韓童生：我的春天來得有點遲

隨著《大丈夫》、《虎媽貓爸》等一系列生活劇的熱播，實力派老演員韓童生迎來了“第二春”。叉著腰咆哮著的火暴脾氣老岳父不但沒有把觀眾嚇跑，反而因其惟妙惟肖的真實感引起了很多人的共鳴。面對本報記者的專訪，韓童生坦言，他今年60歲了，沒有什么不敢嘗試的，更加不害怕失敗。“這個春天來的是有點遲。在我身體狀況還能接受的情況下，我希望自己在藝術道路上走得更遠些。我不怕失敗，更愿意嘗試新的東西。當然，如果有一天大家審美疲勞了，我會主動退出的。”

不怕在《虎媽貓爸》中鏡頭少

之前，《虎媽貓爸》的制片人曾透露，該劇開機前只有十集劇本。這樣的創作氛圍讓老演員韓童生多少有點不適應。“從文學角度來說，它確實不如《大丈夫》完整。但是我看過初稿之后內心還是很認同的。我也會有一些很細微的改動。比如，一開始劇本中我演的姥爺是第六集出現，現在是第九集。我就跟導演要求一開始絕對不能露臉。要不然你為我還得費一個景，找一個小城市拍，很麻煩。我要的就是人沒出現，先出聲音。我不怕鏡頭少。戲少沒關系，可以讓大家惦記你，增加期待值。”

韓童生在劇中出值“虎媽”趙薇的爸爸，換句話說就是“虎姥爺”。“這個老頭性格直爽，但他是有文化的，不過他的教育理念非常守舊，就是棒打出孝子。上衣兜里隨時裝著粉筆頭，只要孩子不聽話，隨時就掏出來扔過去。”韓童生告訴記者，為了增加這個人物的喜感，他特意配上了內蒙古和山西交界地方的方言。“一方面是強調他是小地方出來的，他認為成功沒有竅門，必須死記硬背。另一方面增加喜感，讓這個老頭能夠可愛一點。”

《虎媽貓爸》無論是在收視還是口碑上都掀起了不小的熱潮。回看自己出演的“虎姥爺”，韓童生坦言仍然心存遺憾。“總感覺表情應該再收斂點，有些地方的處理有點過。”

創作上我很“守舊”

提到自己創作角色的辦法，韓童生笑箋說：“直到今天，我用的都是最老的辦法。在看過劇本之后，我會把人物命運的脈絡圖畫出來，人物小傳就自然會在我腦子里生根發芽了。他的舉止言談是什么樣的，有什么習慣。在我看來，人物角色有兩種，一種就是我，那我就按著自己的想法和習慣去演。另一種不是我，我就盡量要擺脫掉自己，往角色身上去靠。比如說，我進組后每天都會穿人物的服裝，帶著人物的裝束，按著他的言談習慣去生活。這樣我就會特別容易找到感覺，從而讓觀眾接納起來也比較容易。”

韓童生坦言，雖然熒屏熱播劇中經常有他的身影，但是其實，“一年一到兩部戲”的節奏一直沒變過。“對我來說，現在算是成熟期。積累了那么多年，過去沒有機會，如今機會來了，我肯定不會輕易放過，厚積薄發嘛！我希望能通過角色把這些年的人生積累和感悟釋放出來。我今年60歲了，這個年紀沒什么怕的了，不怕失敗，不怕重來。我還希望能夠多嘗試一些新的東西。”

一些演員被媒體稱為“戲霸”，原因是經常修改劇本，故事情節必須“我說了算”。而韓童生坦言，自己基本不會改劇本。“接到劇本后，我會特別認真地研讀一番。好的劇本不是幾個作家坐下來一侃就完事，這種態度我無法忍受。我不同意演員改劇本。術業有專攻。你既然改戲，那對手的戲你改不改呢？這本身就是對編劇的不尊重。有些演員帶著編劇進劇組，我覺得這很可笑。我的創作原則是，一定要認同劇本，不能到劇組之后再改，所以我基本不會改劇本。”

第一部戲的收入是一張火車票

當年從中央實驗話劇院畢業后，韓童生堅定地選擇了話劇舞臺。一場演出七毛五分錢的收入雖然不能帶給他富足的生活，但卻極大滿足了他對舞臺的理想和渴望。時間一長，問題就來了。劇院里很多演員都紛紛出去演電視劇，那時的片酬一個月至少也得幾百塊錢。幾部劇演下來，人家就開始換車換房了。揣著滿肚子戲劇理想的韓童生開始還不屑一顧，但這樣的現象一多，他就開始琢磨：“我家里人沒對不起我啊。換車換房真正的受益者是家人啊。再說我也不是沒有這個能力。”于是，他一狠心一跺腳，在1988年自己33歲這年拍了人生中第一部電影《電影人》。該劇由導演丁蔭楠執導。

