舞臺(tái)裝置在中國傳統(tǒng)戲曲表演中的作用

李 智

（黑龍江省藝術(shù)研究院 黑龍江 哈爾濱 150000）

舞臺(tái)裝置在中國傳統(tǒng)戲曲表演中的作用

李 智

（黑龍江省藝術(shù)研究院 黑龍江 哈爾濱 150000）

我們祖國有很多寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)，如古典繪畫、民間工藝美術(shù)，以及壁畫、雕刻等等，有取之不盡、用之不竭的素材，而設(shè)計(jì)者經(jīng)過認(rèn)真的學(xué)習(xí)、研究、整理、提煉、吸收各種造型藝術(shù)的長處，使之適用于戲曲的表演，就可以豐富舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)手法。這種借鑒與吸收，并不妨礙設(shè)計(jì)者的創(chuàng)造。

中國；傳統(tǒng)戲曲；舞臺(tái)布景；產(chǎn)生；發(fā)展

我國的劇種是豐富多彩的，每個(gè)劇種都有不同的風(fēng)格及特色，而這些不同風(fēng)格的形成，又是與當(dāng)?shù)厝嗣竦男蕾p習(xí)慣分不開的。各劇種的表演風(fēng)格不同、劇目不同、舞臺(tái)調(diào)度不同，因而舞臺(tái)裝置的處理也不同?，F(xiàn)將布景圖樣分為幾類簡單地介紹如下：

一、在傳統(tǒng)演出形式上發(fā)展的舞臺(tái)裝置——在守舊、一桌二椅、大砌末基礎(chǔ)上發(fā)展的舞臺(tái)裝置

中國戲曲的表演形式是載歌載舞的，充分調(diào)動(dòng)觀眾的想象力的。演員的表演，不但要刻畫出劇中人物的性格，還要表現(xiàn)出人物所處的特定環(huán)境。所以，中國戲曲劇本的結(jié)構(gòu)有很大的靈活性，在舞臺(tái)上，可以演出任何題材的劇目，而不受時(shí)間和空間的限制。戲曲的這一特點(diǎn)是和劇本分場(chǎng)結(jié)構(gòu)分不開的。有些劇種演出傳統(tǒng)劇目時(shí)，為了不破壞原劇本的結(jié)構(gòu)，就根據(jù)傳統(tǒng)的演出形式加以發(fā)展。例如中國評(píng)劇院演出的《桃花庵》、《楊三姐告狀》等等，就是在守舊基礎(chǔ)上加以發(fā)展的，充分地利用了原來守舊與一桌二椅的形式。但是，設(shè)計(jì)者首先考慮的不是讓劇本來遷就布景，而是要讓布景更好地為劇本服務(wù)，因此他們使用了大道具來表現(xiàn)環(huán)境。為了適應(yīng)較多幕前戲的需求，像《桃花庵》就充分利用了二道幕，運(yùn)用活動(dòng)的幕框來控制舞臺(tái)空間，使布景與表演結(jié)合起來，保證了戲的連貫。

二、較寫實(shí)的舞臺(tái)裝置

藝術(shù)作品不管是小說、詩歌、繪畫、戲曲，中心都是描寫人的，而人又是離不開所生活的環(huán)境的，所以在描寫典型人物時(shí)，就必然要對(duì)其周圍的典型環(huán)境加以描寫。中國戲曲表現(xiàn)周圍的環(huán)境，主要是依靠演員的表演與觀眾的想象來完成的，但并非所有的劇種都是如此。有些劇種年代久遠(yuǎn)一些，如昆曲、京劇、漢劇、川劇、秦腔等等，因而表演的程式動(dòng)作較多，舞蹈也豐富，因此解決景與表演的矛盾，更需要一些創(chuàng)造。也有些歷史較短的劇種，如評(píng)劇、越劇、滬劇等等，表演的程式動(dòng)作較少，又受到過話劇或電影的影響，因而用景問題比較容易解決。但是這也并非絕對(duì)如此，還要看具體劇目對(duì)于用景的要求是什么。有些戲需要設(shè)計(jì)一些建筑性的比較寫實(shí)的布景，才能使演出效果與劇本內(nèi)容統(tǒng)一起來，例如廣東粵劇院演出的《搜書院》，就是用比較寫實(shí)的舞臺(tái)裝置。第二幕第一場(chǎng)鎮(zhèn)臺(tái)府二堂，是一個(gè)有角度的兩面墻，華麗、富貴，土黃色的墻壁，配上朱紅柱和杏黃色的吊角幕，在屏風(fēng)前有一把太師椅，色彩濃重，官氣十足。這種環(huán)境氣氛，與這環(huán)境中的人物性格——鎮(zhèn)臺(tái)殘酷、暴戾的性格是很相稱的。第五幕第二場(chǎng)瓊臺(tái)書院，與鎮(zhèn)臺(tái)府的二堂就大不相同了，很簡單的陳設(shè)，窗明幾凈，墻壁上掛著瑤琴，書桌上放著文房四寶，窗外有幾竿修竹，這是一種很幽雅清高的學(xué)府環(huán)境。這兩個(gè)人物性格不同，從他們的生活環(huán)境中充分體現(xiàn)出來。

