警察生命美學的詩性敘事
——評張策小說集《無悔追蹤》及其公安文學創作

■陶琳

警察生命美學的詩性敘事
——評張策小說集《無悔追蹤》及其公安文學創作

■陶琳

一、詩性敘事

1.關于“無”之路

張策于1976年開始發表作品，1990年加入中國作家協會。至今，已創作有長篇小說3部、中短篇小說集4部、散文集1部、報告文學集2部和影視作品多部（集），多次榮獲國內各類文學獎項，作品多次被知名文學選刊選載，被公認為中國公安文學領域的核心人物之一。

閱讀作家張策的公安題材小說是一種享受，常令人有一些意想不到的收獲，諸如：生活本真的內核，信仰的神性光輝，人與人的關懷，人對痛苦的通視，以及其意蘊的雅正大氣、細致溫情等等。直觀地看：張策小說敘事的優美性可以用“詩意”來形容。但是，必須注意到，“詩意”在小說敘事中是一種風格而非境界，張策的小說——本質上是一種“詩性”，其小說中的話語體式、敘事風格、價值觀念、藝術趣味和文化想象等多個方面均涉及到了“詩性”。

張策的寫作，貴在真誠。他真誠地對待內心生活，并從真誠的靈魂渴求中發出了追尋和探索，他的“無字系列”小說，也就是關于這種尋找、得到、升華的整體呈示。就是在關于警察存在的探尋中，張策罕有其匹地以一個個“無”字——發出了警察精神那響徹云霄的詠嘆調。

透過小說的題名排列——《無悔英雄》《無悔追蹤》《無夢生涯》《無言尋找》《無花季節》《無歌之夜》《無奈生活》《無際的路》，我們找到了這條隱在的涅般渠道路：一個或者一群警察，他們首先必須“無愧”于英雄，他們為此展開了“無悔”的追蹤，某幾個警察開始承載起歷史所賦予的“無夢”生涯，某幾個警察展開了“無言”的尋找，在這個過程里，他們穿過了“無花”的季節，度過了“無歌”之夜，他們品味著“無奈”的生活，并且洞徹了自我的存在之境——這是一條曾經的無際之路，這是一條現在的無際之路，這也是一條通往未來的無際之路。

2.涅槃：從“無”的困境中

是的，這是一條無際之路，但這并不意味著意義的奇缺和匱乏，正是通過這種無愧、無悔、無夢、無言、無花、無歌、無奈的行走，張策帶領他筆下的人物找到了一條涅般渠的道路。基本上可以這么說，張策的這組“無字系列”作品以文學的方式實現了與時代同步的現場切入，他以警察精神為旨歸，通過對90年代以來的一系列新問題、新經驗進行了剖析、反思和批判，從而確立起了新時期的新的公安文學性與警察經驗，不僅如此，他還找到了警察精神在新時期新的存在方式。

就在小說集最后一篇《無際的路》完成之際，張策帶領他筆下的眾多人物再次踏上了這條關于警察的無際之路，只不過，這已然是一條涅之路，盡管依然會有那無窮無盡的困難、煩惱、悲傷紛沓而來，但張策也找到了最終的解決方式——那就是信仰，必須堅定信念，在諸多迷惘中豐富精神，重塑主體。國家、社會、警察、個人在面對諸多“無”的困境磨礪之時，找到一個根本的解決方式，要遠比找到具體的答案還要重要，這樣就可以讓人抬頭挺胸地去堅強面對那些未來的“無際的路”上無數想不到的困境。

有關公安作家張策小說作品的特點——一般情況下，讀者總會列舉出張策小說的流暢性、抒情性，以及其語言的優美、韻律的音樂化、文本氛圍的意境化。但是張策的小說寫作，本質上是一種詩性敘事。為此，我們就有理由對其作品展開人性的深度、警察生命的靈性、文學關懷的終極價值等等分析。閱讀展開之際，首先你會驚訝于張策自我的感受力美學，繼而沉浸在他的接受美學之內，也就是藝術表現力。隔遠了看，是美學。往上讀，是哲學。往下讀，讀到小說的根部，你會發現其小說的根部就是堅實的大地與平實的生活，中間沒有中介與過渡。也就是說，張策的小說是一種本體論的敘事。你無法去界定，他的敘事到底是生活實際還是藝術本身。但可以肯定的是，當你進入他的小說世界，大量的詩意涌現了。

