論明代早期青花“攜琴訪友圖”的審美風(fēng)格

蔣小蘭 （景德鎮(zhèn)學(xué)院 333000）

論明代早期青花“攜琴訪友圖”的審美風(fēng)格

蔣小蘭 （景德鎮(zhèn)學(xué)院 333000）

“攜琴訪友圖”在明代青花瓷器裝飾中是一種常見的題材，是明代高士文化作用于器物上的表現(xiàn)，本文主要闡述了明代初期正統(tǒng)、景泰、天順時(shí)期的，此類題材的藝術(shù)審美風(fēng)格特點(diǎn)。

正統(tǒng)；景泰；天順；攜琴訪友圖；審美風(fēng)格

本論文是江西省藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃課題“明代青花瓷器上的“攜琴訪友圖”研究”（課題編號(hào)：YG2014186）階段性成果。第一主持人。

一、“攜琴訪友圖”的概念

“攜琴訪友圖”的典故，追根溯源有資料可尋最早記載于古代書籍《呂氏春秋》一書，是戰(zhàn)國(guó)末年秦國(guó)丞相呂不韋主持編輯的一部古代類百科全書似的傳世巨著，后代人把這個(gè)典故作為藍(lán)本，歷經(jīng)一代代人們的不斷研究演繹，使其更符合古代的人文追求和品格。借景抒情，詮釋文人們高尚的情懷與意境。對(duì)于古代文人墨客而言，“琴”則體現(xiàn)著他們的哲學(xué)觀與對(duì)待事物的價(jià)值觀。琴可以達(dá)到修身養(yǎng)性、陶冶情操的功能，優(yōu)雅的琴聲回蕩在空曠的山水之間，遠(yuǎn)離喧鬧的世道，使得人們的心靈得到凈化與安寧。體現(xiàn)出來文人們的高雅情趣，表現(xiàn)出人與人或人與自然的一種巧妙和諧輝映關(guān)系，這就是人們通常描述的借景抒情。因此在明代跌宕起伏、動(dòng)蕩政治局勢(shì)下，以此為題材的繪畫非常符合當(dāng)時(shí)人們的心靈需求，起初以國(guó)畫的表現(xiàn)形式出現(xiàn)為主。明代的青花裝飾以“攜琴訪友圖”題材形式出現(xiàn)同樣較為豐富，資料查詢，幾乎出現(xiàn)在明代近300年的歷史中，達(dá)到了空前的繁榮。

二、“青花”裝飾的概念

青花是陶瓷彩繪裝飾中的一顆耀眼的明珠，陶瓷彩繪可分為釉上彩繪和釉下彩繪，青花是陶瓷彩繪裝飾中的釉下彩繪。它是在胚體上運(yùn)用青花料繪制紋樣，施一層青白透明釉，然后入窯燒制，溫度一般在1200度到1300度之間，燒制后呈現(xiàn)出的藍(lán)色、淡藍(lán)色或深藍(lán)色不同色調(diào)的紋樣。呈現(xiàn)出古樸典雅的裝飾風(fēng)格，雅俗共賞、耐人尋味、高雅脫俗。一直成為眾人所追崇的藝術(shù)裝飾品。至今都成為研究者們的研究重點(diǎn)和收藏者的熱點(diǎn)藏品。

三、明代早期青花“攜琴訪友圖”的審美風(fēng)格

明代由于政治黑暗，士人對(duì)政治失望、郁悶的情懷，通過書畫等來轉(zhuǎn)移這些苦悶的情緒。伯牙與子期“以琴會(huì)友”的故事正合了他們知音難覓的心理，而以琴為切入點(diǎn)又迎合了文人們的高雅之情，故此類題材在瓷繪作品里成出不窮。明代一朝在青花瓷的發(fā)展史上具有重要的地位，在這樣的背景之下，以表現(xiàn)高士文化的“攜琴訪友圖”大量出現(xiàn)在了明代的青花瓷上。

本論文旨在對(duì)“攜琴訪友圖”在明代初期青花瓷器上的運(yùn)用進(jìn)行研究，主要闡述明代初期正統(tǒng)、景泰、天順時(shí)期，此類題材的裝飾特點(diǎn)和審美風(fēng)格。以“攜琴訪友圖”這一題材為切入點(diǎn)，從器型、表現(xiàn)手法、人物特征幾個(gè)方面層層研究。剖析明代政治黑暗，士人對(duì)政治失望、郁悶的情懷，通過書畫等來轉(zhuǎn)移這些苦悶的情緒，折射出當(dāng)時(shí)人們的審美觀、哲學(xué)觀和思想觀。

