車爾尼鋼琴練習曲作品821教材解析

杜剛

摘要：車爾尼是一生為鋼琴演奏技術而創作的音樂家，他的主要精力和藝術才華體現在鋼琴教學以及為此編寫的大量教材里，經過長期實踐證明，這些練習曲早已成為鋼琴教學中的經典。車爾尼的練習曲繼承了古典主義作曲家的傳統規律，同時又具有浪漫主義的風格特征，他的練習曲充分體現了音樂性，有恬美如歌的行板、富有表情的連奏、強弱起伏的對比和精美華麗的炫技。本文將對《車爾尼八小節練習曲160首》作品821的教材進行分析，闡述其教學價值和現實意義。

關鍵詞：車爾尼鋼琴教材 鋼琴作品821號 練習曲的教學價值

卡爾·車爾尼Carl Czerny（1791年2月—1857年7月），是奧地利杰出的鋼琴演奏家、教育家、作曲家。童年時代就顯示出超凡的鋼琴演奏才能和優異的音樂創造力。1800年，9歲的車爾尼就在維也納成功的舉行個人獨奏音樂會，之后拜貝多芬為師，并深受其賞識。車爾尼先后演奏了貝多芬的《C大調第一鋼琴協奏曲》 和《降E大調皇帝協奏曲》 確定了演奏家的成就。他還潛心研究前人的鋼琴教學方法，15歲時已成為一位知名的鋼琴教師。他學習作曲并專心致力于教學和創作，培養了許多著名的鋼琴家，李斯特就出自他的門下。在他創作的各種體裁的音樂作品中，其中最著名的是為學習鋼琴而編寫的大量練習曲，這些練習曲集，至今仍為世界各國音樂院校教學大綱的重要依據，也是相伴琴童成長攀登鋼琴頂峰的扶梯。作為杰出的鋼琴教育家，車爾尼的成就是他長期教學實踐中所建立了的一套完整的教學體系。他一生創作了一千余首鋼琴練習曲，有編號的共有78冊。這些練習曲融古典主義的雅典風格和克列門蒂式的旋律織體，經過嚴謹的分類，由淺入深的精心編排。它廣泛應用于不同程度的學生，每一位學琴的人都會不同程度地選用車爾尼的練習曲用以提高自己的演奏水平，車爾尼的名字幾乎成為鋼琴練習曲的代名詞，為大家所熟知，他的成就在于從貝多芬時代至現代鋼琴演奏架起了一座橋梁。車爾尼的鋼琴練習曲對于訓練手指能力以及循序漸進提高演奏技巧具有一定作用。其中《鋼琴初步教程》作品599號、《鋼琴流暢練習曲》作品849號、《鋼琴快速練習曲》作品299號、《手指靈巧的技術練習》作品740號（或699號）、《高級技術練習曲》作品365號等等，在我國常選做主要的鋼琴教材。其他經常選用的練習曲集還有《簡易練習100首》作品139、《八小節練習曲160首》作品821、《手指靈巧初步練習曲》作品636、《經過句練習曲125首》作品261、《八度練習曲6首》作品553、《小手用的練習25首》作品748以及專門鍛煉左手技巧的作品718等等。車爾尼的練習曲強調技巧的均衡發展，注重手指肌能訓練和手腕動作的協調性，強調彈奏技術服務于音樂表現力。

本文介紹的作品821《八小節練習曲160首》是車爾尼眾多練習曲教材中獨具特色的佼佼者。雖然這本教材在我國應用的不如599、849、299、740這四本書那樣普及和空前，甚至很多師生還不了解這套練習曲集，低估了其應用價值實乃遺憾。作品821《八小節練習曲160首》有如下幾個特點：

一、曲目豐富、精煉實用

整冊教材共分四集，計160首練習曲。除第14首以外，其他的159首都是僅為八小節長度的簡短練習曲。尤其適合當下一些學生文化課作業多、練習時間又少的同學使用，可節省在視譜方面所花費的時間，更便于集中精力突出重點練習以解決相關的難點。經過連續數遍（4至8遍）重復練習以增強肌肉記憶，在強化訓練中達到事半功倍的效果。在明確技術要求的基礎上若能將短小的練習曲連續不間斷地彈奏，將會對你的技術及持久的手指耐力有所幫助，從而充分地發揮這本教材的作用。

