仁心一所倚，古道照乾坤

李德仁

畫家的藝術(shù)風(fēng)格是畫家心靈創(chuàng)造的產(chǎn)物，是藝術(shù)家人生、學(xué)養(yǎng)、際遇的體現(xiàn)，也是藝術(shù)家所生存的社會(huì)之種種境況變異發(fā)展所留給畫家的印記。畫家陳冬至藝術(shù)風(fēng)格的演變發(fā)展和完成，體現(xiàn)著社會(huì)變化與畫家際遇的影響，體現(xiàn)著他四十余年不斷探索藝術(shù)創(chuàng)造的樸實(shí)的心靈。

陳冬至先生是當(dāng)今畫界成名較早的畫家之一。1962年，年僅二十歲的陳冬至畢業(yè)于河北美術(shù)學(xué)院（后更名為天津美術(shù)學(xué)院），并以品學(xué)兼優(yōu)而留校任教。作為一位青年畫家。他的內(nèi)心充滿生活的熱情和藝術(shù)的理想，努力獻(xiàn)身于美術(shù)教育和中國(guó)畫創(chuàng)作。先后創(chuàng)作了《滿倉(cāng)》、《移山志》等大幅人物畫，在全國(guó)引起反響，從而成為津冀地區(qū)畫壇受人矚目的年輕畫家。

20世紀(jì)60年代前期，正是前蘇聯(lián)式的“現(xiàn)實(shí)主義”統(tǒng)治中國(guó)畫壇的時(shí)期。那時(shí)的畫家創(chuàng)作必須遵循既定的藝術(shù)方針和規(guī)則，反映社會(huì)主義建設(shè)，歌頌工農(nóng)兵生活。對(duì)于社會(huì)的現(xiàn)實(shí)矛盾和困難及民眾疾苦是一概回避的。陳冬至的《滿倉(cāng)》創(chuàng)作完成于1964年夏，畫的是太行山區(qū)的生活，當(dāng)時(shí)正是中國(guó)人民經(jīng)歷了1960年至1962年三年自然災(zāi)難性的饑餓，面對(duì)糧食的豐收，農(nóng)民們個(gè)個(gè)露出了笑臉。畫中農(nóng)民形象皆畫得豐滿壯碩，非常夸張，體現(xiàn)著當(dāng)時(shí)社會(huì)人們普遍的理想。所畫農(nóng)民性格樸實(shí)憨厚，藝術(shù)風(fēng)格也同樣的樸實(shí)憨厚，這都是畫家個(gè)性心靈的體現(xiàn)。陳冬至的可貴之處，即是能夠在當(dāng)時(shí)嚴(yán)密的藝術(shù)創(chuàng)作的條條框框約束之下，發(fā)揮自己的藝術(shù)才華，堅(jiān)實(shí)的造型能力，扎實(shí)的運(yùn)筆用墨和用色功夫，磅礴的氣勢(shì)，發(fā)自心靈的激情流露和自幼孕育的燕趙雄豪之氣的抒發(fā)。

就在他年輕的藝術(shù)熱情剛剛露出閃光之后，不久即步入了坎坷的人生。“文革”以來的所經(jīng)所歷，諸多變故挫折和打擊，使他長(zhǎng)時(shí)間在畫壇銷聲匿跡，他所蒙受的內(nèi)心的痛苦難以口訴。然而他的追求藝術(shù)的信念卻始終沒有中斷。逆境中，他憑著堅(jiān)毅頑強(qiáng)的性格，不斷抗?fàn)帲粩嗲笏鳎灾了麑?duì)藝術(shù)的領(lǐng)悟，凡經(jīng)幾變，通過形式手法上的脫化，他的大寫意古裝人物畫終于走向成熟，出現(xiàn)了與此前截然迥異的巨變，呈現(xiàn)出一種從容大度、渾樸凝厚而內(nèi)含瀟灑之氣的高古風(fēng)格。

這種風(fēng)格的變易完成，當(dāng)然離不開他在逆境中的遭遇，離不開他經(jīng)歷逆境而提升的寬博的同情意識(shí)，以及那悲天憫地的仁愛之心。陳冬至先生對(duì)學(xué)生、同志總是付出仁愛之心或予以幫助提攜。天津美院中年教師何家英談到陳冬至老師，總是以無比尊敬和感激之情訴說著陳老師的關(guān)愛，是陳先生千方百計(jì)舉薦他留校。還有李孝宣，天津美院畢業(yè)后分派到塘沽，生活工作極不如意幾乎改行，陳冬至和白庚延兩位先生想方設(shè)法調(diào)他回天津美院任教，現(xiàn)均事業(yè)有成，享譽(yù)全國(guó)。古人常說：“仁者愛山，智者樂水”。其實(shí)畫人物者，同樣也可以飽含一顆仁智之心，陳冬至先生即是一例。

