高姝
[摘 要]本文以好萊塢電影的成功為例,探究其在跨文化傳播過程中的獨到之處,討論其對中國民族電影在走向國際化道路過程中所帶來的啟示。文章發現,民族特質是國家電影的靈魂和支柱,堅持民族電影本土化是其走向國際化的前提和先決條件;同時,他國資源也是中國民族電影在拍攝過程中,需要有效利用的重要資源;最后,堅持電影商業化更是中國民族電影不斷前進和發展的不竭動力。
[關鍵詞]好萊塢電影;跨文化傳播;中國民族電影;國際化
[中圖分類號]J905 [文獻標識碼] A [文章編號] 1009 — 2234(2015)06 — 0122 — 02
一、引言
電影,作為最直觀生動的媒介傳播工具,承載著一個民族特有的文化和神韻,是向世界展示自身文化價值、文化內涵以及文化形象的藝術品和獨特商品。而好萊塢電影,無論從其對美國電影業的貢獻,還是對世界電影界的推動作用而言,無疑都是其中最為成功的典型范例。在全世界交流合作日益廣泛的當今社會,好萊塢電影在其對本國文化的宣揚傳播過程中,讓世界對美國及其文化有了更為深入的了解,讓世人對美國精神深深癡迷,也讓正在崛起中的中國民族電影意圖一窺其究竟,究竟是什么讓好萊塢電影在世界電影界占據如此非凡的地位,它又會對中國民族電影走向世界產生怎樣的影響和推動,這都是當代中國電影人所要關注和重視的核心問題。
二、好萊塢電影及其跨文化傳播
好萊塢電影不僅僅是一種現象,甚至可以說已經是一種文化,在世界電影業占據著舉足輕重的地位。它“在世界電影生產總量中約為6%,但卻占世界電影放映時間的80%”(張燕,2014),幾乎占據整個世界電影市場,可見其受觀眾喜愛的程度。因此,從其最根本的商業屬性而言,好萊塢電影無疑是商業運籌領域中的成功案例。同時,“一部電影想在市場上獲得成功應當具備三個方面的要素,第一,出色的劇本;第二,具有票房號召力的演員陣容;第三,高端技術支撐下的美輪美奐的畫面效果和出色的剪輯效果”(郎咸平,2007:45-46)。可以說,好萊塢的每一部電影都具備這三方面的特質,無論是早期為國人津津樂道的羅曼蒂克愛情故事《泰坦尼克號》還是現代充滿科幻元素的《星際穿越》,都為中國電影事業的發展提供了強有力的參照典范。
而好萊塢電影之所以能夠成為一種文化現象,正是因為在其影片中,充分展現了美國文化價值觀的方方面面,以宣傳美國文化、美國精神為使命,展現了美國人生活的各個角度和維度,包括“天賦使命觀、個人主義價值觀、宗教理性觀和物質主義利益觀等”(嚴峰,2010)。提起好萊塢電影,人們自然會想到“自由”“英雄”“樂觀”抑或“美國夢”,無論是其中的哪一方面都是美國精神的真實體現。然而,好萊塢電影中最為突出的一大特征便是備受美國人所推崇的“個人英雄主義”。他們感懷英雄人物在成長過程中所經受的困難和挫折,對其感同身受;他們欣賞英雄們百折不撓、永不言敗的精神氣魄,以此勉勵自我;他們更渴望英雄浴血奮斗后成功的喜悅,意圖實現自我的價值。故而,不論是從50年代開始的西部牛仔片還是到今天充滿科幻色彩的未來片,都塑造了一個又一個美國式的英雄形象。最早為中國觀眾所熟識的“美式英雄”則是好萊塢電影《007》中的詹姆斯·邦德,其經典的造型、瀟灑的動作、高超的技藝,將美國人眼中的英雄夢詮釋的淋漓盡致,也讓邦德的形象自60年代起跨越近60年經久不衰。一個個經久不衰的“美式英雄”不僅能夠跨越時代,也能夠吸引不同年齡段的觀眾群。既有老式英雄邦德,也有為兒童觀眾所津津樂道的《美國隊長》《金剛》《超人》及《哈利波特》等。
三、好萊塢電影對中國民族電影的影響及啟示
中國最早出現的電影是1896年在上海徐園上演的西洋影戲,而最早一批由中國人自己拍攝制作的電影則要追溯到1923年一戰之后,眾多民族資本家為尋求投資出路而開始投資創辦電影公司。而今,中國民族電影不論是從數量上抑或質量上都有了飛躍性地提高,甚至在國際電影節上也能找到一抹中國印象。但中國民族電影若想始終沿著國際化的道路不斷發展,還得認真學習和研究好萊塢電影成功的根源及模式。
1.中國民族電影在走向國際化的同時要保持自身的民族特質,堅持民族電影本土化。我們經常說只有民族的才是世界的,只有堅持自身民族特性,才能在當今新片林立的電影業中占有一席之地。以迪士尼拍攝的動畫片《MULAN》為例,這本是一個中國觀眾家喻戶曉的傳奇故事,但最終卻由美國人拍攝制作并推上了世界的舞臺。然而,迪士尼在拍攝過程中,并沒有原封不動地按照中國原版故事情節推進,反而從人物形象、人物使命到故事寓意上,都添加了一抹美國文化的色彩,使其在讓中國觀眾熟悉的同時,又讓美國觀眾得以接受。從傳統中國文化看來,“花木蘭替父從軍”所要表現的是木蘭對老父的孝順行徑,不忍父親一把年紀仍要廝殺戰場,便偷留家書一封,替父從軍,這本是中華民族代代相傳的傳統美德,“仁孝禮智信”中孝行的生動再現。但在迪士尼拍攝的《MULAN》中,其更多地側重于木蘭在軍中戰場上發現自我,實現了自身的價值,與美國精神中的追求自由、實現個人主義相吻合。故而,盡管這是一個中國的傳統文化故事,卻又對美國的文化傳播起到了不小的推動作用。這也讓中國的電影人反思自我,面對多元文化的誘惑和吸引,我們民族電影的重心究竟該是什么,是和其它國家民族相同,還是保留自己的民族特色,這才是當今電影人所要面臨的一個重要課題。當然,在這一方面,我們也有自己的成功范例,人們一提到李小龍、成龍等中國明星,便會想到出神入化的中國功夫,甚至有人不遠萬里來到中國學習中國功夫,這都是電影的功勞,將中國文化完美地推向了世界的舞臺。
