水彩教學中的留白探究

劉文良

（湖南理工學院美術學院）

一、認識水彩中的留白

留白是中國傳統書法、繪畫中重要的藝術表現手段，指書、畫藝術創作中為了使整個作品畫面、章法更為協調精美而有意留下的相應空白，讓觀者留下富有想象的空間。受中國傳統文化、繪畫精神影響，我國水彩藝術在具有西方藝術的表現形式外，也承載著東方民族的精神。在我們的水彩創作中也非常注重畫面上留白的使用，通過畫面留白的處理，使作品畫面構成趨于合理，藝術形式美感得到了很好的呈現。它一方面大大地拓展了作品本身的藝術容量，使作品含蓄而有趣味；另一方面，它留給觀者無盡的遐想空間，喚起人們的審美情感。留白作為一種審美觀念，包含著深層的東方繪畫審美表達，蘊含著博大精深的美學思想。

二、水彩中留白的作用及意義

在水彩創作中藝術家會根據畫面效果的需要，在畫面中的部分或某些地方不施顏色，保留畫紙本身的肌理與質地。這些空白是藝術家主觀處理畫面的結果，在畫面中發揮著各自不同的作用，有效地增強了作品的表現力和感染力，產生了藝術形式美感。

1.突出作品表現的主體

任何繪畫作品都是有主體形象的。藝術家通過對畫面中主體形象的塑造來表現特定的藝術主體。為了能使主體突出，藝術家會調動構成畫面的一切元素和表現手段來強化、突出主體。在水彩創作中有意識地在畫面中作留白處理，讓畫面中的空白產生虛的負空間，從而完善地將有色的實的空間以一種有序而又符合藝術規律的形式美法則表現出來，讓需要表現的主體成為畫面的中心。

2.分割畫面，均衡力的方向

在繪畫藝術畫面構成中不同的構成分割方式會導致不同的視覺功能的出現。對畫面作分割組合，意味著變化，都會因分割方式的不同產生形象在空間結構中張力的異同。如抽象畫大師蒙德里安的作品中，他常常利用黑白或色彩對畫面空間作分割，意圖在一些雜亂繁雜的物象之后尋找一種普通的內在關系和結構。從藝術大師對留白的處理來看，在創作中有意識地留白，能起到分割畫面、均衡力量產生不同形產美感的作用。

3.能使作品實現明暗轉換，具有節奏

在水彩作品中通過巧妙的留白布置，使畫面中的黑、白有序地在畫面中配置，相互呼應、互相穿插、相互轉化，起著起承轉合、婉轉回返的作用。同時這些形狀各異、大小不一的留白在畫面中顯示出虛實有致、高低錯落的韻律變化，產生靈動輕松的節奏感。這些有選擇性、恰到好處的留白處理強化了畫面的藝術形式美感，增強了藝術的感染力。

4.增強畫面的色彩表達

在繪畫藝術中，色彩是畫面極其重要的元素。由于水彩材料的特性，如何在畫面中保持顏色的透明性成了水彩創作實踐的先決條件。

留白是保持顏色透明，實現水彩畫面最淺部分表現的有效方式，能完成色彩的過渡與延續及使色彩之間產生對比。同時留白也是藝術家們傳遞意象、表達內心精神情感的需要，通過畫面中留白使畫面的色彩和紙面的白色或淺色形成了強烈的對比和反差，使畫面色彩感增強，感情色彩更加豐富，有利于藝術家情緒的傳達。

三、在水彩教學中如何使學生在畫面中掌握好留白

1.要加強對民族文化的學習，吸收傳統藝術精髓，提升藝術眼界，加強自身修養

留白作為一種審美觀念，是東方繪畫審美的表達，蘊含著博大精深的美學思想。畫面中的留白包含著無窮的精神內涵，有著獨特的藝術魅力。但這種獨特藝術魅力的產生、形成是建立在民族文化基礎之上的，需要畫者有非常扎實的藝術功底和生活實踐以及在文化傳承中藝術修養深厚的積淀。空白的產生、形成的虛實之美受中國傳統美學思想、哲學觀影響，是中國繪畫藝術追求意境的表現形式。我們在水彩教學中一定要引導學生深入學習民族文化，傳承文化藝術精神，加強自身綜合修養。在理解傳統繪畫藝術的審美表達的基礎上，了解留白的審判特征，體驗傳統繪畫中留白表現的精妙，使中國繪畫審美精髓融入水彩這種繪畫表現中，給水彩藝術注入民族精神。

2.在教學中引導學生體會水彩留白審美特征，解讀留白內在含義及心理語言的表達

要提高學生對留白的把握和運用能力，必須在水彩教學中讓學生對水彩留白審美特征有一定的體會，熟悉理解留白所具有的內在含義及心理語言的表達。通過對留白審美特征的學習體會能幫助學生在水彩創作實踐中更好地運用留白這個獨特的藝術表現手法。水彩留白的審美特征主要具有兩大傾向：一方面，拓展了藝術作品本身藝術容量，使作品含蓄而又有韻味；另一方面，它能留給觀者無窮的想象空間，激發人們的審美情感。它的價值在于給人以未說完的審美感受，運用在藝術作品中能引起審美主體的再度審美。

3.需要充分借鑒、吸收中外藝術大家們對留白運用的經驗，并敢于在自己的藝術實踐中運用

要在水彩教學中提高學生留白的運用能力，教師就要引導學生多向前人、中外藝術大師們學習。在水彩教學中應有針對性地對中外藝術大師們的作品做課題欣賞分析，在感受他們通過獨到的畫面傳遞的藝術魅力外，也要充分體驗畫面中留白運用的精妙，從中借鑒、吸取他們在創作中留白運用的經驗，進而在自己水彩創作實踐中大膽地加以運用，使水彩創作的能力進一步提高。

4.在水彩學習中堅持不斷地做藝術實踐探索，拓展和豐富留白藝術表現形式

水彩的留白掌握及運用水平的提升需要一個長期的過程，需要學生在水彩創作中堅持不斷地做藝術實踐探索，才能打下扎實的藝術功底，積淀一定高度的藝術修養。在藝術實踐中才能成竹在胸、運用自如。留白這種藝術表現手法是藝術家們長期的不懈努力探索的結晶，隨著社會的不斷發展，新材料、新觀念不斷更新，需要引導學生在藝術創作中做實踐探索，拓展和豐富留白藝術表現形式，融入當下多元化的藝術趨勢之中，才會更好地把握這種藝術形式，不斷提高學生作品的品質。

總之，我們水彩教學對留白的把握必須在保持水彩語言特性的基礎上，繼承民族文化，借鑒、吸收傳統及中外繪畫藝術留白運用的經驗，堅持不斷地做藝術實踐探索，在當下多元的藝術趨勢下把握并拓展和豐富留白藝術表現形式，才會更好地把握這種藝術形式，不斷提高學生作品的品質，促進學生水彩創作水平的提高。

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