淺談民族聲樂教學對于美聲唱法的融合

顏瑜頡

摘要：美聲唱法起源于文藝復興時期，是流行于意大利的歌唱流派。美聲唱法本身有著非常科學的發聲訓練方法。20世紀初，美聲唱法傳入我國，一定程度上影響了我國民族聲樂的教學與發展。本文主要從演唱技術以及教學科研這兩個方面分析了我國民族聲樂教學過程中對于美聲唱法的融合和借鑒，以期對民族聲樂教師教學提供借鑒意義，推動我國民族聲樂的長遠發展。

關鍵詞：民族聲樂教學 美聲唱法 演唱技術 教學科研 融合

通過對我國目前的民族聲樂教學現狀觀察后可以發現，在實際的教學中，無論是在技術上或者是理論上都同美聲唱法中一些技巧性的東西有一定的融合和借鑒。在教學理念和教學方法上，美聲唱法的傳入都對我國的民族聲樂有很強的推動作用，因此，種類繁多的藝術風格也逐漸呈現出來，使我國的民族聲樂變得更加與時俱進。民族聲樂在教學生主要應用三種不同的方式，其一是把美聲教學作為主體展開聲樂教學，兼顧演唱我國獨特的聲樂作品。其二是充分借鑒美聲的演唱方法，把民歌作為演唱內容中最為主要的一部分。其三是合理的將中西演唱方式方法融合起來，將外國作品和我國的民歌結合演唱。由此可見，在教學過程中，將美聲唱法融合到民族聲樂教學之中的現象十分普遍。

一、民族聲樂對美聲演唱技術的融合

（一）氣息運用方法的融合

在民族聲樂的教學過程中，教師常用的方法是讓學生進行深呼吸達到鍛煉橫膈膜進而提升氣息的穩定性，再通過肌肉群互相的對抗性給氣息提供支撐，在實際的演唱中，要想使氣息達到充分流動的效果，做到勻速、連貫、持續的給聲音支持。在傳統的教學過程中，一般都是用“以氣唱情”的方法，即使用小氣口斷句。這種方法能夠使得情感充分的展現出來。還有一些民間歌曲充分利用花腔藝術，花腔藝術其實就是美聲唱法的一種。由于不同的而音樂作品蘊藏著不同的情感和格調，所以在對氣息的要求上也是不盡相同的，因此，在民族聲樂教學過程中，教師必須注重對學生的氣息運用方法進行培養。

（二）共鳴技巧上融合美聲唱法

民族聲樂對于美聲唱法中的共鳴技巧有著非常充分的應用和借鑒。演唱者只有熟練地調動不同共鳴腔體，通過腔體的大小變化使得發出的聲音提升圓潤度，并給變音色，有效地調解真假聲音的使用比例，最終使得聲音可以直達頭腔、口腔和胸腔。根據不同的聲樂作品合理的調整嗓音與共鳴，可以更好的表現出作品的風格和內涵。

（三）咬字技術借鑒美聲唱法

在演唱民族聲樂的過程中，如何協調好聲音與咬字這二者是非常困難的。而民族聲樂教學在通過借鑒美聲唱法以后咬字著力點偏后，出現這種狀況的主要原因就是在意大利語中母音與子音之間的距離較遠，這與漢字的咬字有很大的差異。演唱時，一定要提起軟腭，立起后咽壁，形成穩固的咽腔。在聲音訓練時，主要利用的是意大利語的元音，通過混合純母音能夠和其他母音達到色彩混合的效果，這樣能夠使得母音變得更圓潤。在訓練中應積極尋求聲音中的較高位置，將聲音統一起來。如果使用科學的方法，技術上也會有施展的空間和自由。通過運用美聲唱法的技巧使得我國民族聲樂的演唱技術有了非常突出的進步，美聲唱法中咬字不清晰的特征逐漸被矯正。

二、聲樂教學在科研上對美聲唱法的融合

（一）我國聲樂理論研究

自古以來，我國就有很多研究聲樂的著作，在元朝時，燕南芝庵在《唱論》中記載了我國戲曲演唱的技巧和方法。張炎則在《詞源》一書中總結了藝術表現、音律以及咬字行腔等。到了明朝時期，魏良輔在《曲律》中總結了古代的學唱方法，并對學習聲樂的步驟、要學習的內容以及聲樂演唱的規格和咬字行腔進行了詳細的總結和論述，除此之外，還將南北地區聲樂的異同點和曲牌的情趣進行了梳理。清朝時期，徐大椿又在《樂府傳聲》記錄了昆曲演唱使用的氣息和聲音技巧。在這些著作中，在不同方面對聲樂藝術的歌唱技術以及發聲原理等展開了論述，我國的民間聲樂特征也通過這些理論展現出來。民間聲樂主要的特點就是在歌唱中對咬字與吐字的把握，這些著作體現了民族聲樂蘊藏的本質，總結了古代聲樂演唱的標準，強調了演唱者的情緒情感、咬字和聲腔技術的重要性，但是，書中的理論多是對經驗的總結，而非科學原理性的闡述。

（二）國外美聲唱法理論研究

17世紀，巴西雷總對聲樂教學的技巧和方法進行了總結，所概述的聲樂理論以及聲樂教學使用的原則為后來的聲樂研究打下了堅實的基礎。在19世紀，西方近現代科技得到了空前迅速的發展，美聲唱法相關理論逐漸同自然科學實現了融合，不僅是在教學理論和演唱方法中加大了研究的力度，在物理和生理學等方面的研究也逐漸展開。在德國，作為醫生的曼德爾在生理學的基礎上提出了橫膈膜呼吸法，使得美聲唱法的發生基礎得到了鞏固，通過這些科學研究，古典美聲的發聲被總結出來，推動了古典聲樂派在意大利的創立。而這時代的發展和科學技術的進步，聲音頻譜、快速攝像機、X光攝影這些先進的科學儀器出現，聲樂研究更加方便，人們開始著手研究不同聲區演唱時共鳴腔體的大小、形狀以及聲帶振動的狀態、機能狀態等。很多著名的教育家在進行聲樂教學和聲樂演唱的時候都闡釋了自己獨到的觀點，對演唱者的面部表情、舌頭狀態以及口腔位置等展開了深入的討論和分析。這些獨到的觀點推動了美聲學派的創新和發展，對聲樂教學的原則有著決定作用。

（三）我國民族聲樂對于美聲唱法的理論借鑒

隨著時代的發展，聲樂教學有秩序的開展著，我國聲樂的研究逐漸取得了一定的成果，實際上，其他領域科學的研究和聲樂研究在研究方法上是有一定的共同之處的，隨著科學儀器和科技手段的進步，聲樂研究也取得了很大的成績。就目前情況來看，我國的很多高等院校都在學報上增加了聲樂相關論文的刊登數量，研究范圍也變得越來越廣泛。除此之外，一些研究室還積極總結聲樂相關的論文，科研課題的選擇上也變得更加精細、更加廣泛。在研究中，外國美聲學派相關的理論和研究成果得到了傳承，以此為基礎，民族聲樂同美聲逐漸獲得了融合。

三、結語

就目前情況來看，我國的民族聲樂教學在很多方面都融合了美聲唱法的技巧和方法，民族聲樂與美聲唱法有很多相似之處，推動二者的融合更加符合時代的要求。借鑒美聲唱法能夠使得民族聲樂變得更加豐富完整。本文主要對民族聲樂教學對于美聲唱法在演唱技術和科研理論的方面融合借鑒進行論述，以期對相關領域的研究人員提供借鑒意義。

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