綜藝真人秀：大把的錢是怎么賺的

沒看過跑男，你確定？那爸爸去哪兒總看過吧。什么，也沒看過。來，I want you。中國好聲音，必須看啊。這幾檔時下最為火熱的綜藝真人秀，要說你都沒聽過沒看過，我還真不信。除非，你在冥王星。

幾年前你可能還很難想象，真人秀有一天也會占領電視熒屏的半壁江山。在這股盛大的娛樂狂歡背后，最開心的當然要數背后的投資方了，火熱人氣帶來的必然是高額的回報。那么，是什么樣的商業模式讓他們賺得滿盆金呢？

中國好聲音：制播分離打造全產業鏈

中國好聲音到底有多火，第三季好聲音決賽之夜所創下的一條千萬的最高單條廣告費用，就足以讓人驚嘆它無與倫比的魅力。自2012年首播創下高收視、贏得好口碑以來，人們似乎已經習慣了在夏天等候好聲音的到來。不看外表、只以聲音論成敗的評判標準是其最大的特色也是最吸引人的地方。

電視史上真正意義的首次制播分離

好聲音并非是本土原創節目，它的版權來自于荷蘭的《The voice》。最初引進時，曾因高達8000萬元的節目制作與推廣費用把不少衛視攔到門外。而好聲音最終由浙江衛視播出，但它的制作公司是“燦星制作”，這也成為電視史上第一次真正的制播分離。

其首創“好聲音模式”：即社會公司負責投資運作，電視臺負責招商運營，兩家對賭收視率，決定廣告分成。這種模式風險高，且受制于電視臺，如果節目沒到現象級，賺的錢就不多，反之就能獲得高額利潤。在這樣的機制下，為了獲取更高的收視率，制作公司必須不惜成本提高節目品質，節目越精美，關注度就越高。

打造全產業鏈

“燦星制作”在節目結束之后，把選手簽約以及簽約之后的商業演出等項目都收歸自己所有，并跟明星導師們合作，開發音樂學院、演唱會、音樂劇、線下演出等在內的全產業鏈。

拿導師來說，他們跟節目后期的市場開發捆綁在一起，沒有單純的勞務報酬，而是把他們在這檔節目中的參與和投入作為投資。比如開發彩鈴市場：所有學員的現場演唱制作成彩鈴，提供給全國的手機用戶來下載。

按以往的經驗，中國移動預估好聲音中單個歌手能達到1000萬元人民幣的下載額。按每位導師8個學員的份額來算，四位導師催生的就是3.2億元的彩鈴市場。當然，這只是其中一環。可以想象，這條全產業鏈所衍生的商業價值有多高，難怪會有那么多人盯著這個香餑餑了。

風險隱患

對于這種高風險的利潤分成模式，只有高收視率才能雙贏。而已經走了四季的好聲音，節目內容的創新無疑是最大的難題。畢竟，再新鮮的玩意兒重復四遍，挑剔的觀眾也會看膩。只有牢牢抓住了觀眾，才會有市場，才有之后的全產業鏈。想賺錢，還得從源頭抓。

爸爸去哪兒：植入廣告衍生消費

“老爸老爸我們去哪里呀，有你在就天不怕地不怕。寶貝寶貝我是你的大樹，一生陪你看日出。”是不是一看到這幾句話，你就不由自主地哼唱起來了。這就對了，這首歌有多流行，這個節目就有多火。

2013年10月，《爸爸去哪兒》幾乎是以黑馬之勢，迅速捕獲了一群少男少女阿姨叔叔們的心。在綜藝節目稍顯空檔的時期，一枝獨秀，霸占熒屏。而之后的二三季，依然火爆。

廣告植入收益多

《爸爸去哪兒》的節目版權和模式購自韓國MBC電視臺的《爸爸！我們去哪兒？》，以明星爸爸和可愛萌娃作為亮點。同時，它一改韓國版拖沓冗雜的環節，代之以快節奏的剪輯、生動有趣的字幕，其娛樂化的效果讓人耳目一新。同時，它將室內綜藝升級為野外綜藝，突出節目的記錄性，父子/女搭檔的真情互動，容易觸動觀眾內心最柔軟的角落。

這么多的看點，自然少不了大波廣告的植入。也正因此，節目中大大小小或明目張膽或隱隱約約的廣告是最為人詬病的所在。戶外品牌、行李箱、孩子的衣服、食品等，廣告無處不在。即便如此，《爸爸去哪兒》依然紅火，第二季只靠廣告收益就突破15億元。只能感嘆一句：有錢，就是這么任性！

衍生產品效益好

《爸爸去哪兒》可以說是把趁熱打鐵發揮得淋漓盡致。憑借著節目所聚集的超高人氣，《爸爸去哪兒》大電影作為其衍生品，在2014年賀歲檔中脫穎而出，上映8天突破五億元，如此票房令人瞠目結舌。尤其是這樣一部只花了5天就拍攝出來的不像電影的電影。這樣諷刺的結果也恰巧體現了節目走紅之后所帶來的高額附加值。此外，《爸爸去哪兒》同名手游的開發，同樣是極具價值力的市場。

