本土音樂文化在普通高校音樂教育中傳承的現狀及實踐構想

閆 楠

（寧夏大學 音樂學院，寧夏 銀川 750021）

本土音樂文化在普通高校音樂教育中傳承的現狀及實踐構想

閆 楠

（寧夏大學 音樂學院，寧夏 銀川 750021）

多元音樂文化共同發展，已成為當代音樂教育的主導價值觀念。本文通過分析本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承現狀及存在的問題，初步提出了高校音樂教育傳承本土音樂文化的實踐構想，希望能對本土音樂文化的發展傳承起到積極的推動作用。

本土音樂文化；傳承；實踐構想

本土音樂文化是指在特定的環境、范圍內形成的一種獨特的音樂文化藝術，它具有鮮明的區域性和民族性。近些年來，如何更好地保護和傳承本土音樂文化這一課題，得到了人們的廣泛關注。作為培養社會發展主力軍的普通高校，應當肩負使命，積極推動本土音樂文化的傳播。

一、本土音樂文化在高校音樂教育中傳承的現狀

（一）課程設置

普通高校音樂教育分為非專業和專業音樂教育兩種。非專業學生以選修課的形式開設公共音樂課程。每個學校的課程設置有所不同，主要有音樂欣賞、中外名曲欣賞、中國音樂欣賞、西方音樂欣賞等。這些課程主要以賞析為主，欣賞不同時期的優秀作品，體裁風格不限，既有聲樂作品，也有器樂作品。經調查得知，這些課程中民族民間音樂所占的比例最多不超過百分之三十，本土音樂只有百分之五，甚至為零。這些課程一般開設一到兩個學期，學生只能簡單地接觸到一些民族民間音樂作品，但因其系統性不強，很難留下深刻的印象。

相比之下，專業音樂教育的情況也不容樂觀。在課程設置方面，專業音樂教育并沒有開設與本土音樂文化相關的課程。但開設的其他課程會涉及或穿插在某些課程中講授。如中國音樂史、民族民間音樂及民族歌曲演唱等。這些課程會有一小部分涉及本土音樂文化內容，使音樂專業的學生從理論到實踐上感受本土音樂的獨特魅力。值得慶幸的是，部分高校在藝術實踐方面讓學生接觸到一些本土音樂文化。如舉辦音樂講座、排演本土音樂作品、民間藝術家進課堂、創新課題研究等。這些舉措給學生提供了更多和本土音樂文化接觸的機會，激發了學生的學習熱情，為本土音樂的傳播起到了積極的推動作用。

（二）學生的認知情況

調查顯示，流行音樂是大學生最喜愛、常聽的音樂。其次是西方古典音樂，這也是中國音樂界長期受西方音樂影響的結果。喜愛中國音樂的學生只占一小部分，喜歡本土音樂的學生更是少之又少。針對民族民間音樂認知情況的調查顯示，學生對民族民間音樂的了解只限于常識性的問題。對于自己家鄉或民族的音樂也僅僅知道，但很少演唱，絕大部分人不會唱。但在對待民族民間音樂文化態度的問題上，有百分之三十的大學生喜歡，有百分之四十七的學生一般喜歡，不喜歡的人數占百分之二十三。這充分說明，還是有相當多的大學生喜歡并愿意接觸民族民間音樂。

（三）教師情況

關于教師情況的調查，絕大多數教師都能清醒地意識到本土音樂文化傳承情況不容樂觀。他們認為我國燦爛的民族民間音樂文化，應當成為當代大學生的主流音樂審美感官。教師也在積極探索如何在現行的教學內容中融入民族民間音樂內容，并積極開展有關這方面的科學研究。但調查也發現，教師對學校當地的本土音樂熟知程度并不全面。只有百分之二十三的老師深入學習過，百分之四十七的老師只在大學期間學過一點，百分之三十的老師會的很少。這一情況，也制約了本土音樂在高校的傳承。

二、本土音樂文化在高校音樂教育實踐中存在的問題及形成原因

（一）高校教育觀念的淡薄

教育部在最新的《全國普通高校公共藝術指導方案》中明確提出各高校可根據本校的學科建設及師資力量，開設具有特色的藝術任意課程。這些措施就是為了加強本土音樂在高校中的傳播。然而高校教育仍沒有樹立起傳承本土音樂文化的觀念。再加之中國自古以來都受到西方音樂體制的影響，“西方音樂先進”的觀念長期存在于中國音樂界，這潛移默化地影響了一代代的音樂學子。因而很難樹立以中國民族民間音樂為主流音樂價值觀的理念。

