看焦洋

劉慶和

焦洋，天津人。幾年前在學校的樓道遇到，看那笑容就覺得親切、熟悉，原來，天津人的笑容還是在“譜”的。

批評家張鵬在給我寫的文字里這樣描述：“八方來儀，九河匯聚，天津人因河而聚，倚河而生，其五方雜處，頗有燕趙悲歌的游俠之風”。所謂天津人的“譜”，正是明白的心境和糊涂地處世之間的笑意，懶得掩飾的真誠和段子之間的模糊樣子。

走出學院，在索家村藝術區，焦洋辟出了自己的工作室。在這個離學校不遠不近的藝術園區有個思考的空間，似乎讓人在學院規則下歸類的僵持多了些懶散和舒緩，這一點我和焦洋的心態很近、很相似。我假想著在這寬闊的空間里如何“工筆”，后來知道了焦洋是金貴老師的高足，再后來聽說焦洋在攻讀博士，一步一步地向前，把學習當作了樂趣，再看焦洋的畫，與空間果然有了關系。

2010年，我在蘇州做個展，盛邀到焦洋、思言、巍巍為我站腳助威。原本想多看看南方美女的小心思，卻被這幾個北方俠女給攪了。夕陽下，焦陽那靠譜的微笑借著酒意有些迷幻，如同她的作品一樣，看上去隨意但是骨子里是堅定的。一個能把自身以外的事情弄明白，但又只對自己的世界感興趣的人，足以證明焦洋身上盡是畫畫的才情。

應該說，我是先認識焦洋后認識她的畫的，因為看畫面這件事對于把畫畫當作言情的人反倒是不重要的。今天看待工筆畫，不約而同地把目光聚集到技術掌控和功夫制作上，“畫”越來越“工”了，情卻在制作過程中淡出走失。焦洋畫畫看上去越來越不夠莊重，多的是直率和不屑。線、色、墨只是點到為止，剩下的就像她的微笑留給你揣摩。真情淤積于胸行將迸發或釋然，剩下的工作其實就是感懷，這個時候的符號和方式就越發顯得多余和累贅。焦洋所做的正是以本真的樸素無華，把情懷直通到最為感動的地帶，讓我們看著，讀著，干凈而透徹，沒有絲毫的矯揉造作。在今天，人人都在躍躍欲試地標榜“新什么”的時候，焦洋還是當年見到的樣子，面帶微笑地邁著自信的步子，把心情和畫面把握在自己的節奏上，透露出的，是她成熟的表達和寬泛的胸懷。看著這些新作，由衷地覺得，畫是讓人快樂的。我只想說，好啊，焦洋。

2014年4月寫于環鐵藝術城