論民族聲樂之演唱方法

吳似江

（安達市文化館 黑龍江 安達 151400）

論民族聲樂之演唱方法

吳似江

（安達市文化館 黑龍江 安達 151400）

本文是對中國民族聲樂科學的發聲方法和演唱技巧的總結和歸納， 力求解決人們在聲樂演唱中普遍存在的一些問題， 并提出了建議。

中國民族聲樂；咬字；分離；氣息；支點；分離

一、呼吸：

胸腹式聯合呼吸法是最好用的呼吸方法：吸氣時腹部微微擴張，像給氣球吹氣一樣，這樣氣就可以直接吸到底，吐氣時腹部慢慢收回，這樣就避免了吸氣時容易僵住，或者是只能吸到一半等的困擾。

二、支點：

無論是民族唱法、美聲唱法，還是流行唱法，都離不開支點，它能起到一定的支撐作用。所有的字都要在支點上唱。支點又分為上支點和下支點，運用上支點時，聲音會比較明亮輕巧；運用下支點時，聲音會比較雄厚寬廣。

三、位置：

歌唱家們擁有著宏亮清脆的嗓音和優美動聽的音色，其中最明亮、最具有穿透力的那個點，就是位置。要想找到高位置，我們首先要練好哼鳴，因為哼鳴的位置就是歌唱的位置，它要求“點”要明確，要有哭泣的感覺。檢驗哼鳴的標準是：先閉嘴哼，然后張開嘴巴哼，下巴左右晃動，如果音色不變，就對了。

四、氣息：

氣息是歌唱的源泉。在演唱的過程中，氣息的走向一定是垂直的、向下的，氣息的力量一定要適中，如果用勁過大，就會使聲音過于沉重，但如果用勁過小，又會使聲音不流暢，沒有辦法完成較大的作品。當然，具體還要看是什么樣的作品。

五、咬字、吐字：

我們中國的民族聲樂是非常注重咬字吐字的，所謂“字正腔圓”，就是指咬字吐字要準確無誤，唱腔要圓潤。那么如何準確地咬字呢？在拿到一首作品后，首先應大聲朗讀歌詞，把歌詞說清楚，然后再去演唱。演唱時，應先咬住字頭，然后慢慢地過渡到韻母上，這時嘴巴一定要放松，但前提是，要在通道支點上演唱。不同于國外，我們中國的咬字本身就很復雜，它有十三個韻轍，比如發花轍、姑蘇轍、江陽轍、一七轍、中東轍等；而外國只有五個元音，分別是aeiiouu。

六、通道：

通道，顧名思義，指的是一條路，也就是指歌唱的路徑。金鐵霖大師曾經講過，u通道一定要堅決不動，在身體不僵的限度內打開得越大越好。個人認為，不同的作品應該使用不同的支點和音色去演繹，但是這些都離不開通道。所謂的“寬馬路，小汽車”就是指通道要不變，但是支點、音色可以自由地變換，這樣才能演繹出不同風格的作品。

七、分離：

“分離”這個詞也是金鐵霖老師提出的，個人認為它對演唱者有著非常大的幫助。演唱時若不注意分離，就會導致音色不純、不美、不動聽。那么分離是什么呢？分離是通道與支點的分離，二者的方向一定是相反的；分離也是打開喉嚨與高位置的分離，上面保持哼著下面保持嘆著。如果分離得好，聲音就會很明亮，歌唱也會很輕松，不費勁。

八、泛音：

很多人對這兩個字可能比較生疏，其實它就是歌唱中像波浪一樣的、有規律的顫動。很多聲樂老師會忽視這個問題，導致學生唱歌時直來直去，聽起來像小學生，這也會導致氣息不流通、僵持等問題的出現，所以一定要重視泛音。筆者建議，初學者應該去聽一聽京劇等戲曲，然后有規律地模仿波浪似的泛音，接著反復彈鋼琴上隨意大二度的兩個音，進行模唱，速度加快，時間一長就能很好地掌握，就能夠收放自如了。

九、高音為何上不去？

很多人都有這樣的困擾，經常會說：“我的高音上不去，是不是嗓子有問題？”在這里筆者要說一下，首先，高音上不去，一定是演唱者的中聲區出現了問題，可能是在中聲區時氣息不夠深、位置不夠高、喉嚨沒有很好地打開、分離沒有做好等等。因此，演唱者應先暫時性放棄高聲區，等中聲區練好后，自然而然地順著中聲區的狀態，直接過渡到高音。還有一些人是高音壓根兒就唱不上去，沒有聲音，這個時候就不應該先去找中聲區的問題，而是先要唱出聲音，然后再根據聲音做加減法進行調整，這樣會對上不去高音的人起到很好的作用。有的人唱到高聲區時，還想要渾厚有力的聲音，殊不知到了高聲區聲帶會自動變薄，特別是女高音，一定是在位置集中的情況下抓住高位置的一個點，然后擴大，前提是在通道不變的情況下去唱，否則聲音會是散的、沒有位置的、一大片的，也是不輝煌的。

十、不同作品的詮釋：

在演唱地方民歌時，首先要了解地方的人文、風俗習慣，學好地方的方言，并很好地理解其中的意思，特別是地方性色彩較強的民歌，笑肌應抬起，位置要集中。在演唱中國新創作的歌曲時，一定要仔細分析作品的時代背景、人物的心理狀態，再去分析用哪一種方法比較合適，比如演唱氣勢強大的歷史抗戰題材作品，聲音一定是嘆下來的，因此演唱時要通道打開、用下支點、喉嚨打開保持吸氣狀態。在演唱古曲作品時，要理解古人的思想感情，明白作者是出于什么樣的心情寫下的這首作品，還要抓住古曲的風格與韻味。

J617.13

A

1007-0125（2015）07-0098-01