大筒演奏的嚴、秀、變

鄒斌

[摘要]作者通過自己多年的藝術實踐，總結出大筒演奏的基本特點：嚴、秀、變。

[關鍵詞]大筒 演奏 嚴秀變

我非常喜愛絲弦樂器。小時候，在農村的夏夜里，月光把遠近的青山染成由深而淺的輪廓。幾聲犬吠，一串蟲鳴和蛙聲，這時候，在遠處的禾場上，往往響起二胡一類的絲弦樂器聲，那樣的悠揚，那樣的令人心醉。也就在這時候，我身不由己地向那樂器響起的地方移動著，靠近它，欣賞著。6歲那年進了縣城，跟隨在劇團樂隊里演奏的父親開始學拉二胡。后來又考上了湖南省藝術學校，跟隨大筒名師胡仕章老師學習大筒演奏。

胡琴，易學難精。大筒屬胡琴一類，只是它的筒是竹筒，要比京胡的筒大三倍，故稱之為大筒。由于筒大，發出的音比京胡要低，比二胡要粗獷。花鼓曲調大多為2（Re）、6（La）弦，不用移把，要奏出十一個音來，還不能出糙音，真的比較難把控。

拉大筒者何其多，一個人一個性格，一個人一種演奏特點。我畢業后分配在婁底市花鼓戲劇團做大胡演奏員，一千就是二十多年。很有幸，因主奏《村官是個堂客們》這個創作劇目，認識并師從湖南著名花鼓戲演奏家、作曲家歐陽覺文老師，他給了我很多鼓勵和點撥，使我對花鼓戲音樂和大筒演奏有了更加深刻的理解和領悟。概括總結出大筒演奏的基本特點是：嚴、秀、變。

嚴，有兩重含義。一是說大筒操琴嚴謹，輕重緩急，都有一定的章法，琴譜套子經過嚴格細心琢磨，從不胡來。另一點是：演奏的旋律與演員的唱腔配合得十分嚴密。用行話來說，就是包腔包得很好，琴與唱之間，如影相隨，水乳交融。有時候親密無間，形影不離，有時加以襯托，更顯演唱優美。怪不得許多名演員都要請固定琴師相隨。一個好的琴師，對于一個演員的默契配合，是太重要了。我在劇團一直拉大筒，拉了好多個戲。如在歷屆湖南藝術節中得金獎的《村官是個堂客們》、《花落花開》、《鋼之魂》，都是我擔當主奏大筒。我嚴格按照作曲家手中傳過來的曲譜，進行演奏。演員往往在開始階段總是變了樣，我就擔任糾正的任務，使得演員都能做到準確地演唱。今年我們創作排演了一個新戲《鄉里鄉親》，演員們對【打鑼腔】的曲譜非常生疏，我把在老師那里學來的【打鑼腔】，根據新的曲譜一一說明，哪里該作強顫，哪里是一般的顫音，哪里是下滑音，讓演唱者逐漸認識清楚，對劇情的處理也就到位了。這是一個感情處理非常細膩的戲，唱腔如不搞清楚，就會影響到戲的進行。演員、作曲、導演都對我的工作表示滿意。此外，我在大筒演奏中盡力運用包腔去烘托演員的唱腔，加花不拖節奏，密集音符不壓演員的唱，唱腔的輕重跟隨演員的演唱處理，絕不出現演奏與演唱南轅北轍的情況。

秀，是演奏大筒的第二個特點。大筒演奏，粗獷者居多，粗糙者也不少，清澈秀麗，要靠演奏者個人的音樂感受，更靠演奏者的審美處理，還靠演奏的深厚功力，才能秀美動聽，賞心悅目。運用“顫指”演奏，能使曲調更甜美；演奏中相繼運用裝飾音，能使曲調活潑而多情。我原來練過二胡，將二胡的揉弦方法，適當地用于大筒的壓弦之中，既有二胡的近于人聲的親切感，又不失大筒的渾厚特色。讓粗獷的樂音變得柔和，響亮中浸透甜美，強勁中顯現秀麗，既有對比，又有融合。比如新創劇目《花落花開》中，描寫了兩個干部，一個是上臺干部，一個是下臺干部。作曲者運用【梁山調】和【花石調】兩個不同的主題音樂，分別予以表現和刻畫。這兩個曲調本是同根生，一個強調“3”（ mi），一個強調“2”（Re）。我在大筒演奏中，也根據這兩個人物的身份和個性，分別使用粗獷和秀麗為主的演奏方法予以表現，與演員的演唱相得益彰，配合得比較完美。又如在《鄉里鄉親》中，有兩個好朋友，性格不一樣，一個豪爽，一個忠厚，我用不同的演奏音色和風格，分別賦予他們不同的個性。

變，是演奏大筒的第三個特點。變，是說演奏一曲，處理方法有變化，多姿多色，即說一個曲調可以拉出喜怒哀樂不同的感情變化。同時也指對生旦凈丑不同行當的演奏表現方法，通過運弓、壓弦、打音、重復等各種專業技巧來體現。變的另一種含義是變化多端，對于唱腔，常采取曲繁奏簡，曲簡奏繁的方法，或描龍繡鳳，或錦上添花，在變化多端中求得演奏、演唱的配合得當。在右手的運弓上，有急、緩、頓、特的演奏方法，變化無窮，每一種都可以表現不同的演唱。在左手運指上，也有彈、打、揉、滑的演奏。彈是用指頭彈一兩下，而打是彈的加強，打若干下，花鼓戲的味道就出在這里。這里所說的揉指壓揉，是花鼓戲大筒的特色，當然，有時也來一點二胡的滾揉，如在【梁山調】的上句唱腔的落音上運用滾揉，演奏出來的旋律就像槽子腔，深遠而悠長。人們到過洞庭湖，看到過農民在車水，一邊車水，一邊唱，那種嘹亮高亢的聲音，響徹那漫無邊際的稻田和湖水，這種槽子腔，常使人們浮想聯翩。滑音是【打鑼腔】中不可缺少的演奏方法，出風格，出味道，出悲哀，出俏皮味。

近些年，我認真研究大筒演奏的種種方法，如強調拖腔包調，突出字正腔圓；強調級進加花，突出行腔伴奏的優美；強調大筒的發音秀美，突出風格味道等。花鼓戲正調有三種不同的分類，實際就有三種不同的演奏方法，顫音的輕重不同，密度不同，各種曲調的顫音位置不同，產生不同的演奏方法。婁底市花鼓戲劇團地處湖南的最中部，這里的花鼓戲沒有洞庭湖花鼓戲的醇厚，沒有寧鄉花鼓戲的綿俗，沒有衡山花鼓戲的高亢，也沒有衡邵花鼓戲的激烈，但卻有長沙花鼓戲的融合和熱烈，對它的曲調演奏，尤其是主奏大筒，是一門永無止境的學問，只有更好，沒有最好。