二、曲式嚴謹、旋律動聽

作品821練習曲在音樂創作手法的運用方面也集中的反映出19世紀古典主義風格的音樂特征和藝術風貌，曲調素材多來自于德、奧民間音樂、奏鳴曲或其它體裁器樂曲形式、歌劇等等。旋律風格具有優美、抒情、活潑、輝煌等豐富的音樂表情和鮮明的音樂形象，極大的突出了作品的趣味性，體現了寓教于樂。雖然每首練習曲篇幅有限，但曲式段落結構完整，起—承—轉—合的樂思發展嚴謹而自然、華麗而樸實。具有豐富的鋼琴織體的展示和富于邏輯性的調式布局，使作品821整套練習曲在精彩的片段動機呈現中，宛如栩栩如生的風景畫卷，具有一定的欣賞性。

三、程度寬泛、技術廣泛

這套練習曲集難度由淺入深，循序漸進，包括了從初級程度到高級程度的練習范疇。這里說明一點，如果把鋼琴程度的劃分為三個階段15個等級，那么初級階段是指車爾尼《流暢練習曲》Op.849以下的程度，即初1～初5；中級階段是指車爾尼《快速練習曲》Op.299至《手指靈巧練習曲》Op.740的程度，劃分為第二個階段，共5個等級，即中1～中5。高級階段是指從《莫什科夫斯基鋼琴巧技練習曲》Op.72開始至肖邦《練習曲》Op.10和Op.25；李斯特S.137至S.146的系列《音樂會練習曲》；拉赫瑪尼諾夫《音畫練習曲》Op.33和Op.39等等，劃分為第三個階段，共5個等級，即高1～高5。如果按上述方法劃分程度水平，車爾尼作品821這套練習曲應該在初3～高1的之間，程度范圍涵蓋較為寬泛。具體分析，第一集No.1～42首，相當于初3～5之間的程度。第二集No.43～82首，相當于初5～中1之間的程度。第三集No.83～122首，相當于中1～中4之間的程度。第四集No.123～160首，相當于中4～高1之間的程度。

作品821涉及的技術類型非常全面，幾乎涵蓋了古典時期鋼琴作品中出現的所有手指技術難點，包括織織形態、調式運用等等。內容包括：三、六、八、十的同、反向音階、大小三、七和弦原位、轉位的同、反向長琶音和短琶音、平行八度與分解八度、裝飾音、連奏與斷奏的對比訓練、顫音、和弦、回音、雙手快速交替、雙三度與雙六度、同音快速重復、位置的轉換、遠距離移動、雙手交叉與反向運動等等，現列表歸納如下：

根據以上分析我們看到很多練習曲是帶有雙重和多重性的綜合練習內容，比如：No.60練習目的有四個方面：1.帶保持音的雙音與和弦練習；2.六十四分音符快速敏捷的音階練習；3.和弦與八度連奏練習；4.多聲部織體思維。而No.73首的練習目的有三個方面：1.帶裝飾音的長句子顫音練習；2.變化音程的連奏；3.保持音練習。又如No.75練習目的有四個方面：1.快速調換手指練習；2.靈巧的漣音練習；3.左手大跳音程的伴奏練習；4.左手保持音的兩聲部練習。在僅有八小節的篇幅內，體現多重性的綜合練習目的，并且具有完整的樂思、曲調、句法等旋律發展與織體結構，因此說車爾尼《八小節練習曲160首》作品821是一套實用性、高效能、精煉化、多元化的好教材。車爾尼編寫的系列練習曲在19世紀鋼琴演奏史中占有獨特的地位，并發揮了承上啟下的作用。如果說作為鋼琴技巧之父的克列門蒂的演奏風格和李斯特輝煌的炫技是鋼琴演奏史上的兩座里程碑的話，那么車爾尼就是這兩座里程碑的鋪路者和建造者。在車爾尼之后的一個多世紀中，鋼琴音樂的創作和演奏風格的發展都發生了巨大變化，但車爾尼的系列鋼琴練習曲在今天仍具有現實意義，特別是對手指基本功訓練以及演奏維也納古典風格作品，甚至之后的浪漫主義風格等等都會產生深遠的影響，都為鋼琴學習者提供了不可或缺的養份，車爾尼為鋼琴藝術所作的卓越貢獻令人敬仰。

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