蘇劇主胡的演奏藝術

何榮

【摘 要】中華五千年的歷史孕育出了豐富多彩的文化藝術，而這些文化藝術形式大多都是受地方人文和歷史影響的。本文所要探討的就是這樣一種藝術形式——蘇劇。蘇劇產生于蘇州，具有著強烈的地方韻味和特色，而在其演奏過程中，主胡則起著非常重要的作用。

【關鍵詞】蘇劇；主胡；演奏

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0027-02

一、蘇劇簡介

蘇劇同大多數戲曲一樣，也是由多種藝術形式混合而成的，主要有南詞、昆曲和花鼓灘簧，但其不論是在文學，還是在音樂方面，都尤其與昆曲有著非常密切的聯系。蘇劇在最初始被稱為蘇灘，主要是以清唱為主，雖然說起源于蘇州，但是后來卻在江浙一帶廣為盛行，發展至今，也有三百多年的歷史了。而蘇灘本身又可以分為兩類，一類是前灘，一類是后灘，都包含了非常多的曲目，但是在曲調上大多都比較柔和動聽，這與江南的地方色彩是完全相吻合的。而這些曲調大多都來自于民間的山歌或者小調，又或者是由這些山歌小調改造而來。在新中國解放后，一些老藝人經過一番努力，終于在1956年成立了蘇昆劇團，這才使這種藝術文化形式得以保留下來，并且以新的形式展現在世人面前，那就是我們今天所熟知的蘇劇。而目前在全國來看，就只有這一個劇團，所以其被大家稱為“天下第一團”。而作為一種地方戲曲，光有唱腔是不行的，還必須有伴奏。而在蘇劇的伴奏中，起主要作用的就是胡琴，其在各方面都是與唱腔緊密聯系的。本文就主要對主胡進行簡要的介紹。

二、蘇劇主胡的作用

蘇劇的主胡在演奏的過程中，其作用主要體現在兩個方面：一個是“領”，另一個是“托”。下文主要對這兩個作用進行詳細的介紹。

（一）主胡“領”的作用主要體現在其不僅領奏其他樂器，而且還對演員的演唱起著主導的作用。雖然在演奏的過程中有諸多的樂器，但是領奏的樂器起著非常重要的作用，只有領奏的樂器做到與演員配合默契，其他的樂器才能更好地進行配合，這樣演員在演唱的時候也就能夠非常自如和舒服。雖然主胡對演員的演唱起著主導的作用，但是我們必須明確的一點是主胡的演奏者一定不能喧賓奪主，在這個過程中一定要起到輔助的作用，但是又必須能夠把握好整個樂隊以及演員的節奏，能夠把控好曲調旋律的力度和節奏，從而緊跟演奏者的節奏。其實做到這一點是相當不容易的，這就要求主胡的演奏者必須熟練掌握這個劇種的所有曲調以及演奏中的各個技巧，而且必須具備很強的應變能力，能夠根據演員的表現作出及時的反應，而不是單純地機械地理解伴奏，簡單地將其一字不差地演奏出來，而做到這一點則需要大量的練習和努力。

（二）主胡“托”的作用則主要體現在其烘托陪襯主唱。我們都知道在任何一種戲曲中，演唱者都是主角，演奏者只是起到陪襯的作用，蘇劇當然也不例外。在蘇劇的整個表演過程中，主唱和主胡演奏者之間是一種主與從的關系。主胡的作用就是在表演的過程中充分發揮其陪襯的作用，然后突出主唱。也只有這樣，演唱者的唱腔才能更加具有韻味，才能吸引大眾。在某種程度上，演奏者所起到的是一種推波助瀾的作用。所以主胡的演奏者要更好地去配合演唱者，做到與其更加協調與融合，根據演唱者的表現作出及時的反應，靈活地處理表演過程中的快與慢，動與靜等之間的關系，以此更好地突出演唱者對形象的刻畫和表達，這樣不僅使演唱者的唱腔為大家所接受，而且也更好地體現了一個優秀演奏者的自我修養和音樂造詣。