3.詩與思：大地上的警察之歌

張策小說難以細致分層解讀的原因在于，其作品的諸多元素之間難以分割，敘事與抒情不分，節奏與結構重合，一切都是活生生的，你怎么忍心分割？你要看他的語詞，基本上不用斧正，有些像昆曲里的水磨調，人工痕跡淡無可尋，要說有特色，也就是天然的帶一股子京腔京韻。讀解張策的小說，需要從其作品的根部開始，也就是從大地與生活開始。從本體開始。而就生活本體而言，關于大地上的生活，無過于荷爾德林的詩——“充滿勞績，但人詩意地，棲居在這片大地上”。隨著后來的海德格爾對荷爾德林的闡釋，終于為我們提供了一副愜意而又實在的圖景，那就是：人與世界，詩居其間，詩將二者聯結。

詩與思：大地上的警察之歌。

張策的小說作品，是一種關于警察的詩，包含著警察哲學與生命美學。張策的詩性敘事，詮釋了警察的生命哲學“充滿勞績，但人詩意地，棲居在這片大地上”。大地上的警察，那么美。

二、警察生命哲學的況味

1.“老人與海”式的“無悔追蹤”

張策在《無悔追蹤》中塑造的民警“老肖”，用畢生精力追捕一個深藏不露的嫌疑人——這正如海明威的《老人與海》，老人用余下的所有歲月來追捕一條大魚。老肖在命運的嚴寒酷暑中備受煎熬，并且承受著家破、人亡、迫害、傷殘、事業無果的這些令常人極易感到人生的“倦憊”的打擊。但老肖源于自己的警察使命而覺得一生無悔，為此，老肖構成了警察生命美學的一個足夠張力的文本，老肖在警察人生本體方面具有著足夠的升華能力，這是一種美——“樸素而天下莫能與之爭美”，而他終其一生的追索，并與歷史同行同在，彼此牽手，這種與歷史一體化的大師境界同樣也是“淡然無極而眾美從之”。

老肖晚年接到嫌疑人馮靜波（當年的潛伏特務）的一封悔過信。在信中，嫌疑人滿懷救贖之情對民警老肖寫道：

（我）年已古稀，聊為家兄公司駐港代理，意為兩岸貿易奔走，只盼大陸早日更為強盛，也算洗刷我的罪過。只是累君家破人亡，這筆賬又何以還清？

只有徹底坦白如上，只求寬恕我這昨天的敵人。大陸有句名言，昨天已經過去，希望還在明天。不知明天我和君能否攜手，為中華民族的前程而言歡也？①

信寫至此，意味著當年的一切早已成云煙，時代早已過了“滄海一聲笑，濤濤兩岸潮”的境況，緣于政治局勢的變化，在兩岸開啟對話、求和平統一的大背景下，此刻的民警老肖與嫌疑人馮靜波其實已經走入了“相逢一笑泯恩仇”的境界。這，不僅是政治局勢轉型使然，同時也是二人歷經多年的追捕與反追捕之后，在人生命運幾經起伏之后的一種達觀境界，是人生中馥郁哲理品格的秋天況味。

然而，當年的民警老肖為了將嫌疑人緝拿歸案，卻歷經了政治迫害、家破人亡、身體傷病、事業黯淡等等磨難，如今的老肖基本上處于一種“無”的狀態。要說有，只不過有一個也當警察但實在不怎么貼心的兒子，他實在“笑”不起來。是的，一切都沒了，案件沒有了，嫌疑人也沒有了，是非沒有了，恩怨也沒有了，時間也無多了。但是，嫌疑人的一封認罪書，也是懺悔信，卻讓民警老肖的一切呈現出一種“有”，一種“大有”。甚至，對民警老肖自己來說，即使沒有這封嫌疑人的認罪書，他也是“有”——因為他以無悔于警察職業的人生來對現實當中殘破的命運進行了超越，他以無悔于警察職業的人生得到了光輝的生命意義。所以，這耗盡一生時間與兩代人的追蹤是“無悔”，嚴格地說，應該是“有憾”而“無悔”。對民警老肖來說，“無悔”就是一種“有”，而且是大寫的“有”。

