鄭發(fā)奮
摘要:高校二胡專業(yè)教學發(fā)展至今,已經(jīng)取得了令人矚目的成效,其師資力量和專業(yè)二胡藝術人才隊伍也在不斷地壯大。隨著我國高等教育教學改革的不斷推進與深入,高校二胡專業(yè)教學也面臨著教學模式改革的挑戰(zhàn),傳統(tǒng)的單一專業(yè)教學方式已經(jīng)無法適應當下學生不斷增長的學習需求。以"專業(yè)教學--文藝素養(yǎng)--藝術實踐"為主的三位一體教學模式使得二胡專業(yè)教學中藝術實踐的效率和質(zhì)量得到了大幅提高,為二胡專業(yè)藝術人才的培養(yǎng)提供了有效的途徑。基于此,本文對高校二胡專業(yè)教學改革中"三位一體"模式構建與現(xiàn)代教學理念進行了梳理并作以深入地剖析研究,以期達到更好、更快地提高二胡演奏藝術水平之功效。
關鍵詞:高校二胡專業(yè) ? 教學改革 ? 教學模式 ? 三位一體 ? 模式構建
二胡是我國彌足珍貴的民族弓弦樂器,是我國傳統(tǒng)特色音樂演奏中必不可少的民族樂器,是傳統(tǒng)音樂系統(tǒng)發(fā)展中重要的一個分支。在世界音樂文化交流融合、兼容并蓄并不斷加強的當下,隨著我國高等教育教學改革的不斷推進與深入,使得高校二胡專業(yè)的教學也面臨著一定的機遇和挑戰(zhàn),傳統(tǒng)的單一教學模式已經(jīng)無法繼續(xù)滿足高校學生日益增長的音樂學習需求,教學模式的改革已經(jīng)迫在眉睫。對于二胡專業(yè)的教學而言,建立以“專業(yè)教學——文藝素養(yǎng)——藝術實踐”為主的三位一體教學模式的改革,不僅將專業(yè)教學放在了基礎的位置之上,同時,還加強了專業(yè)藝術人才自身音樂文化素養(yǎng)和舞臺藝術實戰(zhàn)能力的培養(yǎng),與我們的民族、時代同呼吸、共命運,與當代社會精神文明建設的發(fā)展相得益彰。誠然,以現(xiàn)代教學理念對高校二胡專業(yè)藝術人才的培養(yǎng)和民族音樂文化的傳承及可持續(xù)發(fā)展具有十分重要的現(xiàn)實意義。
一、高校二胡專業(yè)教學現(xiàn)狀
隨著我國高等教育教學改革的不斷深入,教學體系已經(jīng)逐漸趨于完善,對于二胡專業(yè)的教學而言,傳統(tǒng)的固有教學模式已經(jīng)無法適應現(xiàn)代教育的發(fā)展趨勢,在一定程度上阻礙了二胡專業(yè)的發(fā)展,為此,解決高校二胡專業(yè)教學現(xiàn)狀中的實際問題是十分重要的。高校二胡專業(yè)教學中主要存在以下幾個方面的問題:
(一)教學內(nèi)容缺乏實用性
教學內(nèi)容缺乏實用性,是我國高校二胡專業(yè)教學中較為普遍的問題。從教材的內(nèi)容設置方面來看,在二胡專業(yè)教材中,主要是以我國傳統(tǒng)二胡代表性的曲目為主要內(nèi)容,距離現(xiàn)階段社會文藝發(fā)展的需求距離較遠,導致了教學內(nèi)容陳舊與教學實踐相互脫節(jié)的現(xiàn)象,使得學生在學習的過程中無法科學化、系統(tǒng)化、循序漸進地掌握專業(yè)知識與技能。同時,教學內(nèi)容的設置使得學生在實際的學習過程中無法自主的進行專業(yè)技能的練習,出現(xiàn)了教學內(nèi)容與學生實際需要相矛盾的現(xiàn)象。
(二)教學方式單一陳舊
教學方式陳舊單一是導致高校二胡專業(yè)教學質(zhì)量無法實現(xiàn)高境界、高層次、高水準提升的重要原因。據(jù)悉,在我國很多高校中,二胡專業(yè)的教學方式還是以教師的灌輸式講授方式為主,教師給定學生特定的曲目進行練習,成績的評定也是以此為依據(jù),在一定程度上使得學生在學習的過程中出現(xiàn)偏重的問題,僅僅是重視需要進行考試的曲目,而長此以往,學生對于二胡專業(yè)的學習熱情被逐漸的消減,失去了學習的興趣,嚴重制約了高校二胡專業(yè)學生的創(chuàng)新思維及創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。
(三)教學目標針對性不明確
教學目標是教學活動進行的動力和方向,高校二胡專業(yè)教學缺乏有針對性的教學目標,使得教學的理論知識與實戰(zhàn)能力無法實現(xiàn)有效的結合,常常導致學生文化與藝術綜合素質(zhì)的培養(yǎng)無法得以實現(xiàn)。對于二胡專業(yè)而言,學生的實際演奏能力和音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)都是十分重要的內(nèi)容,但是很多高校偏重于其中某一部分的知識內(nèi)容,而忽視了對中國二胡傳統(tǒng)音樂文化、藝術與演奏能力的整體把握,缺少人文藝術底蘊,致使學生專業(yè)教學、舞臺藝術實踐與音樂研究的綜合能力出現(xiàn)一定程度上的偏差。