難逃瓶頸

雖然現在的電影市場魚龍混雜，但是大部分的觀眾還是具有一定的選擇性。這點，從《爸爸2》大電影未達預期的票房就可見一斑。作為一檔親子類綜藝真人秀，只要能以有營養價值的節目品質抓住觀眾的心，就已經是馬到成功，其后的利益鏈也就不愁無處鏈接了。

奔跑吧兄弟：明星賣點全媒體傳播

自去年起，大型明星戶外真人秀《奔跑吧兄弟》一經播出就引發了收視熱潮。今年第二季收視率始終維持在4.3以上，網絡點播總量為45億，“跑男現象”由此形成。如浙江衛視總編室副主任許繼鋒所說：“跑男現象”其實就是“電視+、互聯網+和快樂+。”

所謂電視+，注重節目創新，內容主導，是以產品為核心動力的產業運營體系；而互聯網+，注重思維創新、基因嫁接，是以分享為核心設計的品牌傳播體系；而更重要的則是快樂+，注重主題創新、情感引導，是以快樂為核心訴求的情感共振體系。

明星消費看點多

《奔跑吧兄弟》節目引自于韓國SBS電視臺綜藝節目《Running Man》，以成熟的節目模式為基礎，采取本土化形式，始終致力于打造“中國特色”，再加上“重量級”明星和嘉賓的參與，看點十足。尤其是明星們的“賣萌”、“扮丑”、“耍寶”，抑或是難過、委屈、痛苦、憤怒等真情流露，甚至是臨時“罷演”、“退賽”，都成了節目最大的亮點。

全媒體傳播

“跑男”采取以電視為主體的開放式產業運營體系，在大數據網絡時代，牢牢抓住年輕觀眾，高人氣明星在微博、論壇中所引發的“粉絲效應”為節目的宣傳推廣和形象塑造提供了良好的輿論平臺。

在網絡播放權上，七大視頻網站同步助力播出，實現網絡全方位服務，打造娛樂資源全媒體開放共享傳播系統。同時，移動終端也逐漸成為節目收看的主力渠道，開創了具有互聯網特色的現象級綜藝網絡視頻播出新形式。這些渠道傳播無疑都助長了“跑男”熱，而在這背后則是巨大的經濟利益：高額的廣告收益以及線上的品牌營銷。

劣勢凸顯

人氣明星的參與一方面給節目帶來了極大的關注度，但過多的話題性尤其是負面話題的發酵，會削弱節目本身的可看性。尤其是在互聯網時代，如何能夠最大最優程度上利用好這個平臺，來聚集人氣，發揮最大的效益，是當務之急。

我是歌手：平臺化操作演唱會造勢

如果讓你看7個歌手的拼盤演唱會，你可能會覺得沒多大興趣，畢竟這不算什么新鮮事。但如果這7個實力相當的歌手參加比賽，爭奪歌王呢？恐怕會吊足你的胃口。這大概就是《我是歌手》的特別之處了。

第三季《我是歌手》決賽夜孫楠退場等突發事件，在微博炸開了鍋，引發了全民討論的熱潮。

平臺化操作

《我是歌手》邀請的并非是當下最紅的一線大牌明星，而是依托湖南衛視的大平臺傳播優勢，為一些新生代明星打造傳播渠道，幫助明星、歌手在這個平臺上找到自身價值，幫助他們圓夢。而正是這樣的操作理念，使得節目更具真誠性和情感性。

同時，多屏互動的形式也是亮點。在決賽直播當晚，湖南衛視不但采取電視、互聯網和移動端同步直播，還聯手萬達院線在全國12個影院進行總決賽的直播，形成電視屏幕、影院屏幕和手機屏幕的三屏聯動，高收視率不在話下。從而也使得節目的冠名贊助費、廣告收入以及互動短信收入水漲船高。

演唱會造勢

除此之外，歌手的演唱會無疑也是引爆觀眾熱情的一大賣點。歌手本身的人氣再加上節目播出后所帶來的高關注度，所引發的效益非比尋常。“男神”李健就很好詮釋了歌手與節目之間相互成就所帶來的影響力。

后續不足：

《我是歌手》是以歌手為選手的節目，有其利必也有其弊。由于歌手都有其各自所屬的經濟公司，其背后的利益就很難協調和平衡。因而，其節目的主要盈利還是主要來自于廣告等收入，其衍生價值還需要進一步開發。

總結：

在綜藝真人秀已經“井噴”的當下，想要突破重圍，沒有點獨家本領恐怕難以立足。只有精準定位節目性質，了解觀眾需求，才能獲得最大的市場份額。俗話說，萬變不離其宗，只要有觀眾，無論是哪種商業模式，都能獲得最大化的利益。