2.警察大師：平凡到與大地平行

“無”，也就是否定之否定，成為了張策的思與詩，成為其寫作的主要探詢方向與主要意向。

如前所言，“無”在哲學層面結構著“有”。甚至，在某些時候，恰恰是“無”建構了“有”。

在臧克家筆下：有的人死了（無），他還活著（有）；

在艾略特筆下：你所在的（有）正是你所不在的（無）；

在張策的筆下：警察的“無”，其實正是警察的“大有”。

所以，張策以小說藝術的方式，對警察生命本體的“無”發起了屢屢的追問，如同海潮一般，起起落落地問著，問著。

時過境遷，民警老肖在默默無聞中早已抵達了警察生命的本體境界，只不過每念及一生坎坷難免有“憾忿”之感。然而在嫌疑人的一封信之后，民警老肖則悄然進入了一個關乎警察的生命美學的世界，在這里，他是淡然的，他是超然的，也是渾然的。在這里，民警老肖儼然已經成為一個警察哲學家，一個警察生命美學的詮釋者與實踐大師。在這里，他終于釋懷，生命走到澄明的境界。在這里，他也只是偶爾突破沉默，輕聲向自己的接班人——當警察的兒子說道：“我不是為了我而始終懷疑一個人的，這你懂么？”

正是源于老肖的警察生命之美，當年的嫌疑人馮靜波也才能寫出一封情真意切、雅致如蘭的晚年告白。

正是因為有老肖的警察生命之美，才將當年的嫌疑人也帶入了一片秋天況味的哲理境界。這一切，都是來自民警老肖的“無悔”。這一切，都是來自民警老肖的一種“無”。“充滿勞績，但他卻可以詩意地在這片大地上棲居”——民警老肖，是一個大地上的警察。

在張策的筆下，民警老肖是一個大智若愚的人。一個默默無聞的大師。至人，他們往往比平凡人還要平凡，甚至平凡到與大地平行。

三、詩性敘事特征

1.高度的對話造就了商品，高度的孤寂成就了藝術

以小說《無悔追蹤》的出現為端倪，標志著張策的獨具魅力的詩性敘事模式已經形成，并且已經成熟。在作品中，他全面敞露了其詩性敘事的基本元素：超容量性、超文本性、超語言性、超結構性與審美性。

與此同時，《無悔追蹤》也呈現為對歷史小說傳統的超越，它不僅僅限于一種主題或者某個思想的表達，事實上該小說也具有著明確的主題——一個警察人生的實現是以忠于國家、人民為旨歸的，而《無悔追蹤》的超越之處在于，作者執意帶領讀者對歷史意蘊和人生況味進行深度的品嘗，作為現代小說寫作之一種，它顯然并不滿足于對主題進行簡單化、概念化的表達，而是更加朝向于審美情感的指向，以及對于意境的深度營造、體驗。

當然，鑒于詩性敘事也是近年來才被有限的幾位學者言及，所以文學界、公安文藝界對張策等作家的認知就出現了延遲，這種情況對整個公安文學的創新發展是較為不利的。而對于作家本身而言，也就不得不采取一種先行者與獨行者的姿態去進行高度的“自言自語”，而周遭應者寥寥。

正如布迪厄所指出的，高度的對話性、交往性造就了商品的價值高度，而高度的孤寂性則正好成就了文學藝術。所以，每一個潛心創作的藝術家，都必須準備好以一己之力來為整個的藝術孤寂性買單。

2.超容量性

海德格爾在《詩·言·詩》中斷言：“被純粹地說出的一切是詩”。

藝術一方面需要“純粹地說出”，也就是本質與本真，同時，藝術還需要“說出”有關本質的“一切”。這就要求詩性敘事必然是高容量乃至超容量的，從而導致了詩性敘事的小說文本必然成為一個“超量”信息的有機編織體。小說文本對信息的要求是“超量”的，不僅如此，還要求各種信息必須是有機組成的。這就使小說文本具備了“百科全書式”的傾向與文化傾向。

在《無悔追蹤》中，張策一直在追求著這種“說”。

“說”——“純粹地說出一切”：

歷史：國家的歷史——從新舊交替、文革一直到兩岸對話；警察的歷史——舊中國的留用警察、新中國的警察、新中國的新警察、父輩的警察與子輩的警察；家庭的歷史——民警老肖一家四代人的命運經歷；個人的歷史以及心態的歷史——民警老肖的心路歷程、“我”（老肖的兒子）從一個孩子成長為一個新民警的心路歷程、嫌疑人馮靜波的心路歷程。

