淺析中國畫的筆墨與造型表現

◎連曉娟

淺析中國畫的筆墨與造型表現

◎連曉娟

中國畫是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫，作為漢族傳統繪畫形式，集中體現了古人對于藝術的追求。對于中國化的筆墨和造型表現進行分析，可以幫助我們更好地去了解中國畫的魅力。

素描在中國畫造型中的融入，使得中國畫人物畫出現了新的變化。為了能夠對于中國化的創造過程實現更加全面的了解，積極從中國畫筆墨和造型表現的角度去入手，探析現代中國畫的特點，這是我們更全面了解中國畫的關鍵所在，無論是對于中國畫的創作來講，還是對于中國畫的賞析來講，都是至關重要的。

一、中國畫的筆墨

中國畫講究的是以線為造型，這不僅僅可以展現立體造型和取代明暗的能力，還可以體現出更加強的力量感、立體感和美感。作為中國畫的重要表現形式，不同的線條，會給予人們不同的感受。實際上對于中國畫線條的處理，應該有兩個極端：或者體現出剛健；或者體現出婀娜。在進行中國畫運筆的過程中，合理的處理這兩個極端的關系，選擇其中一端，以突出體現出獨特的意境和內涵，才是中國畫筆墨運筆的關鍵所在。關于這一點，我們可以從歷代中國畫中可以看到，也是當前中國畫創作者們一直堅持的基本守則。

二、中國畫的造型表現

隨著西方繪畫融入到中國畫，越來越多的畫家傾向于從西方藝術精神，形式，內容和技法等角度去實現中國畫造型能力的提升。具體來講，將素描運用到中國畫的筆法，由此實現對于傳統繪畫哲學基礎的改善，使得傳統的繪畫朝著改造的方向發展。無論對于人物形象表現處理，還是對于明暗體積結構造型來講，都表現出了極強的寫實主義造型。由此，中國畫人物畫法出現了新的特點。

素描的引進，使得中國人物畫的造型出現了新的變化，這給予中國畫畫法的全局改善，此時的寫實人物畫多數情況下會使用毛筆去進行描繪，形成了以任務形象形體描繪為基礎的表現手法。這不僅僅能夠使得人物形象顯得更加真實，還使得中國畫造型表現內容變得更加豐富。在進行實際繪畫的過程中，在運用筆墨的基礎上，實現與形體之間的融合，是保證繪畫質量的重點所在。但是，我們也應該看到的是這種方式過度強調任務結構，明暗的畫法，會使得繪畫顯得比較死板，這與中國畫寫意精神和筆墨效果的達成來講，是很不吻合的。在筆墨表現語言的運用基礎上，還需要積極探析更加理想的筆墨造型方式，是很有必要的。由此部分有著素描速寫功底的畫家開始嘗試筆墨和形態之間的融合；由此能夠使得任務形象更加生動，使得筆墨更加流暢。在這樣的筆墨運用理論的引導下，也得出了很多很有影響力的中國畫作品，已然成為后人寶貴的精神財富。

三、中國畫筆墨和形體之間的融合

現代的中國人物畫在不斷發展和進步的過程中，作品人物生動形象，氣勢逼人，具備震撼人心的效能。實際上在這樣中國畫創作過程中，畫家都注入了自身的生活實踐元素，都是個人氣質，修養和觀念的集中體現。如果畫家具備良好的造型基礎，并且能夠依據自身精神感受，對于水墨人物畫中的矛盾進行處理，是當前最為迫切的任務。在畫面整體形象上來講，以筆墨語言去塑造人物形象的話，往往會使得主題顯得更加生動，更加宏偉，更加壯觀。那么如何在水墨人物畫創作中，實現筆墨和造型的處理，就成為需要解決的問題。單純依靠素描的方式來進行的話，勢必會喪失中國畫的獨特造型性質，而單純的傳統線條又不能表現出生活人物形象。在這樣的情況下，如何處理好獨特造型和傳統線條之間的關系，就成為中國畫創作需要首先解決的問題。為了能夠使得中國畫的筆墨和造型表現有著更加突出的表現，積極嘗試在線面結合的基礎上，以筆墨表現手法去進行創作，這不僅僅可以使得傳統表現能夠得到繼承和發展，還可以使得中國畫的造型顯得自然貼切，是人物寫實畫創作的有效途徑。

綜上所述，在探析中國畫的筆墨和造型表現的時候，我們要懂得處理好優秀中國畫傳統文化與現代筆墨造型表現之間的關系。總結和歸納中國畫的筆墨運筆特點，找到筆墨與造型表現之間切合點，以推動中國畫創作朝著更高的方向發展。相信隨著在此方面實踐經驗的不斷積累，中國畫的優秀作品將會不斷增加，突出展現出自然與精神之間的融合，使得中國畫在現代社會背景下綻放更加異樣的光彩。

（作者單位：邵陽學院藝術設計系學士，研究方向：寫意山水畫）

(責任編輯 劉冬楊)