落實課標 實現傳承

蔣巨彪

摘 要：透過當前初中黑白木刻版畫教學的現狀，對初中黑白木刻版畫教學中如何激發學生的學習興趣、體驗學習木刻版畫的樂趣、展示版畫學習的成果進行了分析，以高效落實新課標，實現對傳統黑白木刻版畫的傳承。

關鍵詞：初中美術教育；黑白木刻版畫；文化傳承

我國是世界上制作版畫最早的國家，它以多種形式深深根植于人民生活。如，我國漢代精巧的圖形肖形印、唐《金剛經》插圖、明代藝術家陳洪綬的系列插圖作品、“四大木版年畫”等，無不展示著中國版畫的興盛。版畫作為美術課程的一個重要分類，應該得到足夠的重視與傳承。

當前各國對中小學版畫的教育都十分重視，如日本、俄羅斯、保加利亞、德、英、法、加等國家的兒童版畫教育都很有特點。可是，目前國內由于各地初中美術學科邊緣化，版畫受到材料和紙張的限制等原因，往往不被重視。不少教師苦于材料問題和教室設備問題，同時認為課前準備量大，學生帶不齊工具材料，收拾教室更煩人，于是只欣賞不實踐，或干脆放棄此課。因此，有相當一部分學生不了解版畫，甚至從未聽說過。即便部分初中教師克服困難開過一、兩課時版畫課，學生有興趣，但作業效果也很一般。然而對學生創造能力的培養來自于學生對藝術的日積月累、耳濡目染和逐步提升，在實踐中的具體實施還要靠教師因勢利導，教師要努力激發學生的創作欲望。

一、激發學習版畫的興趣

偉大的科學家愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師。”進入初中后，學生隨著知識、經驗、技能的不斷豐富，他們已不同程度地產生了表達自己對周圍環境的認識和情感的要求，這正是他們學習木刻版畫的有利時機。教師要抓住學生的好奇心，增強對版畫的學習興趣。版畫是一種間接型的繪畫形式，是通過制版和印刷來完成，并具有復數性的平面作品，同一張版可以印刷出兩張以上相同的作品，這對學生來說本身就是一個很吸引人的地方。另外，顏色的選擇、不同紙張所反映的印刷效果以及印刷方法的多樣，也可以讓學生對作品的呈現懷有一份期待。

教師領學生回顧小學階段學生學習過的紙版畫、吹塑紙版畫制作過程，以及可以利用多種不同方法表現紙版畫、吹塑紙版畫制作的多種版畫效果展示。教師通過圖片進行色彩強烈的油畫點彩效果的表現，生動活潑的色彩漸變水彩畫效果的表現，木刻版畫效果的表現，壁畫、巖畫效果的表現，色彩斑斕的彩色水彩效果表現，可以讓學生沉醉版畫的世界，現場演示，更能激發學生創作的熱情，提高他們的學習興趣。

教師接著讓學生了解木刻版畫的獨特風味，刀味、木味與印痕肌理及色彩的精妙，使它在中國文化藝術史上具有獨立的藝術價值與地位。“蓮年有魚”“五谷豐登”“福祿壽”“年年如意”“門神”等傳統年畫的傳承魅力讓學生產生躍躍欲試的沖動。當教師告訴學生目前中小學普遍對木刻版畫缺乏系統教學，甚至都不上這節課時，學生對藝術傳承的使命感也會油然而生。

二、體驗學習木刻版畫的樂趣

對原始藝術起源理論“游戲說”，我個人比較認同。孩子們天性就喜歡做游戲，把版畫的制作從行為學上定位于游戲，它集手工和繪畫為一體，在開拓思維、培養創造力的同時，具有豐富的實踐性，學生在制作中不僅需要思考材料對繪畫的影響，更要親自動手實踐，這對于學生動手動腦及創新能力、實踐能力的培養是其他課業形式所不能替代的。