社會生活（關系）：老所長與民警老肖的隱形沖突與最后認同；民警老肖與舊式警察毛四林的沖突與認同；“我”與父親之間的隱形沖突與認同；民警老肖與嫌疑人馮靜波的沖突到沖突的消弭；民警老肖對民間“弱勢”人物（丫鬟翠萍）的人道主義救援；在職警察的工作生活與退休警察的社會生活。

文化：在哲思層面，生命本體的意義追問（民警老肖的一生追尋與“我”作為一個新警察對社會人生的思索）；警察文化，這包括新中國的警察精神、警察管理文化、行為文化的呈示與詮釋；社會文化，以京味文化作為背景，其中包括舊宅門、老槐樹、胡同小巷以及文本語言的京腔講述、話劇《雷雨》的引用暗示。

這一切，囊括歷史、社會、文化與人生的“說”，在張策的詩性敘事中，一方面被推廣到“盡可能地說出一切”，另一方面也被提煉到“純粹地說出”，即這些超量信息是有機的信息編織，而不是漫無邊際的流水賬。同時，這些信息的說出是一種“純粹”，一種經過作者壓合后的“濃縮”。

在張策的《無悔追蹤》中，小說僅僅開展到第14行，也就是大概300余字的篇幅，卻已經囊括了故事梗概，小說主要人物與矛盾沖突，300余字的篇幅就已經是一個巨大的有機信息文本，這當中延及對人生命運的思考與詰問，以及歷史背景、革命的進程、戰爭場面、一個地下學生黨員的人生歷程，以及特定歷史時期的政治文化。300余字，依然鼓蕩著人生本體的氣韻，將讀者加速度地帶入小說現場——詩性敘事，它既是“濃縮”的，又是“擴張”的。

3.超文本性

所謂的超文本性，是“詩”的重要特征。“詩”可以將琴棋書畫、歷史政治、人生百態共冶一爐，也就是將語言所無法具體表現的音樂、畫面、頓悟、潛意識等等進行有效呈示，并且以一幕、一瞬、一個切片的形式將一切既濃縮又擴張地“純粹”說出。

（1）超文體——它在張策的《無悔追蹤》中表征為，小說的宏觀架構是一篇哲學論文，其開頭與結尾均是對人生意義與命運的思索、詰問與頓悟。而小說的通篇演繹，又通過作家感性的方式將社會學、心理學、警察學融會貫通，這當中既有歷史詮釋又有歷史追問，既有時代畫面又有具體的個體心理鏡頭拍攝。這個作品的語言表現，既雅潔又暗藏機鋒，在散文中展開論述，在論述中又追求詩化。

（2）超語言——這是詩性敘事的本質特征，“詩”是什么？形象地說，“詩”就是“多媒體”，它綜合了畫面、動態場景、音樂、文字、內在于感悟、“自言自語”與多方向交流。必須注意到，“詩”不僅僅停留于“多媒體”，“詩”其實是多功能的，它在闡釋中發出新的追問，它在不停息地生產著問與答，它可以高度概括地解析矛盾，也可以就一個細節進行多方向地開拓。

僅就小說開場的300字的篇幅里，也就是小說開篇的第9行，我們已經可以看到這種“多媒體”。比如“那年代是激動人心的，革命領袖的手指在軍用地圖上戳著，每點到一處那里便很快會飄起留著彈孔的紅旗”——這個場景具備強烈的“蒙太奇”氣質，它是經過高度壓合的，它壓合了什么？應該說在空間上壓合了意識形態、戰前準備、戰爭場景、戰后事態，在時間上壓合了畫面的更迭、戰爭年月的聲響，同時，它也壓合了戰爭年月的革命激情、心態史與革命發展態勢。

