《故鄉》中的人物對比

對比，作為一種傳統的藝術表現手法，也是最常用的藝術手法，歷來為人們所重視。魯迅先生成功而嫻熟將對比手法運用到自己的作品中，借以增強作品的表達效果。

《故鄉》之所以成為魯迅小說的名篇，很大程度上在于作者刻畫了兩個栩栩如生的人物——閏土和楊二嫂，兒時的記憶里，他們是那么的美好，但經過二十余年的風風雨雨，這兩個人都發生了巨大的變化，而這種變化的表達就運用了對比。縱觀魯迅小說，人物描寫時常用的對比手法有兩種：

一是通過同一個人物外貌、語言、動作、神態的前后變化，豐富人物形象。最典型的就是《故鄉》中閏土前后二十年的鮮明對比。二十年前的閏土，在我的記憶中簡直就是個精靈！你看，他有一副“紫色”的圓臉，脖子上帶看“明晃晃”的“銀白”色項圈，“頭戴小氈帽”，“紅活圓實的手”，是一個多么健康、可愛的孩子。

再看，“這不能，須大雪下了才好。我們沙地上，下了雪，我掃出一塊空地來，用短棒支起一個大竹匾，撒下秕谷，看鳥雀來吃時，我遠遠地將縛在棒上的繩子只一拉，那鳥雀就罩在竹匾下了。什么都有：稻雞，角雞，鵓鴣，藍背……”

“不是。走路的人口渴了摘一個瓜吃，我們這里是不算偷的。要管的是獾豬、刺猬、猹。月亮地下，你聽，啦啦的響了，猹在咬瓜了。你便捏了胡叉，輕輕地走去……”

談起雪地捕鳥、看西瓜、捉猹，少年閏土總是滔滔不絕，這些話語里，跳動著一個多么鮮活的生命啊！

“閏土的心里有無窮無盡的希奇的事，都是我往常的朋友所不知道的。”看，少年閏土在我的心目中就還是一個無所不知的神奇人物，他所知道的都是我聞所未聞、見所未見的稀奇事，也正是這樣的閏土，讓我一再的記掛著，希望再一次見到他。

然而，記憶中總有很多美好的東西。可當你真正面對時，卻未必能留住那份美好的感覺。就如我對閏土哥的到來充滿了期待時，他已變成了：

“灰黃”的臉色，“很深”的皺紋，“腫的通紅”的眼睛，“破舊”的氈帽，“極薄”的棉衣，“瑟索”的身體，“粗笨開裂”的手……一系列形容詞的運用，讓我無論如何都無法從外貌上與記憶里那個活潑健康的少年閏土聯系在一起。

然而，更使我不安的，是相見時的那聲“老爺！……”，徹底叫涼了我的心，也徹底拉開了我們的距離。從“迅哥兒”到“老爺”，已然讓我覺得：在閏土和我之間，已沒有任何值得回味的溫情，只有可悲的隔膜了。同時，他不但自己這樣稱呼，還讓兒子水生“給老爺磕頭”。“我”的母親讓閏土像先前那樣叫“迅哥兒”時，閏土卻不肯答應。一連三疊的推辭，足見尊卑觀念已經深深扎根于這個被壓迫的農民思想中，甚至成為他不可動搖的生活準則。

此時，也因為長期等級、尊卑思想的奴役，加之生活的窘迫，原來活潑健談的閏土此時也變成了：

“非常難。第六個孩子也會幫忙了，卻總是吃不夠……又不太平……什么地方都要錢，沒有定規……收成又壞，種出東西來，挑去賣，總要捐幾回錢，折了本;不去賣，又只能爛掉……”

省略號的大量運用，讓我們看到了一個說話磕磕絆絆，“只是覺得苦，卻又形容不出”的閏土。前后變化之大，對比之明顯，讓“我”難以接受，也無法接受。

是什么讓原來那個健康活潑、語言豐富的閏土，變成了“仿佛石像一般”的“木偶人”呢？是等級、尊卑的觀念荼毒了他。正如文中所說“那時是孩子，不懂事”，所以是一個活生生的人，現在“懂事“了，卻變成沉默麻木，有苦說不出的木偶人，這足已凸顯封建禮教對農民的迫害之深。

二是不同人物之間的差異，通過對比來展現不同身份人物的性格，從而全面的表現小說主題。如《故鄉》里，中年閏土雖極度貧困，缺吃少穿，但他還是送來了干青豆，這充分體現了他的善良和淳樸。而楊二嫂卻為了從“我”搬家中撈點東西，不惜無中生有，曲意逢迎，說“我”放了道臺，“有三房姨太太”，“出門便是八抬大轎”;為了一個“狗氣殺”，竟憑空栽贓陷害閏土;甚至當面沾不到便宜，還要“順便將母親的一副手套塞在褲腰里”。同樣生活窘迫，同樣面對“我”回故鄉，楊二嫂的尖酸刻薄、自私自利和中年閏土憨厚樸實形成了鮮明的對比，更加突出了中年閏土——即使在生活極端艱難的情況下，也不失中國農民特有的樸實憨厚。

其實，縱觀魯迅其他的小說，幾乎篇篇可見對比的影子，足可見對比是魯迅的一個絕活，分析和研究這一絕活，可以說是初中語文教學中的一個重要課題，因為它或隱或顯的出現在他的小說中，使不同的人物藝術形象躍然紙上，有力地為表現了文章的主旨，更讓人們在欣賞玩味之余，拍案叫絕，為之傾倒。

苗金霞，教師，現居山東淄博。