（二）課程設置不合理

目前普通高校并沒有開設專門的本土音樂課程，這使得學生很少能接觸到本土音樂文化。即使有些課程涉及到一點內容，但因為其課時少，課程內容缺乏系統性等原因，老師和學生容易忽視這一部分內容，也就很難激發學生能的學習興趣。這些現狀極大地阻礙了本土音樂在高校的傳承。

（三）教師傳承能力缺乏

由于普通高校教師都是傳統的以西方教育為中心的教育模式培養出的人才，因此大部分沒有接受過系統的、完整的中國民族民間音樂教育。因而教師傳承能力的缺乏就嚴重影響了本土音樂傳承的質量。加上傳統的以欣賞為主的教學模式，忽視了本土音樂“接地氣”的重要特征，使得課堂缺乏趣味性，不能調動學生的學習興趣，也大大阻礙了本土音樂的傳承。

三、高校音樂教育傳承本土音樂文化的探索與實踐

（一）高校樹立正確的教育傳承理念

多元文化已成為當代音樂文化發展的主導價值觀。文化生態平衡學說告訴我們，多種音樂文化共同存在，才能促進音樂文化向前發展。中國本土音樂在其漫長的發展過程中融入本民族的興衰歷程，積累到今日，早已成為獨具藝術魅力的文化。在其介入全球文化運轉的過程中，也早已成為全球文化圈中的“關鍵力量”。我們應該樹立正確的音樂文化平等觀。既不能一味地推崇西方音樂價值，也不能盲目迷戀本土音樂價值。要讓這兩種音樂價值平衡發展。這就要求高校音樂教育樹立正確的教育傳承理念，維護中國音樂文化發展的多樣性，建立以中國音樂文化發展為基礎，多種音樂價值共同發展的理念，才能使音樂文化的傳承獲得可持續發展。

（二）合理的課程設置及教學

在課程設置方面，要突出中國本土音樂文化的主導地位。專門開設以本土音樂為主要教授內容的課程，從歷史發展到音樂形態；從理論知識到藝術實踐，讓學生全面地了解并掌握。并在課程設置中開設相關的地方音樂課程，激發學生的民族音樂學習熱情，培養音樂傳承人，促進本土音樂文化的傳承發展。

其次，要積極開拓音樂教學模式，激發學生對民族音樂的興趣。由于民族音樂的起源、發展都來源于民間，最純正、地道的音樂都留存于民間。所以可以讓學生走進生活，讓學生真正和民間音樂接觸。可采用研究型學習、任務學習的方式，讓學生自己體會、感受本土音樂文化的魅力。

（三）豐富的藝術實踐活動

高校可采取“請進來”的方式，讓民間音樂名家、音樂傳承人走進課堂，拉近民族音樂和學生間的距離，讓學生近距離地接受本土音樂的熏陶，優化高校音樂教育的人文環境。其次，可開設豐富的大學社團活動，讓更多學生參與進來，切身感受本土音樂。并積極參與地方性有關民族音樂的賽事，開闊學生的視野，提高學生的音樂傳承能力。

（四）提高教師的傳承能力

教師的素質是本土音樂傳承的關鍵所在。首先，要增強教師的文化生態意識，讓教師能自覺地擔負起傳承本土音樂文化的重任。其次，最重要的是加強教師自身傳承能力的培養。組織教師參加培訓，豐富民族音樂理論知識，并走入民間，和傳承藝人接觸，學習傳統的演唱、演奏能力。全面提高教師的自身素質，為本土音樂的傳承打下堅實的基礎。

（五）加強本土音樂教材的編撰

由于本土音樂文化都是民間藝人采用口傳心授的方式傳承，因此很少有專門教授的教材。這使得除了傳承人之外的大眾，很難接觸和了解這種音樂形式。教材是實現教育目的的重要工具，也是提高教學質量的關鍵。高校教師應當在日常教學積累中，根據學生的實際情況，組織編撰出有關本土音樂文化的書籍。書籍的內容必須要體現地方文化，緊抓民族音樂的獨特性，并符合大學生的審美情趣。有了系統的、全面的教材，進而促進了本土音樂延綿不斷的傳承下去。

本論文是2013年寧夏高等學校科學技術研究項目“文化生態視角下回族音樂文化在寧夏高校音樂教育中傳承的可行性與實踐構想”的部分研究成果，項目編號：NGY2013039。

J6

A

1007-0125（2015）07-0204-02