從這里可以看出，“詩”的本質，其天然的就具有一種囊括性，一種超越性，一種無限性。即使是一個片段，也深深具備著這種“超文本性”（也即無限性）。

學者耿占春在其專著《沙上的卜辭》中寫道：

片段擁有隱秘的整體性……整體被強行地壓縮，進入碎片。因而碎片包含著陳述，對整體的縮印。片段甚至包含著擊碎它的那種物質與時間的力量。碎片像一個隱喻一樣起作用。

——唯有借助詩性敘事，通過一個個小小的“碎片”，作家從容抵達一沙一世界的境地。

4.敘事是歌唱與蕩漾

在真理中歌唱，

是另一種呼吸。它不為一切，它是神靈，

是一種氣息。

——里爾克

（1）敘事歌唱

另一個超語言性表現于張策小說敘事中的節奏性、音樂性，換句話說——他的敘事是一種歌唱。

《無悔追蹤》是一個中篇小說，共分18個小節，但從其分節的規整與語言表述來看，實際上也同時具備了長篇的散文詩的格局。

如果我們對小說通篇端詳一下，就會發現，這18個小節大致地均勻規整（當然，其中的敘事速度是不可能均勻的），當中的分節不僅注重情節速度，也注重情緒啟程轉折的旋律性。至于再細一些的字句分行，則頗有詩歌寫作的特征，一個意思就是一句，一句就是一個完整的意思，果斷、明晰而又洗練，絕不拖泥帶水。語言的韻律感使文本的情感抒發過程像一條流動的語鏈，文詞的優美和情調的悠遠感受使小說像一首首歌章。語言由此突破了一般“媒介”的局限，被提升到一種本體地位，構成了解讀張策語言詩性人生意義的邏輯起點。張策詩話語言的“音樂”特征具有這樣的優勢，總能喚起閱讀的詩意感受。

（2）三重節奏

在所有藝術中，音樂顯然最能滿足對于純粹形式的想象。②

語言的歌唱性導源于節奏。張策詩性敘事的歌唱性導源于三重的節奏：

第一重：表層的語詞的韻律節奏。

我兩次高考落榜之后老爺子表現了一種抑制不住的幸災樂禍。他搖著輪椅出出進進，開始為我的前途奔波。我后來聽說他曾在……

在這些語詞與詞句里，找不到詩情畫意的形容詞，但是卻給人一種語句舒卷自如的感覺。首句“我”，次句“他”，第三句“我后來聽說他”——通過一種“搖擺”，從我“搖擺”到他，再從他“搖擺”回到我，這樣的布局不僅有自然流淌的感覺，而且還有一種整體感，重要的是在這些語句里，我們可以發現，它們是按照一種生活語言的“散韻”來押韻的。其較為突出的顯示了詩性小說的特質：語言與情緒的奔流，以及作家本人高度的寫作“自由”。只有具有“歌唱性”的語言才可能深入生命情感。成為詩化語言。它使得語言閱讀近似一種“傾聽”。

第二重：意向流、情緒流的舒卷自如。

僅就剛剛截取的這小段文字。

靜：有一天老爺子對我說：“你去當警察吧……”

我沒吭聲。

動：他搖著輪椅出出進進，開始為我的前途奔波。

動的升級：我后來聽說他曾在分局的院子里指著局長的鼻子喝斥：“我當民警時你還戴著紅領巾呢！干嗎，欺負我是個殘廢？我這兩條腿是為革命殘的！”

動的擴大化與交往對話，動的外觀高潮：鬧得幾個小民警以為是“階級報復”，險些把他揪進看守所。

靜中動，動的內視角高潮，真正的高潮：我聽了這樣的故事潸然淚下。有這樣的父親我能不去當警察么？

我知道我一定會被分配到太平路派出所，我還知道我一定會被派到小芝麻巷去當管界民警。這都是我爸爸安排好的，我是那演了40年恩仇戲的繼續。

第三重：蕩漾層。

沉默者是孤獨的，但沉默者的孤獨同時又意味著他有可能更加充分地，甚至是絕對地擁有自身的本質……正如加繆所說：“他的沉默轟然震耳。”③

這一層是留白層，也是張策的拿手好戲，是“不說之說”，是“不寫之寫”，是其詩性敘事的低音層，嚴格說來，這一層往往是最強音——真正的強音，其實往往是低音。文學既是一種感受美學（作家的感受力），又是一種接受美學（作家的表現力），強處說強，是逞強。強處示弱，甚至予以宕開和延遲，這是藝術。

有一天老爺子對我說：“你去當警察吧……”

我沒吭聲。

這里的“我沒吭聲”，就是一種“不說之說”，它遠勝于“說”。它制造了一種形象，先是情緒形象，接著是人物現場形象，繼而是故事形象。張策的這種敘事技法來自國畫中的留白，這顯示出作者本人于傳統文化的浸淫與化用。這樣的“留白”，給作品的自我述說提供了高度豐富的空間，給讀者留下了極大的參與熱情。在這個意義上，有關張策敘事解析的接受美學還有待展開，在這里，作家本人退場了，這里出現了有關小說的接受美學的重大轉型：作者不再是中心，而是故事成為中心，讀者成為中心，作家本人不再是任何中心，而是相反——作家變成了一張無所不在卻又近乎看不見的“網”。

