國粹梨園 梅香雅韻
——由京劇《霸王別姬》論其音樂結構和藝術特點

◎張云霞

國粹梨園 梅香雅韻
——由京劇《霸王別姬》論其音樂結構和藝術特點

◎張云霞

一、京劇的創作結構和旋律特點

（一）音樂主題及其人物形象塑造

任何一部優秀的作品，都是以其鮮明的主題性格、完美的藝術形象及其激烈的矛盾沖突使其劇情得以產生和發展的。京劇《霸王別姬》中霸王項羽與虞姬的纏綿愛情故事曾打動了無數的觀眾，而戲劇舞臺上虞姬的動人形象更是給千千萬萬的觀眾留下了深刻的印象。

京劇《霸王別姬》最初來源于中國古代歷史上楚漢之爭中項羽霸王的一些傳奇故事。后經過重新整理改編，共分為九場，其中包括：韓信點兵、項羽登殿、虞姬坐宮、項羽發兵、項劉會陣、左車激羽、十面埋伏、霸王別姬、烏江自刎各場。最為世人熟知的是第八場《霸王別姬》。

（二）京劇的旋律特點及其樂隊伴奏

京劇藝術其基本題材結構最為常見的為兩句體，又稱為上下句。如《霸王別姬》中虞姬的唱段：“自從我隨大王東征西戰，受風霜與勞碌年復年年……”一唱一和，形成對稱。

京劇唱腔屬板式變化體，以西皮、二簧為主要唱腔。兩種聲腔都還有反調，即反西皮。反二黃，也是運用上下句結構的板式變化體。

在“別姬”這場重頭戲中，梅蘭芳曾作巨大創新，將虞姬上場時曾使用的是〔西皮慢板〕改為具有〔慢板〕色彩的〔搖板〕。如在虞姬出帳漫步荒郊時，用了一段〔南梆子〕唱段。清新明快，起伏較大。而這也很好地預示著后面悲劇的發生。

戲曲音樂是由聲樂和器樂兩部分構成的。其中，聲樂占有主要的位置，器樂基本上處于輔助、襯托。京劇伴奏樂器主要是打擊樂與管弦樂。其中，京劇伴奏樂器中起到舉足輕重作用的則是打擊樂。尤其是京劇的“唱”“念”“做”“打”完全是按照打擊樂伴奏下嚴格規定的節奏進行的控制。京劇的伴奏稱為場面，分為文場和武場。文場以胡琴（又稱京胡）為主奏樂器，伴以彈撥弦樂、吹管樂器，拉、彈、吹兼有；武場以鼓板為主，小鑼、大鑼次之，合文場的胡琴、月琴、三弦，向稱“六場通透”。

《霸王別姬》中最為著名的舞蹈片段《夜深沉》《夜深沉》：以昆曲《思凡》 中《風吹菏葉煞》曲牌為基礎,經過京劇琴師的加工改編而成。

在快板的節奏中由一段南唐鼓與京胡加以競奏，從而使全曲在剛勁中包含著柔韌，英武中顯現著柔美，給人一種蕩氣回腸之感，是曲中精華所在。

（三）念白

京劇有一位前輩曾說過一句名言：“唱的最高境界，就是念”。念白即說話；京劇念白采用的是一種散文體的語言與藝術性的結合。

二、京劇的藝術特色

京劇的音樂作為京劇的精華所在，有其許多不同于其他藝術的藝術特征。

（一）京劇的行當

京劇在舞臺上的角色根據其性別、性格、年齡、職業及社會地位的不同，劃分為生、旦、凈、丑四種類型。在京劇專門名詞里其又稱作“行當”。

在這些行當里，花衫，是本世紀二十年代后，繼青衣、花旦、刀馬旦之后發展的一種新的旦角類型。由藝術家王瑤卿改編,即花旦和青衫的結合。如《霸王別姬》中的虞姬就是花衫的重要代表。

（二）京劇服裝及其臉譜

京劇的服裝與京劇的表演是一對孿生兄弟。在霸王別姬這出戲里面，虞姬的顏色可以概括為紅色和黃色，項羽則是黑色和白色。在造型上，則繁雜得多。中國傳統戲曲的臉譜，是演員面部化妝的一種程式。一般可分為：整臉、英雄臉、六分臉、歪臉、神仙臉、丑角臉等。

霸王項羽的臉譜，經過長期的積累，已逐漸定型，俗稱為鋼叉臉。也可以叫黑色花三塊瓦臉。

（三）京劇的舞臺道具

舞臺道具又稱為砌末。是戲曲解決表演與實物矛盾的主要途徑。京劇《霸王別姬》虞姬的道具雙劍叫“鴛鴦劍”，劍身部分的劍脊一面是平面，另一面是起脊（凸面）。梅蘭芳大師用過的虞姬雙劍已被北京梅蘭芳故居博物院所收藏。

中國京劇是我國戲曲文化的一顆璀璨明珠。京劇《霸王別姬》作為中國京劇藝術中的代表之作。可以相信，當具有鮮明的民族氣質的京劇藝術以一種嶄新的姿態出現在人們面前時，京劇藝術的美妙歌聲也一定會響徹在每個喜愛京劇藝術的人的心中。

[1]《戲曲音樂概論》武俊達 北京：文化藝術出版社[M]，1999

[2]《戲曲旦行身段功》王詩英 北京：中國戲劇出版社[M]， 2003

[3]《中華戲曲文化學 》謝泊梁 南京：南京師范大學出版社[M]，2004

[4]《中國戲曲音樂》姚藝君 北京：人民音樂出版社[M]，2008

[5]《淺談京劇“樣板戲”的音樂改革》 張文懷化學院學報[J]， 2007

[6]《淺談京劇的藝術特征 》章文虎 論壇[J]

（責任編輯 劉冬楊）