戲曲布景設(shè)計(jì)的形式，決定了劇本的內(nèi)容，而劇中環(huán)境需要什么樣的表現(xiàn)形式，還要靠舞臺(tái)美術(shù)家的設(shè)計(jì)構(gòu)思，在構(gòu)思當(dāng)中，戲曲布景并不排斥寫實(shí)布景的運(yùn)用。

三、繪畫性較強(qiáng)的舞臺(tái)裝置

中國古典戲曲與中國古典繪畫，都有著現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，它們所表現(xiàn)出來的民族風(fēng)格也是一致的。例如中國繪畫素來講究傳神，講究神形兼?zhèn)?，反?duì)單純模擬自然，所以在中國繪畫當(dāng)中，不管山水也好，花卉也好，人物也好，都要表現(xiàn)出一個(gè)意境。國畫當(dāng)中的竹子，與生活里面的不一樣，那是畫家把生活當(dāng)中的竹子典型化了，所以寥寥幾筆畫在紙上，不但能表現(xiàn)出亭亭玉立的神態(tài)，而且能把竹子的生長規(guī)律完全表現(xiàn)出來。這繪畫的竹子，是藝術(shù)家加工的產(chǎn)物，比生活里面的竹子更動(dòng)人，更能滿足欣賞者的審美要求，使人們產(chǎn)生聯(lián)想，進(jìn)入美妙的境界。中國的戲曲藝術(shù)也有這個(gè)特點(diǎn)，那就是表現(xiàn)手法的簡潔和概括，例如歷史劇《趙氏孤兒》，從孤兒降生到報(bào)仇，時(shí)間經(jīng)過了十幾年，可是在舞臺(tái)上演出，卻只有幾個(gè)小時(shí)。在分場(chǎng)結(jié)構(gòu)上很靈活自如，不受舞臺(tái)空間與時(shí)間的限制，揚(yáng)鞭以代馬，搖槳以代船，應(yīng)當(dāng)細(xì)致的地方盡力描繪，而不必要的場(chǎng)面一個(gè)圓場(chǎng)就過去了，所以在戲曲當(dāng)中有話即長，無話即短，決不啰嗦。

上海越劇院演出的《白蛇傳》，在舞臺(tái)裝置上充分吸收了皮影戲的表現(xiàn)手法，同時(shí)又從國畫、剪紙、宗教壁畫等造型藝術(shù)中吸收了許多營養(yǎng)，而且把這些民間藝術(shù)糅合起來，設(shè)計(jì)出具有獨(dú)特風(fēng)格的舞臺(tái)裝置，而設(shè)計(jì)者的這種表現(xiàn)手法，與劇本浪漫主義色彩是相協(xié)調(diào)的。在“游湖”一場(chǎng)景里，晴朗的天空中，飄著朵朵白云，西水平如鏡，遠(yuǎn)處有起伏的山巒，蘇公堤上桃紅柳綠，再加上婉轉(zhuǎn)的鶯啼效果，充分地表現(xiàn)出環(huán)境中的詩情畫意，給白娘子與許仙會(huì)見安排了一個(gè)很典型的環(huán)境。這場(chǎng)景通過視覺形象對(duì)觀眾的感染，有力地幫助了演員的表演。

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1007-0125（2015）07-0188-01