學(xué)習(xí)，系統(tǒng)的了解它們的共性，提煉出有助于提高舞蹈藝術(shù)的知識(shí)和技能，對(duì)舞蹈演員的表演是很有幫助的。其次，舞蹈演員在日常生活中要關(guān)心周圍群眾的生活細(xì)節(jié)，不斷地了解人們生活中發(fā)生的的故事，增加生活知識(shí)的積淀與儲(chǔ)備。舞蹈演員塑造舞蹈作品中的角色前，要結(jié)合自己積累的日常生活細(xì)節(jié)，對(duì)角色進(jìn)行深刻理解，開掘角色深層的意識(shí)領(lǐng)域，從而充分發(fā)揮形體動(dòng)作表現(xiàn)力與角色融合為一體。其次，舞蹈演員在表演過程中，如果表演時(shí)與觀眾的距離遠(yuǎn)的時(shí)候就要加強(qiáng)自己的表情與動(dòng)作，動(dòng)作和表情要加大加強(qiáng)，否則會(huì)被舞臺(tái)的尺寸和觀眾的觀演距離給吃掉，那樣觀眾就不會(huì)知道你在做什么了，更不要說是心里活動(dòng)了，要內(nèi)心體驗(yàn)大于外部表現(xiàn)，有充分的內(nèi)心體驗(yàn)，內(nèi)外平衡或內(nèi)大于外！

舞蹈演員的分寸感，直接影響到舞蹈演員表現(xiàn)力和舞蹈作品的成敗。不斷地追求和完善舞臺(tái)表演的分寸感，是我們廣大舞蹈工作者舞臺(tái)表演技術(shù)重要發(fā)展方向。

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【中圖分類號(hào)】J821

【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A