書法藝術鑒賞對于臨摹創作的啟示

崔亞軍

〔摘要〕任何一種藝術作品的產生，都只是藝術活動的最初階段，在藝術作品完成后獲得讀者的接受與認可，才使藝術作品價值與潛能真正發揮。從各種藝術的表現形式來看，書法藝術鑒賞具有一定的特殊意義。無論是從創作還是從價值屬性來看，都具有其它藝術作品所不能具備的藝術性能。在臨摹創作的過程中，書法鑒賞具有一定的應用價值與啟示。本文就書法藝術鑒賞對臨摹創作的啟示進行分析。

〔關鍵詞〕書法藝術鑒賞臨摹創作啟示

針對書法藝術鑒賞，不同的人對此持有不同的看法，古今往昔對此都有大量文字對此進行闡述，部分文字在闡述書法藝術鑒賞的過程中賦予其一層神秘信息，傳遞出一種不可言說的意思。但是書法藝術鑒賞是否存在一定的標準，每個學者在依據自己實踐的基礎上產生不同的觀點。從客觀上而言，書法藝術鑒賞的標準存在于客觀形式中，無需進行大量的筆墨進行主觀判斷。但是無論如何，書法藝術鑒賞存在的價值是不可否認的。

一、書法藝術鑒賞價值

從某種意義上來說，書法鑒賞屬于進行感性與理性復雜心理活動的過程，同時也表示個體欣賞對象價值活動過程，屬于主題的知覺、理解、想象、情感等諸多功能的綜合。論述書法藝術的鑒賞功能，其通常體現在以下幾方面。

1.文本與書藝相互照應。書法作品的內容是文本，書法藝術則指的是藝術形式，也就是書體。不同于文學、戲劇以及繪畫等藝術形式，書法藝術就是將抽象的線條造型藝術，促使其與文本內容交相呼應，各領風騷，又渾然天成，這種形式就是心理學層面上的知覺的內在統一。書法藝術的本質其實就是將漢字點畫的書寫與字體結構反映客觀事物形體與動態的一種意象美。讀者在欣賞的過程中，美感就是價值的判斷。這樣一種意向是人們從感覺上把握作品形式獲得感覺，同時也是讀者對文字所承載的內容體悟，這兩相互聯系又具有區別，從本質上來說，美感就是一種價值判斷。因此，書法鑒賞其實就是文本內容與文字載體相互交映的一種美感體驗。書法藝術不僅符合一般意義上形式與內容的辯證關系，同時又具有特殊性。通常情況下，書法鑒賞的形式就是內容的載體，形式服務內容，其表現的主題就是內容。同時書法藝術將書法內容作為載體，其藝術表現的主題是作品形式的抽象意向，是一種內隱性較強的主觀情感過程。但由于書法以漢字為媒介或載體，漢字又是思想表達的工具，當書法作品映入受眾眼簾，受眾在感覺漢字“形”的刺激時，是與知覺漢字的“意”的過程相隨相伴的，故書法藝術鑒賞必然是文本與書藝的相提并重，互濡盡染。

2.外在形式與內在情感相互統一。外在形式與內在情感相互統一就是感性價值與理性價值活動過程的具體表現，使讀者審美價值實現過程的具體化。從本質上而言，讀者鑒賞書法藝術關鍵在于能夠將作者的美感掌握好，就書法藝術外在形式與內在情感相互統一。也就是在此過程中虛實結合、形式美與依存美相互統一。其中虛實結合的“虛”就是把握書法意義與靈魂，通過受眾知覺體悟，相較于具體看得見、摸得著的書法藝術相比是虛的。而形神交融就是鑒賞作品的時候應當充分考慮作品的形式與內容展示的情感體驗與審美理解的美感形成過程。藝術的特殊性則主要體現在作品形式兼具情感體驗與審美理解功能，內容是作品形式與功能進一步提升。而形式美與依存美統一通常就是一個研究對象可以從不同的角度來欣賞，并且從中感受的美不盡相同，在書法藝術鑒賞的過程中既可以是單純的形式線條、構圖，也可以是對作品內容的欣賞，但是通常情況下，在研究的過程中更加看重涉及內容的欣賞。在此過程中啟示就是對書法藝術書體、文本內容等的審美理解。

3.合目的性與合規律性的統一。從一定價值層面上判斷，可以將書法鑒賞活動認為是一個合目的性與合規律性的辨證統一。合目的性就是審美知覺屬于一種知覺性快樂的對知覺純形式的美的知覺，具有無目的的合目的性，這就表明了書法的藝術表現形式符合人們內心快樂審美知覺，并且還可以通過人們主動追求就可以體驗的審美知覺與價值追求。合規律性通常都將美的想象歸為是自有的、主觀的，符合美的規律性特點，也就是人們在欣賞的過程中普遍認同的具有美的普通特征秩序，也就是說書法藝術的鑒賞既是受眾追求快樂的目標體現，也是受眾追求審美想像自由的規律所在，即書法藝術鑒賞的合目的性與合規律性的辯證統一。