版畫將畫、刻、印融為一體，且“刻”和“印”上升為創作的主要手段，有效地體現版畫所特有的韻味和魅力。這是用其他工具和材料無法實現的，它拓印出的每一幅作品當然都應該是原作了，所以刀法和拓印是學習木刻版畫的重點。學生的木刻版畫技法不要以成人的版畫技法來要求，掌握大的黑白關系即可，刀法可以在認識基本行刀的基礎之上，發揮學生的創造能力，放手讓學生創意，想象、創意才是孩子們的天性。他們學習木刻版畫的刀法組織固然不可忽視，但更重要的是執刀的方法，他們一旦執刀正確，安全問題就不會擔心了。

激發學生觸摸的欲望，邊刻邊用手指去觸摸版上的刻痕，感受刻痕深、淺、粗、細、長、短的變化，這是在平面紙張上作畫無法體會到的感覺，這些凹凸不平、參差不齊、長短不一的刻痕造就了美妙絕倫的效果。體驗不同的刻刀和技法，通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現形象。根據畫面布局展示作品局部的刀法效果，引發學生對不同刀法的關注，再讓學生自己嘗試利用不同刀具練習各種木刻線條，總結不同形狀、長短、粗細的線條刻制感受和技巧，讓學生對自己作品的效果暢談對黑白處理的具體感受，強調學生在動手制作實驗中不斷加深對木刻版畫藝術的認識與體驗。

版畫傳統中常說的“三分刻，七分印”，說明了拓印的重要性。在印刷環節中學生一般表現熱烈，躍躍欲試，說得再多不如讓學生盡情體驗，在失敗中積累經驗，讓學生在成功后上臺暢所欲言，發表成功的秘訣。教師不要為課時原因草草收場，出來幾張好的作業就結束，其實很多學生還意猶未盡，盡量讓大部分學生體驗到成功的愉悅。木刻版畫不但讓學生體驗到視覺、觸覺的與眾不同，還讓學生體驗到油墨對嗅覺的異乎尋常的感受，美術課就是這樣的別具一格。

三、展示版畫學習的成果

美術課程標準指出要“采用多種評價方式評價學生的美術作業”。有時聽不同美術教師上課，我們會意外發現，盡管他們課業內容、授課方式不同，有一個環節卻驚人的相似，那就是作業的展示形式，他們都將學生的作業貼在黑板上進行點評。作業展示的方式可以有很多選擇，如把學生的作業用幻燈投出來，放大作業讓細節更精彩。也可以設計幾個主題模塊，將學生的作品貼到上面去，讓作業更美觀。課堂內優秀作業的傳閱也不失為一個好方法，避免了沒有幻燈機的尷尬和黑板、展板距離遠的問題。

通過美術作業展評活動，可以及時地反饋各項信息，不斷改進教學，為學生提供參與、協作、探討、交流、發展的機會，提供給學生一個自我展示與肯定的平臺，使每一個學生參與、體驗美術創作的過程，促進審美能力的提高。

除了課堂展示外，我們要充分利用學校的各種資源。首先，可以布置優秀作品展覽；其次，可以利用學校墻面和班級墻面進行展覽，讓學校的每一面墻都成為學生展示特長的舞臺；再次，可以利用學校網站對學生的優秀作品進行發布，讓每位家長看到自己孩子的表現，同時又對學校的藝術教育進行必要宣傳，何樂而不為呢？

總之，美術教師要克服一切困難，積極開展木刻版畫教學，激發學生對木刻版畫的興趣，讓學生盡情體驗木刻版畫的樂趣，在展示木刻版畫成果的過程中，讓他們體驗成功的喜悅，激發他們進一步創作的熱情，更好地對祖國傳統文化加以傳承。

參考文獻：

崔國伶.目的與手段：黑白木刻版畫創作教學的方法[J].劍南文學：經典教苑，2013（04）.

編輯 韓 曉