時光

袁玲玲

在當今多元的文化格局中，當代水墨繪畫的發展已經在歷史的承續中悄然綻放，消解了傳統的羈絆，融合于當代文化的脈絡中。李振正是成長在這一階段的80后新銳畫家，多年中央美院和藝術研究院的碩士、博士的學習、工作與生活，給予他豐厚的學養。尤其在導師田黎明先生的引領下，其繪畫語言探索的著力點更是顯得與眾不同。

夜深人靜，我安然地坐在書桌前，奉一盞清冽的綠茶，在彌漫著縷縷茶香的氛圍中展卷品讀，凡心沉定，摯然若素，那時光的流轉自持而寧靜……李振的繪畫中所流露出的仿佛是時光的凝滯與靜默，看不到一丁點的浮躁與欲動，這無疑是畫家心境的映射：既隨物以婉轉，亦于心而徘徊！人物造型幾乎簡到了極致，但這種極致絕不是畫家功力的乏陳，卻是畫家在斟酌于藝術形象之時的自我選擇與有效表達，并在這極簡中闡釋繪畫語言的掌控：每一個藝術形象仿若一個生命的世界，一個與藝術家生命相與流蕩的生命實體。是一種徘徊于有無之間，亦心亦物、非心非物的表達與訴說，既斟酌于心物之際，又互觀共映與靈性之間。在他的畫里，沒有斑斕的色彩，沒有炫技的疑惑，沒有浮華與躁動，只有那清清淡淡的靜思與時光的凝滯。無需色彩的映襯自然納入一片清涼之境，無需宏大的敘事表達，只有那瞬間的美妙體驗流注與尺素筆端。似乎是畫家想留住飛逝的時光所映現的思辨精神：“壯年以時逝，朝露待太陽，愿攬羲和轡，白日不移動。”剎那般的永恒，是畫家精神的依托！

誠然，李振的繪畫就像一組詠懷時光的戀歌，表達著畫家在時間面前人的理想、人的選擇。時光無法躲避，那只有掙脫時光、超越時光。時光可以摧殘人的肉體生命，也可以截斷向遠處延展的欲望，但卻無法阻滯精神的冥想，透過時間來思考人生，就像將人置于荒蕪虛空之中，剝去了人身上附加的一切，人忽然感到強烈的孤獨，無疑這是最真實的感受，是人本來應有的處境，只是被外在的文化罩上虛假的外衣而茫然不覺罷了。

李振的繪畫就像是時光中孤獨的行者，在時間的維度上叩問人的存在意義與價值。觸動深心的感悟，喚醒那些被厚厚的歲月沉埋的個性自我，勾起人最隱微的渴望和意志，在時間之軸上自然盈聚，隨機飄散……正所謂“素處以默，妙機其微”也！

風清 ? 27cm×68cm ?紙本設色 2015

遠山 ?80cm×64cm ?紙本水墨 2015

夏至 ?96cm×68cm ? 紙本設色 ?2015