“那個電影是一部制片人承包制的作品。所有的收支都是制片人把握。拍了快五個月。結賬的時候會計叫我過去，我還挺興奮，心想肯定比工資多。一進屋，會計跟我說：“小韓，這個電影的藝術價值是有的。但因為周期超了，成本大大增加。我們一核算，您還欠組里400多塊錢。但是大家商量了一下，這錢就不用您還了，我們還給您買一張回北京的火車票。我就這么灰溜溜地回了家。我媳婦特好，沒埋怨我一句。后來我想，我這五個月也不是白忙活。至少我知道了什么叫電影，知道了電影表演是怎樣的，至少我眼界高了。”

此后，韓童生并沒有偃旗息鼓，而是愈戰愈勇，成為了影視圈里中流砥柱似的人物。但是他心中，對戲劇的理想卻始終在燃燒。“最早我對影視表演有點不屑。人家都說：當演員就敞舞臺演員，當導演就要當影視導演。影視導演很少給演員說戲，他說怎樣就怎樣，沒時間去探討角色。而當舞臺演員的那種享受，一般人是體會不到的。我當然從影視表演也有所得，知名度，錢都是舞臺所給不了我的。但我心里很明白，如果真想搞藝術，就回舞臺。我每年都要回去演一部話劇。排練場是十足的充電場，每一年我都要回去感受一下創作氣氛。”韓童生表示，自己對舞臺劇的選擇比影視劇要苛刻多了。“我首先不選擇商業性很強的戲。我更看重的是思想性強。戲劇對我來說，是讓我投身的，讓我拋卻一切雜念的，只有在舞臺上我才能找到這種感覺。所以我不在乎票房。”

生活中的我絕對是個“貓爸”

生活中的韓童生形容自己是個“隨和的人”，并不像電視劇里脾氣暴躁、動不動就吵架。“我基本上不會急，不會發脾氣。跟人有矛盾了，有些事看不慣了，我最多就是不說話了，忍了。”

韓童生有個女兒，待字閨中。他坦言自己生活中絕對是個貓爸。“在女兒面前我硬不起來，沒辦法。我女兒實際沒沾我什么光，我也沒給她創造更好的機會。現在當家長的，確實是像戲里的各種操心，孩子的社會屬性太差了，都是私有財產，老一輩過多介入下一代生活，本身就是添亂，自尋劂畝，自討苦吃。我要是當了姥爺，我肯定不會那樣。”

雖然演了那么多和自己性格迥異的“惡姥爺”，但韓童生也并不是一點收獲沒有。“每個戲對我來說都是一個積累，從他們身上知道將來我別做這樣的姥爺。我們這代人從小被說教，不可以有自己的想法，后來就覺得在下一代面前盡量減少說教。我跟女兒說，如果覺得爸爸說教了，一定批評我。”韓童生：我的春天來得有點遲

劉穎

隨著《大丈夫》、《虎媽貓爸》等一系列生活劇的熱播，實力派老演員韓童生迎來了“第二春”。叉著腰咆哮著的火暴脾氣老岳父不但沒有把觀眾嚇跑，反而因其惟妙惟肖的真實感引起了很多人的共鳴。面對本報記者的專訪，韓童生坦言，他今年60歲了，沒有什么不敢嘗試的，更加不害怕失敗。“這個春天來的是有點遲。在我身體狀況還能接受的情況下，我希望自己在藝術道路上走得更遠些。我不怕失敗，更愿意嘗試新的東西。當然，如果有一天大家審美疲勞了，我會主動退出的。”

不怕在《虎媽貓爸》中鏡頭少

之前，《虎媽貓爸》的制片人曾透露，該劇開機前只有十集劇本。這樣的創作氛圍讓老演員韓童生多少有點不適應。“從文學角度來說，它確實不如《大丈夫》完整。但是我看過初稿之后內心還是很認同的。我也會有一些很細微的改動。比如，一開始劇本中我演的姥爺是第六集出現，現在是第九集。我就跟導演要求一開始絕對不能露臉。要不然你為我還得費一個景，找一個小城市拍，很麻煩。我要的就是人沒出現，先出聲音。我不怕鏡頭少。戲少沒關系，可以讓大家惦記你，增加期待值。”

韓童生在劇中出值“虎媽”趙薇的爸爸，換句話說就是“虎姥爺”。“這個老頭性格直爽，但他是有文化的，不過他的教育理念非常守舊，就是棒打出孝子。上衣兜里隨時裝著粉筆頭，只要孩子不聽話，隨時就掏出來扔過去。”韓童生告訴記者，為了增加這個人物的喜感，他特意配上了內蒙古和山西交界地方的方言。“一方面是強調他是小地方出來的，他認為成功沒有竅門，必須死記硬背。另一方面增加喜感，讓這個老頭能夠可愛一點。”

《虎媽貓爸》無論是在收視還是口碑上都掀起了不小的熱潮。回看自己出演的“虎姥爺”，韓童生坦言仍然心存遺憾。“總感覺表情應該再收斂點，有些地方的處理有點過。”

創作上我很“守舊”

