實力，在40歲左右才能看出來

羅必武

藝術家的學術價值和商業價值，是在一個理性的分析過程中完成對其判斷的。從全球藝術史的發展來看，有一些共有的規律。一個有價值的藝術家，需要實力，包括獨特的藝術個性和藝術家使用的語言和邏輯，以及是從哪個藝術傳統里出來的。他們的作品在藝術史上能找到自己存在的線索，以及成名的契機，同時遠離商業包裝和炒作。當前許多人對于藝術家潛力的判斷，大部分是跟風，跟著媒體或者市場，沒有自己的判斷力。但是媒體容易被操控，市場往往是陣風而過。

首先藝術家的實力非常重要。藝術經歷和學習背景，具備較高的學術素養，精通古今，堅持學術高度，作品有個性語言，包含獨特情感和獨特表達方法。藝術家的知識結構、閱歷、創造力、判斷力等非常重要，這些會形成藝術家以后的價值“話題”，既能成為站在美術史角度考察和研判的話題。

其次，藝術家不可能離開美術史創作，必然是在美術史的框架里去跟現實對話，逐漸找到自己的風格。只有在美術史為背景并且占據席之地的藝術家，才能經得起考驗。當然藝術家成名需要機遇，甚至像賭博，這也正是魅力所在。一旦藝術加入了商業的意味，那么應該由誰來界定它的價值呢？現在有些藝術品賣得很好，價格很高，但這個價格不定能夠體現它真正的美術價值。其中存在著許多偶然因素，有的甚至只有炒作。他這個價格并沒有個充足的學理的或者藝術批評的支持。

第三，藝術家的成長需要時間。藝術的規律是，年輕藝術家需要逐漸判斷自己應該進入到哪個創作領域和類型，從基礎開始學習，不斷豐富自己的判斷力。學習美術史，個人的實踐，別人的指導，這是一個長期的過程，社會也需要依據來判斷藝術家為什么會這么走。這是藝術家判斷力形成的過程，也是藏家判斷力的形成過程，也是整個社會判斷力形成的過程。我認為藝術家的實力要在40歲左右才看得出來。40歲以前，藝術家要不斷和前輩大師學習，模仿的痕跡很重。藝術規律是，不是把藝術家的天才看得很重，而是在個很長的時間段去觀察藝術家。一個好的藝術家，除了受到很好的學術教育，也在形成對自身的學術定位和判斷，不斷為藝術史輸送新的值觀。所以年輕藝術家很快出名，我認為這違背了藝術的規律性。目前，國內還習慣“運動式”地判斷一個藝術家的價值，不是在研究藝術的規律之后理性的關注。藝術史是一個不斷延續、螺旋式前進的過程，不會按照人們的意愿去走。

第四，收藏家要跟著藝術家一起成長，而不是跟著市場走。跟著市場，是一個屬于經濟學和市場運作范疇的問題，它會讓我們在霧里看花，而從美術史和批評角度對藝術品和藝術家進行理性的分析才能夯實、穩固、持續地提升藝術家的真正藝術價值。同時收藏家必須學習藝術史，思考藝術史發展的脈絡，和藝術史的內在邏輯關系。西方藝術有一個很重要的特點，在美術館里可以看到活生生的藝術史發展過程，而我們的公眾收藏還比較混亂，無法給收藏提供一個判斷的參照。在美術史的脈絡下，認識一個藝術家的實力，可以從他的手稿、生活閱歷、言談，不同時期對藝術的追求去慢慢感受和觀察，這樣才能更好地判斷藝術家的價值。畢竟收藏是一個學習的過程，而不是一個跟風的過程。

藝術家存在的價值不是空的，是從一個過程中而來，是不斷學習的。藏家一定也需要這樣一個過程去學習，這樣整個社會整體審美才會進步，藝術家的價值也會真實地反映出來。