二、書法藝術鑒賞對臨摹創作的啟示

通過前文的分析就可以了解到，書法藝術鑒賞具有其內在的應用價值。從某種層面上可以說書法藝術鑒賞對臨摹創作具有一定的啟示性作用。

首先，傳情達意。一部書法作品的組成，通常包含了文字與筆墨，通過綜合兩部分進行傳情達意。在此部分不可忽視兩個重要的因素，一個是中國漢字，漢字表現出方塊字，并且體現出圖式；另一個則是毛筆，毛筆具有軟的特性。在書法作品完成的過程中，正是這個特性，促使書法達到傳情達意的目的。方塊文字的發明，起源于象形文字，由于那時候社會現象都比較簡單，象形字通過抽象的文字符號，可以將人與人交流的現象和人與自然之間的現象表達出來。隨著社會的不斷發展，人與自然的關系變得更加復雜，簡單的漢字象形并不能將豐富的社會生活表達出來。針對此種情況，威力適應社會的發展與人們的需要，漢字的構字方法逐漸發生改變。但是漢字構字方法發生了改變，漢字也在不斷地創新與豐富，其中的象形精神仍然存在。毛筆的特性是軟，毛筆軟就可以創造出多種不同的形式，為表達人與人、人與自然之間的復雜關系提供可能。

書法區別于其它的寫字，寫字是實用，屬于語言工具，文字的記載；但是書法是供人欣賞的，通過筆墨形式表達人與人之間的情感與人從自然生活中獲得的美感。筆墨傳情是書法區別于簡單寫字的重要特征。在判斷書法作品水平高低的時候，不僅需要從點畫、章法、筆法、墨法等技術程度來評價，還需要從筆墨形式傳情達意方面進行判斷，同時還需要通過這方面來衡量書法作品品格的高低，寫字追求規范，容易辨析的功能。書法藝術就是要將人與人之間的情感與創作者自身的性情表達出來，通過書法作品的點線面和字法、墨法、章法等組成筆墨形式，將人與人之間的美好情感抒發出來。同時在書法家的生活中，人的感官可以超越適當的界限，將自然的萬千氣象反映到大腦中，進而形成原始映像，通過心靈感悟以及藝術化的抽象、轉化、提煉、取舍，最終以筆墨的形式表達出來，將自然生活中獲得的美感轉化為書法藝術的高境界。在學習經典書法的時候，不僅要掌握筆墨的技法，還需要學習和借鑒古人如何通過筆墨形式表達豐富情感與意境。

其次，有趣的形式對比。有趣就是促使人感到有意思、有吸引力的特性。在不同的歷史時期，書法的特征通常都會應用一個詞來形容，晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，明人尚態，清人尚勢。在現如今的社會，采用一個詞來形容，難以下一定論。當然評價當代書法應當由后人通過當前的書法實踐提煉。但是如果非要從某個角度來進行判斷，則可以認為是趣。尚趣講究形式對比。書法形式的表現圍繞時間與空間來展示。其實尚趣反映了當今人們審美訴求。在不同的時代在書法演變的不同階段，人們的生存狀態以及內心深處的審美訴求共同決定。書法藝術發展至今，字體發展已經完備，各種書法字體的技法已經表現得非常豐富。在此過程中，當代書法家的書體技法要想獲得發展，就需要在已經具備的字體與書體基礎上求變革新。但是字體技法的豐富，為尚趣書法形成提供了條件與基礎。在此過程中，隨著科技手段的不斷發展，促使人們在自我發展的過程中擁有更多的資料，促使研究成果傳遞的快捷方便。相較于過去，尚趣的形成已經具備了相應的條件。現如今的書法作家在利用已經具備的書法資源進行整合，并將其應用于書法創作中，寫出新意、有味道，進而可以吸引更多的書法作品，滿足人們身心愉悅的要求。不同的時代書法形成都具有不同的特色，并不是由某一書法家單獨所能決定的，書法特色屬于一種客觀存在的形式。一個時代在發展中具有一個時代顯著的特征，并且每個時代的書法風氣并不是只有一種，各種書法風氣并行不悖，就好比當今書法崇尚趣味，但不排除尚韻、尚意、尚法、尚勢欲尚態。

不僅僅是書法尚趣，其它的藝術形式也同樣反映尚趣。在音樂、戲劇、電影與美術領域中，都存在尚趣的審美風尚。現如今不同的表現形式，在審美取向方面具有多元化，但是尚趣的審美取向顯得更加接地氣。在社會競爭日益激烈、生活節奏快、工作壓力大的過程中，人們需要借助藝術形式來放松自己的身心。

總而言之，書法藝術鑒賞相互獨立，但又并不是相互孤立的。在借助書法作品鑒賞的過程中不能無限擴大某一影響，還需要兼顧其它的標準，促使人們在分享藝術表現形式的過程中能夠體現出藝術價值。

（責任編輯：劉小紅）

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