提到自己創作角色的辦法，韓童生笑箋說：“直到今天，我用的都是最老的辦法。在看過劇本之后，我會把人物命運的脈絡圖畫出來，人物小傳就自然會在我腦子里生根發芽了。他的舉止言談是什么樣的，有什么習慣。在我看來，人物角色有兩種，一種就是我，那我就按著自己的想法和習慣去演。另一種不是我，我就盡量要擺脫掉自己，往角色身上去靠。比如說，我進組后每天都會穿人物的服裝，帶著人物的裝束，按著他的言談習慣去生活。這樣我就會特別容易找到感覺，從而讓觀眾接納起來也比較容易。”

韓童生坦言，雖然熒屏熱播劇中經常有他的身影，但是其實，“一年一到兩部戲”的節奏一直沒變過。“對我來說，現在算是成熟期。積累了那么多年，過去沒有機會，如今機會來了，我肯定不會輕易放過，厚積薄發嘛！我希望能通過角色把這些年的人生積累和感悟釋放出來。我今年60歲了，這個年紀沒什么怕的了，不怕失敗，不怕重來。我還希望能夠多嘗試一些新的東西。”

一些演員被媒體稱為“戲霸”，原因是經常修改劇本，故事情節必須“我說了算”。而韓童生坦言，自己基本不會改劇本。“接到劇本后，我會特別認真地研讀一番。好的劇本不是幾個作家坐下來一侃就完事，這種態度我無法忍受。我不同意演員改劇本。術業有專攻。你既然改戲，那對手的戲你改不改呢？這本身就是對編劇的不尊重。有些演員帶著編劇進劇組，我覺得這很可笑。我的創作原則是，一定要認同劇本，不能到劇組之后再改，所以我基本不會改劇本。”

第一部戲的收入是一張火車票

當年從中央實驗話劇院畢業后，韓童生堅定地選擇了話劇舞臺。一場演出七毛五分錢的收入雖然不能帶給他富足的生活，但卻極大滿足了他對舞臺的理想和渴望。時間一長，問題就來了。劇院里很多演員都紛紛出去演電視劇，那時的片酬一個月至少也得幾百塊錢。幾部劇演下來，人家就開始換車換房了。揣著滿肚子戲劇理想的韓童生開始還不屑一顧，但這樣的現象一多，他就開始琢磨：“我家里人沒對不起我啊。換車換房真正的受益者是家人啊。再說我也不是沒有這個能力。”于是，他一狠心一跺腳，在1988年自己33歲這年拍了人生中第一部電影《電影人》。該劇由導演丁蔭楠執導。

“那個電影是一部制片人承包制的作品。所有的收支都是制片人把握。拍了快五個月。結賬的時候會計叫我過去，我還挺興奮，心想肯定比工資多。一進屋，會計跟我說：“小韓，這個電影的藝術價值是有的。但因為周期超了，成本大大增加。我們一核算，您還欠組里400多塊錢。但是大家商量了一下，這錢就不用您還了，我們還給您買一張回北京的火車票。我就這么灰溜溜地回了家。我媳婦特好，沒埋怨我一句。后來我想，我這五個月也不是白忙活。至少我知道了什么叫電影，知道了電影表演是怎樣的，至少我眼界高了。”

此后，韓童生并沒有偃旗息鼓，而是愈戰愈勇，成為了影視圈里中流砥柱似的人物。但是他心中，對戲劇的理想卻始終在燃燒。“最早我對影視表演有點不屑。人家都說：當演員就敞舞臺演員，當導演就要當影視導演。影視導演很少給演員說戲，他說怎樣就怎樣，沒時間去探討角色。而當舞臺演員的那種享受，一般人是體會不到的。我當然從影視表演也有所得，知名度，錢都是舞臺所給不了我的。但我心里很明白，如果真想搞藝術，就回舞臺。我每年都要回去演一部話劇。排練場是十足的充電場，每一年我都要回去感受一下創作氣氛。”韓童生表示，自己對舞臺劇的選擇比影視劇要苛刻多了。“我首先不選擇商業性很強的戲。我更看重的是思想性強。戲劇對我來說，是讓我投身的，讓我拋卻一切雜念的，只有在舞臺上我才能找到這種感覺。所以我不在乎票房。”

生活中的我絕對是個“貓爸”

生活中的韓童生形容自己是個“隨和的人”，并不像電視劇里脾氣暴躁、動不動就吵架。“我基本上不會急，不會發脾氣。跟人有矛盾了，有些事看不慣了，我最多就是不說話了，忍了。”

韓童生有個女兒，待字閨中。他坦言自己生活中絕對是個貓爸。“在女兒面前我硬不起來，沒辦法。我女兒實際沒沾我什么光，我也沒給她創造更好的機會。現在當家長的，確實是像戲里的各種操心，孩子的社會屬性太差了，都是私有財產，老一輩過多介入下一代生活，本身就是添亂，自尋劂畝，自討苦吃。我要是當了姥爺，我肯定不會那樣。”

雖然演了那么多和自己性格迥異的“惡姥爺”，但韓童生也并不是一點收獲沒有。“每個戲對我來說都是一個積累，從他們身上知道將來我別做這樣的姥爺。我們這代人從小被說教，不可以有自己的想法，后來就覺得在下一代面前盡量減少說教。我跟女兒說，如果覺得爸爸說教了，一定批評我。”