三、蘇劇主胡的不斷發展

在我國傳統蘇劇文化源遠流長的發展過程中，因為廣大人民的喜好發生改變，使其主胡的演奏手法也有了很大的改善和進步，但是相比于我國其他地方戲曲中主胡的發展歷史，蘇劇主胡還是存在著一定的發展差距，這是阻礙其發展的現實因素。因為目前就全國范圍來縱觀蘇劇發展，專業從事蘇劇演出及研究的就只有一個劇團，從整體上來講這種現象弊大于利，一方面這樣會缺少競爭，而往往有競爭才會有更快更長足的進步，沒有了競爭，也就沒有了危機感，也就會更加安于現狀；另一方面這樣演員就會很少，很難形成一個流派，沒有流派對一種地方戲曲來說是比較可怕的一件事。只有當該種戲劇文化受到特定區域傳統人文傳承時，這種戲劇文化才能被原汁原味地發揚繼承開來，因此該劇種的主胡將失去與其他劇種競爭的優勢。但是其發展融入了太多的區域傳統歷史文化，因此會具有較多值得人民肯定的地方，在以往傳統的蘇劇表演過程中，主胡的演奏者采用的是傳統的演奏方法，也就是我們平時常說的“一把位”形式，即指在通常情況下基本上不會出現換把這種事情。不過隨著時代的逐步發展，在上個世紀七十年代以后，我國蘇劇的演奏者開始不斷地提高與練習鉆研自己本身的蘇劇表演與唱法等多方面的相關技巧與手法，蘇劇表演者在演出過程中開始根據蘇劇曲調的變化對表演及唱法做出相應及時的改變，同時還開始從現代配器的角度上做出了一定的積極調整與改變，這些行為都使演奏的質量有了一定的進步與發展。蘇劇中主胡的演奏從整體內容上來說，其表演及唱法還是具有很明顯的區域文化特色的，不僅在一個角度上展示了其所包含的淳樸自然和樸實無華的一面，深受尋常人家的普通百姓喜愛，也是保障其發展的法寶之一。同時在另一角度表現出具有受人追捧的花團錦簇的感覺，讓蘇劇表演者得到表演后的成就感，這也是吸引蘇劇傳承人的一個重要優點。當然上述兩個方面都需要結合具體的劇目、根據不同的曲目去進行有選擇的表演和演唱，同樣在實際的表演過程中隨著時代的發展，蘇劇表演者的舞臺經驗得到不斷充分的練習與鍛煉，使這些蘇劇具有的優點在主胡的演奏過程中都相繼得到了充分成熟的體現，蘇劇演奏者能夠開始更加懂得如何靈活多變地去全力積極配合演唱者的表演，以此達到最理想的舞臺戲劇效果，對得起臺下觀眾、自己辛勤的練習以及區域的傳統文化。蘇劇表演者開始探究練習對唱腔作出符合其思想靈魂的適當修飾，通過刻苦的不懈努力練習能夠使整個表演更加具有節奏感，也更加具有韻味。這也是文化在時代發展中的必經之路。只有讓文化接受時代進步的步伐，讓新的理念融入到傳統區域文化中去，方可將傳統區域性的戲劇文化發揚傳承下來，才能讓我們的后輩更加了解這種區域戲劇，戲劇是需要傳承的，我們只有將其中的精華表演方式與唱法一代代地傳遞下去，才能真正實現戲劇的傳承發揚。同時要積極吸納新鮮的因素，這樣才不能被遺忘。

四、結論

我們都知道，一種地方戲曲不僅僅是一種藝術表現形式，而是更多地體現了一種文化形式，與當地的傳統和歷史有著密切的關系。當然蘇劇也不例外，其對吳文化有著非常重要的代表意義。但是隨著文化形式的多樣性，蘇劇也受到了種種挑戰，各種流行文化的夾擊，使得其不僅觀眾群體變小，而且演出的機會也越來越少。但是我們必須采取一定的措施，將蘇劇傳承下去，這還需要蘇劇演繹者的不斷努力。

參考文獻：

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作者簡介：

何 榮，女，漢族，江蘇省蘇州市，高中，蘇州錫劇團有限公司，錫劇主奏。