除此之外,高校二胡專業(yè)教學實踐中還存在著教學觀念落后、改革流于表面形式、考核方法不合理、師資隊伍力量薄弱等問題,使得二胡專業(yè)的教學形成了低效的循環(huán),嚴重阻礙了專業(yè)藝術人才的培養(yǎng)。
二、“三位一體”教學模式構建的內(nèi)涵
隨著教學改革力度的不斷深入,高校二胡專業(yè)的教學模式也漸漸的突破了固有體制的束縛,探索出了一個有效的教學方式——“三位一體”的教學模式,大大的提高了高校二胡專業(yè)的教學水平,將專業(yè)教學方式、音樂文化素養(yǎng)、舞臺藝術實踐能力三方面的內(nèi)容綜合起來,推進教學的科學性、實效性。以下將“三位一體”的教學模式分開進行內(nèi)涵的闡述。
(一)專業(yè)教學方式
教學方式是高校二胡專業(yè)教學工作的重要內(nèi)容,是實現(xiàn)教學改革的重要部分,同時也是學生掌握專業(yè)知識的直接途徑。隨著我國教育體制改革的不斷深入,教學方式的轉(zhuǎn)變已經(jīng)逐漸成為改革中的主要趨勢。對于二胡專業(yè)的教學而言,高校要不斷尋求科學有效的教學方式,以提高課堂教學的效率和質(zhì)量。在進行基礎知識教學的同時,可以加強高校與企事業(yè)單位之間的合作交流,為學生創(chuàng)造更多的舞臺藝術實踐的機會。同時,還可以設置一些專業(yè)技能比賽、專場音樂會,構建教學體系的多樣性,以激發(fā)學生濃厚的學習興趣。
(二)音樂文化素養(yǎng)
在高校二胡專業(yè)的教學實踐中,由于曲目的設置與技術訓練之間的練習不足,常常會出現(xiàn)技術訓練與教學目標相分離的情況,最直接的后果就是無法實現(xiàn)對學生音樂文化素養(yǎng)的有效培養(yǎng)。如果學生具有十分高超的演奏能力,卻不具備一定的文化素養(yǎng)和音樂修養(yǎng),對于學生綜合能力的發(fā)展也是極為不利的,為此,“三位一體”教學模式將學生自身音樂文化素養(yǎng)的提高放在了重要的位置上,重視對學生傳統(tǒng)音樂文化、樂感、演奏藝術、曲目創(chuàng)編等多方面能力的培養(yǎng)。
(三)舞臺藝術實戰(zhàn)能力
學生的舞臺二胡演奏能力與教學水平的提高是高校二胡專業(yè)教學的最終目標,但是演奏能力不僅是指個人演奏技巧的水平,還包括齊奏、重奏、合奏等其他的一些能力。為此,“三位一體”的教學模式要求高校多設置視奏課、合奏課、重奏課、即興創(chuàng)作課等,為學生提供盡可能多的實踐平臺,對各種形式的二胡演奏進行立體式、全方位的掌握。
三、高校二胡專業(yè)實行“三位一體”教學改革模式構建的原則
(一)堅持教學標準不變
高校二胡專業(yè)實行“三位一體”教學改革最首要的原則就是堅持標準不變,即教學模式的改革,在一定程度上只是改變了教學方式和手段,教學重心還是嚴格遵循教育部對高校音樂院校二胡專業(yè)教學所規(guī)定的內(nèi)容。
(二)堅持理論與實踐相結合
對于任何一門學科所進行的教學模式的改革而言,堅持理論與實踐相結合的原則都是十分重要的。在現(xiàn)代社會發(fā)展的當下,學生對于問題的思考往往只是停留在事物表面的層面之上,對于問題的實質(zhì)無法實現(xiàn)深刻的剖析。為此,在二胡專業(yè)的教學中,要堅持理論與實踐相結合的原則,一方面重視學生對基礎知識的掌握程度,另一方面也要為學生提供盡可能多的實際演奏環(huán)境,使得在實踐中發(fā)現(xiàn)問題并對其予以解決。
(三)堅持教學相長與師生互動的教學理念
在二胡專業(yè)的教學實踐中,要想提高課堂教學的質(zhì)量和效率,要堅持調(diào)動學生和教師二者的積極性。教師是導演,學生是演員,教學管理是舞臺,一方面要充分發(fā)揮教師的主導作用,另一方面也要重視學生的主體地位。“三位一體”教學模式要求教師由“主演”變成“主導”,課程內(nèi)容的設計要以學生的實際需求為出發(fā)點,重視對不同學生能力水平差異的把握,以實現(xiàn)課堂教學水平的有效提升。
四、 高校二胡專業(yè)“三位一體”教學模式構建設計
(一)初期教學目標的制定
