藝術創作之淺探

王汝杰

（北京郵電大學 數字媒體與設計藝術學院，北京 100876）

一、藝術的產生與發展

人類的藝術活動伴隨著人類成長的全過程，幾乎與人類的起源同樣漫長，藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態。藝術何時起源、第一件藝術品是什么、第一位藝術家是誰等問題很難找到正確答案，借助考古，人們發現大量人類童年時期的藝術，并將這些藝術稱之為史前藝術。其主要分布在歐洲，最著名的就是阿爾米拉巖洞和拉斯科巖洞。阿爾米拉巖洞畫有野馬、野牛、野豬等多種或站或跑的動物形象，千姿百態，栩栩如生。后來在非洲、亞洲、大洋洲又相繼發現很多巖畫，取材廣泛，主要描繪原始人自身和原始人生活息息相關的動物，動物在原始人的生活中占據著極為重要地位，除此之外，還有對原始圖騰的崇拜和生殖崇拜，如維林多夫的維納斯，乳房、臀部和恥骨都被極大夸張，凸顯女性特征。但是史前藝術多為實用藝術，只存在著朦朧的審美意識。

人類的經濟生活的發展，必然引起人們精神意識的變革，藝術屬于人類的意識形態，也必然會產生相應的變革，藝術隨社會經濟的發展而發展，藝術發展要適應社會的經濟發展，這是藝術發展的必然規律。[1]社會形態的變化使藝術內容也發生了變化，歷史上，任何一種藝術形態都與社會的經濟發展有著密不可分的關系。

二、藝術的形態特征

藝術系統是由不同的藝術形態組成的，各種藝術作品既有內在的聯系，又有各自的外在的表現形態，藝術形態多種多樣。藝術形態的多樣性不僅是歷史的產物，它隨著社會的發展而增多，而且還源于客觀社會生活的豐富多彩和人們審美意識的豐富多樣，同時還與同物質生產的發展、科學的進步是分不開的。關于藝術形態的劃分標準眾說紛紜，但普遍認為可以將藝術形態劃分為視覺藝術、聽覺藝術、視聽藝術和想象藝術。正是因為每一種藝術都有自己的特殊性，才使它區別于其他藝術而獨立存在，但是各個藝術門類之間的關系又不只是相互區別、相互獨立，而是又相互聯系和相互貫通的。[2]藝術在自身的發展過程中，不同門類之間相互吸收、相互利用，甚至重新融合結合在一起成為一門新的藝術，比如中國的戲曲，它就是將文學、歌曲和說唱表演融合，不同的藝術門類能夠融合說明它們有共同的本質。

三、藝術的創作

藝術家是藝術創作的主體，美國藝術理論家M.H艾布拉姆提出的影響深遠的“藝術四要素圖式”，其核心要素就是以藝術家為連結紐帶，藝術家將對世界的體驗轉化成藝術品，藝術品承載了藝術家對世界的感悟。社會環境對藝術創作有著巨大的影響，所謂“一方水土養一方人”，不同地域和民族所產生的藝術都有自己的韻味，所以世界各民族的藝術都能表現出獨特的民族特色。

藝術創作的過程是人類特有的高級的、復雜的、極富創造性的精神活動和實踐活動，其實質是對現實審美認識與對審美認識的表現過程，藝術家圍繞創作意圖，進行藝術思考，最終完成作品。對于藝術創作而言，它不僅需要準備創作素材，積累審美經驗的，還需要有創作精神。藝術家需要對創作素材進行概括、提煉、加工、虛構，并在頭腦中形成完整的藝術意象。藝術構思是藝術創作的中心環節，上承藝術觀察和體驗生活，下接藝術表現，是將生活和藝術家思想情感高度融合的典型化過程。

藝術表現是將構思過程中形成的意象物態化，是藝術創作活動最后一個環節，其實質是一種審美表現活動。藝術表現離不開物質媒介和載體，是具有實踐性的活動，需要運用表現手段和技能技巧。

藝術史上曾出現過多種創作方法，但貫穿藝術史始終的為現實主義和浪漫主義兩大流派，現實主義創作方法主要是指藝術家按照生活本來面貌，通過藝術形象的典型化，真實地再現生活的一種創作方法，而浪漫主義創作方法是指藝術家以奔放的主觀激情，按照理想的面貌表現生活的創造方法。除此之外，還存在很多的創作方法，如古典主義、自然主義和西方現代主義等。

總之，藝術史上出現過多種多樣的藝術流派和藝術思想，他們共同構成了現在多姿多彩的藝術世界。

[1]鄭艷，唐濟川.藝術概論[M].北京：中國輕工業出版社，2012.47.

[2]王宏建.藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，2000.136.