1.器型

明代初期正統(tǒng)、景泰、天順這三朝，戰(zhàn)亂連年，朝政更迭，朝廷已無力于官窯瓷器的監(jiān)制與干涉，官窯瓷器一度停產(chǎn)，即使找尋到及其有限的官窯瓷器上，也大多缺少款識(shí)，青花瓷器的制作技術(shù)處于停滯狀態(tài)，所以人們把這一時(shí)期稱之為瓷器史上的“空白期”，然而此時(shí)民窯瓷器卻迎來了前所未有的繁榮景象。藝術(shù)的審美取向是以當(dāng)時(shí)最高統(tǒng)治者皇帝的喜好為標(biāo)準(zhǔn)，明成祖以武功奪得帝位，在藝術(shù)品位上也喜歡雄峻、渾厚、茂密、活潑的風(fēng)格意趣。從考古資料和古代書籍中查詢，這個(gè)時(shí)期的器型以罐類器物、梅瓶為主，一般胎體較成化時(shí)期厚重，形體較宣德時(shí)高大。大多給人以渾厚、力量感，具有巨大的視覺沖擊力。

2.繪畫技法與風(fēng)格的表現(xiàn)

明代初期院體畫成為主流，瓷繪藝術(shù)受當(dāng)時(shí)宮廷院體的審美影響驅(qū)使，主要突出繪畫的技巧性和實(shí)用性，繪畫風(fēng)格大多趨向于簡(jiǎn)潔、疏朗，在表現(xiàn)技法上，具有寫意特征，畫面中只用簡(jiǎn)單的幾筆勾勒刻畫出人物的精神面貌與性格特征，與傳統(tǒng)的文人畫相比更為瀟灑大氣。

明初期青花瓷器繪畫風(fēng)格大致可分為二大類。第一類的特點(diǎn)是畫面疏中有密，密中有疏，疏密有致，故事情節(jié)和場(chǎng)景非常顯著，主次分明，與周圍的紋樣相映成輝，達(dá)到完美的融合。一般罐類器物口沿以下飾織錦紋或十字紋，頸部繪海水紋或蕉葉紋，腹部繪制“攜琴訪友圖”，圖中人物或騎馬或轉(zhuǎn)頭與侍童談話，人物頭頂以一周卷云紋做裝飾。梅瓶一般肩部繪纏枝蓮紋，腹部主題紋飾是一個(gè)逆風(fēng)行走的高士，或有童子抱琴相隨，或獨(dú)自行走，人物頭頂是一周云氣卷云，底部接近圈足處一般繪制一周邊角蕉葉紋。故宮博物院藏景泰時(shí)期青花攜琴訪友圖罐即是口沿下飾蓮花紋（圖1）、畫面頸部繪織錦紋，肩部繪海水奔馬紋，腹部繪攜琴訪友圖，兩童子抱琴在前引路，兩高士悠然地在馬背上傾談，畫面生動(dòng)自然，引人入勝，繪畫布局趨于繁密，采用進(jìn)口蘇泥勃青料，青花發(fā)色濃濃艷。明天順青花攜琴訪友圖梅瓶（圖2），青花料的發(fā)色呈現(xiàn)出濃艷的深藍(lán)色和略微泛灰的淡藍(lán)色的色調(diào)變化，這件藏品的青花料采用的是進(jìn)口鈷料，發(fā)色濃艷，釉面夾雜著黑色的結(jié)晶斑紋，畫面用筆自然嫻熟，采用勾勒法，運(yùn)用中鋒行筆，所繪流云和人物具有較強(qiáng)力度感，人物刻畫精神面貌顯著，人物多為逆風(fēng)行走，頭頂上的帽子，身上的衣服、配飾隨風(fēng)飄揚(yáng)，神情悠然自得，腳下是被疾風(fēng)吹拂的勁草，背后是山巒叢林，所繪云紋，粗重豪放，呈靈芝形，并有層層的小圈密布于云氣的一側(cè)。

圖1 明天順時(shí)期青花攜琴訪友圖罐

圖2 明天順青花攜琴訪友圖梅瓶

第二類的特點(diǎn)是受民窯畫風(fēng)影響，構(gòu)圖較單調(diào)，只突出人物本身。人物衣襟、衣帶等均同向飄動(dòng)，有疾風(fēng)勁草之感。在技法上用筆簡(jiǎn)單，即幾筆完成人物精神面貌與形態(tài)的刻畫，畫面顯的簡(jiǎn)約、大氣、灑脫，但不夠精湛與傳神，這一時(shí)期“攜琴訪友圖”形式上比較注重對(duì)事物本身的描繪，受當(dāng)時(shí)紙絹繪畫的影響，神韻卻一味襲古，與創(chuàng)作本身并無太大關(guān)聯(lián)。

[1]馮慧芬.《試論蔣嵩<攜琴訪友圖卷>的繪畫意義》[J].《上海博物館集刊》，2002（01）.

[2]李曉.《明代景德鎮(zhèn)青花瓷器上的高士圖》[J].《藝術(shù)市場(chǎng)》，2008（02）.

[3]朱輝球.《高士圖的藝術(shù)特色》[J].《中國(guó)陶瓷》，2006（07）.

[4]萱草園主人.《淺談明清官窯瓷器上的高士圖》[J].《收藏界》，2007（11）.

[5]吳承學(xué).《陳眉公與晚明的士風(fēng)》[J].《中國(guó)文化研究》，2005（03）.

蔣小蘭（1979-）女，江西樂平人，畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院獲碩士學(xué)位，景德鎮(zhèn)學(xué)院講師，從事陶瓷彩繪教學(xué)和研究，師從于中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師寧鋼教授。