5.超結構性

通常的小說創作一般有三種格局，從故事出發，從人物出發，從心靈出發。僅就第一種——從故事出發而言，它使得小說明顯地傾向于人工建筑，它像一場步步為營的戰爭，也是一場精心策劃的“陰謀”。然而有其情節、故事所綴聯成的結構始終有一種人工斧鑿的局限，斧鑿的痕跡太過，就引發了虛構的危機與思考的危機。

（1）從故事出發

從故事出發，逼使得作家得一步一步來，先是搭腳手架，接著砌磚，等大樓蓋好了，又進行粗裝修，以后是精裝修，再接著是浩大的巡視與檢修。就小說的建構與結構而言，注重從故事出發的格局，明顯可以完成一幢“大樓”的建造，但是對“花園”的修建就顯得乏力，尤其是江南風格的“園林”，它的精巧性、生態性、審美性往往使喜歡搭腳手架的人束手無策。

學者張容就此情況在專著《法國新派小說》中指出：敘述結構才是小說的真正結構，而不是故事結構。

張策的《無悔追蹤》，其實只是一個基本故事，它也并未形成精密的故事結構——民警老肖用畢生精力追捕一個深藏不露的嫌疑人，這正如海明威的《老人與海》，老人用余下的所有歲月來追捕一條大魚。這似乎在暗示人們，對于詩性敘事而言，無結構也許是它最好的結構。當然，這里所謂的無結構，其實也只是說明其表層結構可以是無結構，或者是“弱”結構與“弱”情節，但是其必定將結構隱匿于深層，而有的時候，這種深層結構卻不止一個，也不止一層。

在張策筆下，《無悔追蹤》初看就是一個“弱”結構、“弱”情節的故事，但是卻隱藏著諸多結構——人物的命運結構，人物的性格結構，人物之間的關系結構，以及各個層面的對比結構（民警老肖與其他警察、民警老肖與兒子、民警老肖與嫌疑人馮靜波），作家主體的心靈傾述結構，作家主體的哲思結構。此外，還有著警察精神的隱喻結構，以及民警老肖對警察精神、國家意志的象征結構。

（2）“弱”結構：隱藏著諸多深層結構

在張策筆下，《無悔追蹤》小說表面呈現出“弱”結構，但是卻隱藏著諸多深層結構的方式，就是詩性敘事中的“超結構”。張策在調用這些結構時是極為靈活和多變的，小說開篇調用了隱喻結構，在結尾則升華到象征結構。在小說的逐步展開之中，又是多結構同時行動，有時又有先有后。

這種超結構的詩性敘事所帶來的，就是關于“詩性”的游走點染與結構效果溢出。于是我們看到通篇都鼓蕩著一種氣韻與情緒——這是“詩性”在游走和隨機點染；同時，由于結構的多層與深植，就使得當作者單獨在某個部位使用人物性格結構時，隱喻結構、象征結構、哲思結構與命運結構依然在暗中對話，在悄悄形成合力，形成了結構間的溢出效果，推動著小說不斷走向縱深，這也是“詩”本身的無限性的自然呈現。

在這個“弱”結構中，由于作者張策將歷史、國家、時代全部予以了人生化處理，場景中有情，情中有意向景，情景一體，在生活靜止凝重之中，作者常運起流動超逸之思，并將抒情、哲理和現實生活有機融合，從而建立了一個高度寧靜的藝術場域，這種寧靜感不僅是作品意蘊，同時也是作為讀者的閱讀感，讀者會感覺，整個外界被關閉了，只有小說里的人物、聲音在流動。這個故事那么簡單，但是它又有好多東西需要人琢磨，這個簡單的故事成為了一個“半透明”的小說，小說里那溫馨的老槐樹香氣始終無聲無息的蕩漾著，漸漸包容了讀者。它總有讓人思考的地方，但是又老琢磨不透。

諸多深層結構的交融，只會導致一種藝術結構——“半透明”。這是諸多藝術家孜孜以求的境界。

注釋：

①張策，《無悔追蹤》，中國人民公安大學出版社，2007。

②張閎，《聲音的詩學》，中國人民大學出版社，2003.10。

③張閎，《聲音的詩學》，中國人民大學出版社，2003.10。

（作者系全國公安文化理論專業委員會理事）

（責任編輯：湯娜）