陳冬至目前的古裝人物寫意風(fēng)格，是從20世紀(jì)90年代形成的。我們對(duì)照其60年代早期的風(fēng)格，差異之大，大得驚人。風(fēng)格上的前后差別，正反映著畫家認(rèn)識(shí)上的前后差別，這不僅是由于改革開放以后，畫家擺脫了為政治服務(wù)的框框約束，畫家較有自由寬松的創(chuàng)作環(huán)境，更重要的是陳冬至先生數(shù)十年中對(duì)中國(guó)藝術(shù)之精神，以及哲學(xué)、詩詞、古文、史學(xué)廣為探索，獲得了極深的體悟。早在上世紀(jì)80年代他所創(chuàng)作的線描作品《鏡花緣》、《黃頭郎》、《離騷》等，即是這種認(rèn)識(shí)體悟的初期成果。這時(shí)他已舍棄了上世紀(jì)60年代的素描明暗，專意著力于線條筆法的表現(xiàn)，并通過筆線探溯中國(guó)人物畫的高古品格淵源。同時(shí)他研究漢隸、漢簡(jiǎn)、章草等書法，從中攝取具有永恒審美意義的“古意”因素。到上世紀(jì)90年代，終于拓展為一種淳厚蒼渾，古趣盎然而又散發(fā)著當(dāng)代意趣的大寫意古裝人物畫。

冬至先生之所以選擇歷史古裝人物做為他的創(chuàng)作題材，這與他多年深入中華傳統(tǒng)文化的研究有著緊密的關(guān)系，這些歷史文化的內(nèi)涵感動(dòng)著他，比如《離騷》等楚辭；蘇東坡、李白、杜甫、李賀的詩；辛棄疾、李清照的詞；蒲松齡的《聊齋》，皆一次次使他激動(dòng)，使他銷魂。而其中所含的深邃文化，使他憣然深悟，漸進(jìn)乎道。于是他又探賾索隱，研究《老子》、《莊子》、禪學(xué)，以及王陽明心學(xué)，逐至心胸豁然有通，而于天人之旨深有所得。俯視塵世，真有“齊煙九點(diǎn)”之嘆。于是他以充滿仁厚和平常之心的筆墨，去描繪這些千古哲人，闡發(fā)他們的深旨，刻畫其作品中的形象，借以抒寫心懷，寄托人格，并表達(dá)自己的心得感受。

就題材內(nèi)容而言，陳冬至古裝歷史人物畫主要包含四類：

第一類是描繪歷史哲學(xué)大師，反映他們的歷史生活和悟道生涯。如《老子》、《莊周夢(mèng)蝶》、《譚峭》、《東坡賞竹》、《王陽明格竹圖》等。其《老子》圖寫老子李聃騎牛而行，右邊題云：“老子者，道家之創(chuàng)造始者也。著玄玄道德五千言，為蕓蕓眾生開眾妙之門，真千古之奇書也。吾今為老子造像，以寄仰止之意。”左上部又題云：“孔子謂弟子曰：‘鳥吾知其能飛，魚吾知其能游，獸吾知其能走，至于龍，吾不知其乘風(fēng)云而上青天。吾今見老子者，其猶龍也。’子之言甚是也，千秋萬代能透解老子者，幾人耶？”這是對(duì)春秋時(shí)代道家學(xué)派開創(chuàng)人老子的哲學(xué)深刻體悟后的具體表白，沒有對(duì)《老子》的深入研究，不可能發(fā)出如此感慨。老子是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的偉大奠基人，然而近代被一些受西學(xué)影響的哲學(xué)史家曲解成唯心主義。故此圖亦有撥亂反正的意義。又如《王陽明格竹圖》，畫明代哲學(xué)家王陽明坐于竹林間，睨視青竹。題云：“王陽明格竹圖，陽明治學(xué)初效朱熹格物致知之說，曾與友同靜坐格竹，以期致知。友三日而憊。陽（明）持至七日，豁然頓悟。逐反其道而行之，于是有致良知之說、知行合一之說生焉，史稱陽明學(xué)派。其學(xué)說大行于明季，且遠(yuǎn)播海外，日本、高麗，影響最深。”陽明學(xué)派亦稱“心學(xué)”，主旨在開發(fā)人的思維認(rèn)識(shí)活動(dòng)和主觀能動(dòng)力（心），是中國(guó)古代社會(huì)后期最先進(jìn)的學(xué)派，為儒、道、佛三教文化的總結(jié)，具有重要的歷史作用和意義，此圖表現(xiàn)了冬至先生研究心學(xué)的感受，內(nèi)容表達(dá)亦可謂深入淺出。其他如《譚峭》、《莊周夢(mèng)蝶》等圖，皆深含哲理，體現(xiàn)著冬至先生哲學(xué)體悟的方方面面。