在高校二胡專業(yè)進行“三位一體”教學模式的設計時,首先要把握對初期教學目標的制定。由于各個年齡階段、各個年級學生的個體化差異較大,因此在進行教學目標制定的時候不可設置相同的曲目,而是要根據(jù)實際的情況,制定適合每一階段發(fā)展的代表性曲目。
例如,對于處在二胡學習初級階段的學生而言,由于對相關演奏技術還沒有進行較為系統(tǒng)掌握,教師應該讓學生注重對基本功的練習,如弓法與運弓的控制、手指肌能訓練、音準校正等,盡量選擇《良宵》《月夜》等難度適中的曲目進行練習,同時還要對曲目作者和創(chuàng)作背景的相關知識進行全面了解。
(二)個性與共性關系的靈活處理
“三位一體”教學模式要求高校二胡專業(yè)的教學要對個性與共性的關系進行靈活的處理,實現(xiàn)因材施教的教學方式。在實際的教學過程中,要充分尊重學生個體之間存在的差異性,根據(jù)學生的不同興趣,還要留給學生一定的自由發(fā)揮空間,以避免二胡專業(yè)教學中出現(xiàn)千篇一律的問題。
例如,在對規(guī)定曲目練習的選擇上,教師要以學生實際的水平能力為依據(jù),積極把握學生個體之間存在的共性,可以選擇《蘇南小曲》《光明行》等作為規(guī)定性曲目。同時,讓學生依據(jù)音樂情緒較為輕松、技術難度程度適中的曲目進行自由練習,充分的尊重學生自身訴求。
(三)對二胡演奏的技術分析與風格把握
“三位一體”教學模式要求二胡專業(yè)教學改變傳統(tǒng)的以視奏練習為核心的教學方式,而是突出了對演奏進行技術分析的重要性。樂曲的演奏訓練只是二胡專業(yè)教學中的一個分支,對樂曲中所涉及到的技巧技術和樂曲風格進行深入的剖析,在一定程度上也可以促進學生實際演奏能力的提高。
例如,進行二胡演奏技術分析的時候,教師可以西方音樂表演分析理論為參照,對《豫北敘事曲》的演奏技巧進行分析,從作品的主題動機、和聲功能、曲式結構、音樂風格以及演奏技術等多方面著手,采用圖表分析法對曲目的整體速度、節(jié)奏、力度等形態(tài)進行分析,使學生對曲目能夠?qū)崿F(xiàn)更為深層次的理解。
(四)練習標準的確立與強化
練習標準的確立與強化是實現(xiàn)“三位一體”教學模式設計的重要內(nèi)容之一。合理的練習標準的制定能夠有效的解決盲目練習的問題,使得曲目的練習更加具有針對性。同時,在練習中還要注重對音樂思維和觀念的訓練,使學生演奏二胡更加科學化、規(guī)范化,讓學生能夠很好的感受音樂文化的語境氛圍,提升自身的音樂素養(yǎng)。
例如,對于慢板樂段的練習,由于要增強右手的運弓控制與承載能力,提高學生對五聲音階音準的準確把握,教師可以采用王國潼先生的《各調(diào)五聲音階練習》、劉長福先生的《音階與模進綜合練習》進行日常的訓練,使學生對于分弓、連弓、揉弦的技巧等實現(xiàn)迅速掌握、大幅提高。
五、 “三位一體”教學模式構建的優(yōu)勢
高校二胡專業(yè)教學采用“三位一體”教學模式,首先有效的進行了資源的整合,把教學方式、素養(yǎng)培養(yǎng)、演奏能力等統(tǒng)統(tǒng)納入到體系當中,不僅提高了課堂教學的質(zhì)量,通過資金、設備、功能等多種資源的整合,實現(xiàn)了二胡專業(yè)教學效率的最大化。其次,提升了高校的師資隊伍的力量。實行“三位一體”教學模式使得二胡專業(yè)教師不斷的提升自身的專業(yè)素質(zhì)水平能力,只有教學能力的不斷提高,才能保證教學方式改革的有序進行。另一方面也是一個新的教學藝術的演化過程。此外,高校二胡專業(yè)教學采用“三位一體”的模式,為二胡藝術的發(fā)展提供了有力的支持,學生演奏與創(chuàng)作能力的提高,使得二胡藝術的表達更加具有現(xiàn)代化的氣息,在一定程度上實現(xiàn)了對二胡藝術的傳承與發(fā)展。
六、 結語
綜上所述,高校二胡專業(yè)教學中采用“三位一體”的教學模式,有效的解決了二胡專業(yè)教學中出現(xiàn)的教學方式單一、教學內(nèi)容缺乏實用性等問題,注重了學生綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)。誠然,高校二胡專業(yè)教學將會是一個漫長的發(fā)展過程,因此需要高校音樂教師能夠潛心研究教學藝術,積極進行教學方式的改革與創(chuàng)新,為其發(fā)展不斷地注入充沛的活力,以期中國二胡藝術能夠自立于世界民族音樂藝術之林,奏響最為華美的樂章。
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