2.中國民族電影在走向國際化道路的同時要注意有效利用他國資源。好萊塢電影之所以能夠成功的一大因素可以說在于它吸收了眾多他國人文精神和藝術品質,“從某種程度上可以說,美國好萊塢電影文化是世界文化的有機彰顯或縮寫,是西歐、北美、南美、東歐、以及日本、伊朗、印度、東南亞、中國香港、臺灣乃至大陸的影人、藝術家,共同營造了好萊塢今日的世界性”(桂青山,2002)。它在宣揚自身文化價值觀的同時,吸收世界各國文化精華,將電影的藝術性和世界性融為一體,在最大范圍內吸引海外觀眾,引起全世界的共鳴與欣賞。如,好萊塢經典電影《勇敢的心》其實講述的是英國著名的金雀花王朝時代(13-14世紀)蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者堅韌不拔的斗爭故事,影片中蘇格蘭綿延不斷的群山、哀婉動人的風笛以及蘇格蘭人民在痛苦的斗爭中發出的聲聲呼喚都在觀眾的心中留下了不朽的印記,并一舉奪得了“奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳攝影、最佳音樂、最佳化妝”等五項大獎。借用蘇格蘭與英格蘭之間不朽的戰爭傳說,好萊塢電影將其融入到了美國精神當中,既讓蘇格蘭和英格蘭的觀眾回憶起了歷史上那段光輝歲月,又為好萊塢電影續寫了“自由”和“斗爭”的神話。那么,這也是中國民族電影值得借鑒和研究的經驗之一。例如,國產電影《泰囧》以單周破7億的票房收入,創年度新高,打破了國產電影小制作的窘境。雖然其成功的因素有很多,如跌宕起伏的喜劇情節,豪華強大的演員陣容等,但就其影片拍攝背景而言,與好萊塢電影《迷失東京》有異曲同工之效,都以異國他鄉為故事發生的背景,如此,既可為本國觀眾展現獨特的異國風采,又有助于影片在海外的上映和發行,為中國民族電影“走出去”邁開了至關重要的一步。
3.中國民族電影在走向國際化道路的同時要注重與商業利益的結合。電影,自其誕生之日起,便與“商業性”這一特質緊密相連,且伴隨著其產量的逐步擴大,電影的商業性特征日益顯著,商業化程度也日益擴大。作為電影業的領頭羊,好萊塢電影便是電影與商業相融合的完美體現。“美國如今最大的出口產業,已經不是飛機、汽車、電腦業,而是影視產品”(鄭代玉,2006)。可以說,正是電影的商業化為美國經濟帶來了一筆客觀的收入,反之,經濟上的富足也推動了好萊塢電影不斷創新發展,可謂雙贏局面。“2004年美國電影的票房總收入近210億美元,其中45.8%(約95億)的收入來自美國國內市場額,而其他的份額則來自國際市場”(駱思典,2006)。好萊塢電影注重國內國外雙重市場,在穩固國內市場的同時,持續開拓海外發展。如近年來,在好萊塢電影中不斷出現的中國元素,《功夫熊貓》中的中國國寶大熊貓形象,成龍、李連杰等功夫巨星的相繼加盟,都為好萊塢電影打開并拓展了中國電影市場的大門,帶來了巨大的商業利潤,這一切都是推動其繼續發展前進的不竭動力。那么,就現今中國民族電影市場而言,商業化和產業化道路還有待成熟,盲目追求大成本大制作的現象還存在其中。如何在借鑒好萊塢電影成功運營模式的基礎上,開辟出適合中國民族電影的藝術模式、資本運作和產業經營道路,使民族電影更加地市場化、商業化和專業化,才是當代電影人面臨的重大問題。
四、 總結
中國電影走過了80年代的“頹廢消沉”,也走過了90年代的“興旺昌盛”,更有著如今的“奮進探索”。而在這條“求新創新”的道路上,好萊塢電影已為中國民族電影的國際化和本土化發展之路樹立了典范,只要中國電影人在追求國際化道路的同時,堅持自身民族特性,有效利用他國海外資源,走商業化電影道路,中國電影定可邁出穩健的一步。
〔參 考 文 獻〕
〔1〕桂青山. “好萊塢”是否需要抵御——從一些學者的“文化馬其諾防線”談起〔D〕. 電影創作,2002,(01):59.
〔2〕郎咸平. 本質二——破解娛樂傳媒產業以小博大之謎〔M〕.北京:東方出版社,2007.
〔3〕駱思典. 全球化時代的華語電影:參照美國看中國電影的國際市場前景〔D〕.當代電影,2006,(01):16-29.
〔4〕嚴峰. 中國電影的跨文化傳播研究〔J〕.西北工業大學,2010。
〔5〕張燕. 從好萊塢電影看美國文化傳播及對中國的啟示〔D〕.今傳媒,2014,(03):24-26.
〔6〕鄭代玉.中國電影產業化道路探析〔J〕.山東大學,2006.〔責任編輯:蔡 軍〕