第二類是描繪歷代藝術(shù)家的藝術(shù)活動(dòng)和事跡。如《五柳先生》。畫詩人陶淵明采菊，表現(xiàn)他“不為五斗米折腰”，不與腐敗官場(chǎng)同流合污的高尚精神。又如《柳宗元江雪詩意》，畫詩人披蓑戴笠垂釣于江上。題云：“柳宗元因仕途風(fēng)云，南放邊涯，《江雪》一詩作于永州，鳥飛盡，人蹤滅，六合之內(nèi)，何等寂靜，獨(dú)釣之翁何等孤單，然而孤獨(dú)與寂靜之中卻壓抑（著）波瀾。大抵古今騷客多此況也。”柳宗元全詩為：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅；孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。”柳宗元此詩雖寫漁翁，實(shí)隱寫自己的處境身世，冬至先生此圖，則干脆把漁翁畫成詩人自己，那回眸一瞬，犀利的目光，是已把世道看穿。這里既寫出柳宗元的精神世界，也寫出了冬至先生的正直之心。再如《賈島推敲圖》、《懷素書蕉圖》、《李清照漱玉圖》等，描繪唐代詩人賈島騎驢琢句，書僧懷素提筆練字，宋代女詞人李清照作詞，俱能傳神入妙，寄托情思。另外《嵇康撫琴圖》、《辛棄疾鷓鴣天辭意》等，畫嵇康、辛棄疾等形象極為大膽夸張，亦是藝術(shù)家個(gè)性相吻合，同時(shí)也是與畫家作畫時(shí)的感受相交融的。

第三類是描繪詩詞名作中的形象。如《箜篌引詩意》、《杜甫佳人詩意》、《琵琶行詩意》、《紅葉題詩》等。皆以獨(dú)特的構(gòu)思，美妙的形象，詩一般的意境，深深打動(dòng)著觀眾，頗具抒情意味，這些詩中形象是歷代人物畫家常畫的題材，但在冬至先生筆下，卻出現(xiàn)了與眾不同的表現(xiàn)，讓觀者覽之耳目為之一新。

第四類是描繪神話和傳說中的形象。如《女媧煉石圖》、《湘夫人》、《山鬼》、《洛神》、《阿寶》等。女媧是傳說中的一位人類女始祖，人身而蛇尾，曾摶士造人，又曾煉石補(bǔ)天。湘夫人是傳說中堯的女兒，舜的夫人。山鬼是屈原《九歌》中描寫過的一位山神。洛神是曹植《洛神賦》里寫到的洛水女神。阿寶則是蒲松齡《聊齋志異》中的形象。這些人物雖然都屬傳說，但卻蘊(yùn)含著歷史的文化意義，今冬至先生寫此，又寓入新的文化意義。如《阿寶》一圖畫一鸚鵡立于枝頭與一女子玩耍，題云：“聊齋志異·阿寶篇，乃寫情之佳作也，書生孫子楚鐘情阿寶姑娘，幻化鸚鵡，依依心上人于膝頭床畔，坐臥不離，真情癡者是也。然人皆稱癡。孰不知書癡者文必工，藝癡者技必良，性癡者志必凝。世之落拓?zé)o成者，皆自謂不癡者也。此所謂慧黠而過之真癡者也。彼孫子楚何癡乎！”這真是癡者不癡，不癡者癡，其中講出了很深的道理。

陳冬至先生的歷史古裝人物畫為大寫意一類，筆簡(jiǎn)而草草，尚逸氣。造型高度概括，并加以大膽意象變形。背景處理亦簡(jiǎn)而整，與主體襯托呼應(yīng)。點(diǎn)出意境，有些畫面還襯以底色，個(gè)別底色略做肌理，更加充分地烘托出主題。再配以或草書或簡(jiǎn)隸之長(zhǎng)題，既為表意，亦使畫面更加豐滿。達(dá)到了內(nèi)容與形式的高度和諧。這種和諧之中，透露出一種淳樸、厚重、蒼茫、渾然的氣象，這正是陳冬至藝術(shù)風(fēng)格的特色所在。這體現(xiàn)著他的性格和學(xué)養(yǎng)，也實(shí)在是燕趙大地雄厚樸實(shí)的民風(fēng)對(duì)他長(zhǎng)久熏陶的結(jié)晶。