趙賽男
中國是詩的國度,詩的歷史源遠流長,形成了獨特的美學體系,“江山代有才人出,各領風騷數百年。”優美的詩歌作品,往往蘊涵著豐富深邃的意境和情感。精煉優美的語言,生動多彩的形象,都有著特殊的審美功能。初中語文(人教版)課本里共選有詩歌48首,總20課,占課文總數的12%。其中,古詩30首,現代詩11首,外國詩歌7首。另外,要求背誦課外古詩60首。從教科書內容的編排,到課標要求學生課外背誦古詩的篇目,足以說明詩歌在初中語文教學中的重要性。而初中生正是人一生中感覺最敏銳,情感最豐富,想象最活躍,自我意識開始覺醒,心理變化最大的時期。因此,上好詩歌教學課,對培養初中學生的審美興趣和審美能力,提高語文綜合素質,為孩子一生的精神成長墊底,有著重要的意義。
詩歌教學誦讀成韻詩境詩意語文課程標準在第四學段(7~9年級)閱讀教學中指出:“要了解詩歌、散文、小說、戲劇等文學樣式。欣賞文學作品,能有自己的情感體驗,初步領悟作品的內涵,從中獲得對自然、社會、人生的有益啟示。對作品的思想感情傾向,能聯系文化背景作出自己的評價;對作品中感人的情境和形象,能說出自己的體驗;品味作品中富于表現力的語言。”
如何在詩歌教學中把握和處理這種文學體裁是語文教師普遍關注的問題,下面結合教學實踐,談談詩歌閱讀的方法,詩歌教學應重點圍繞吟詠誦讀、賞析品味、聯系生活、聯想想象等幾個方面,進行品析和鑒賞。
一、誦讀成韻,領悟詩情
通過富有藝術感染力的朗讀,使學生更深入地了解作品的思想內容,更能體會詩歌所表達的強烈真摯的情感,更能引起他們的共鳴,從而受到思想教育和美好情操的陶冶。
詩歌朗讀要講究節奏,這樣才能瑯瑯上口,音韻優美。一般來說,按表音節奏劃分多,按表意節奏劃分少。四言為“二二”節奏,如“東臨/碣石,以觀/滄海”。“蒹葭/蒼蒼,白露/為霜”。五言有“二二一”節奏,也有“二一二”節奏,如“大漠/孤煙/直,長河/落日/圓”,“晨興/理/荒穢,帶有/荷鋤/歸”。七言有“二二三”也有“二二二一”節奏,如“商女/不知/亡國恨,隔江/猶唱/后庭花”,另外還有“二二一二”節奏,如“春蠶/到死/絲/方盡,蠟炬/成灰/淚/始干”。同時,韻腳要讀得響亮而稍長,讀出詩歌的韻味。
詩歌朗讀還要注意掌握感情基調,如壯志難酬、蒼涼悲愴的《漁家傲》,豪邁奔放、想象瑰麗的《望天門山》,氣壯山河、慷慨悲壯的《過零丁洋》,委婉含蓄、纏綿緋惻的情詩《無題》,與世無爭、清新自然的《歸園田居》,憂國憂民、沉郁頓挫的《春望》。
我以為,詩歌教學的重點應是指導朗讀。朗讀時注意停頓、節奏、輕重緩急。反復品讀,讀出韻味,熟讀成誦,在自我感覺中受到情感的熏陶和感染,逐步加深理解和體驗,達到潛移默化的目的。
二、賞析品味,進入詩境
詩歌的語言簡練、內涵豐富、意蘊深遠,這就要求學生一定要在誦讀的基礎上進行品析,體會語言的深刻內涵,領會作者的思想感情。詩歌講究煉字,我們在學習中一定要抓住富有表現力的詞語進行賞析和玩味,體會關鍵詞的深刻含義,領會作者要表達的思想感情。如《紙船》一詩中寫道“我不肯妄棄了一張紙,總是留著——留著”,接連兩個“留著”,不僅形成了詩韻的旋律感,也使詩人執著的情感得以強化;“疊成一只一只很小的船兒,從舟上拋下在海里”,這“一只一只”自然是說船兒雖小而數量卻多,體現出詩人疊紙船這一行為的意切情真。
王國維在《人間詞話》中說:“一切景語皆情語也”。文藝作品中的景物描寫,其目的不在于景物本身,而在于把作家自己的情感體驗寄托于景物描繪中,詩歌更是如此。因此,要領會詩歌的意境之美,必須探析詩歌中的景物描寫。如賞析王維的《山居秋眠》,詩人描繪了一派清幽、空靈、自然恬靜的山野美景:你細聽,是一首泠泠清泉、漁歌浣女合奏的《漁舟唱晚》;你細看,是青松明月、翠竹綠荷購置的一幅淡雅高調的水墨畫。如此優美的景物描寫,實則要表達的是詩人對自然山水的無限熱愛和欣然歸往的執著情懷,同時也展現了有與無、空與靈的佛理禪機。再如陸游的《游山西村》,詩人飽含深情地描繪“山重水復疑無路,柳暗花明又一村”的優美山村圖,流露的是對山村厚樸民風的喜愛之情。每一首詩的景都是為情而造景,因此,我們應該引導學生透過景物的表面進入詩境。
三、聯系生活,感受詩意
生活即語文,在賞析詩歌時,可以借助個人的生活體驗去理解作者要表達的思想感情,聯系生活實際說出自己的體驗,寫出自己獨特的感悟。如在教《假如生活欺騙了你》一詩時,可以讓學生從詩作的寫作背景去領會作者的思想感情,結合生活體驗領悟詩歌闡釋的人生哲理,樹立堅定樂觀的人生態度。首先讓學生理解“假如生活欺騙了你,不要悲傷,不要心急”,“憂郁的日子里需要鎮靜:相信吧,快樂的日子將會來臨。”兩句的深刻含義。詩人闡明了一種積極樂觀的人生態度,即當生活欺騙了你的時候,不要心急,不要悲傷,苦惱時要善于忍耐,一切都會過去,我們應永葆積極樂觀的心態。
四、聯想想象,體味詩趣
在詩歌閱讀中,根據詩歌所規定的“再造條件”進行再造想象,可以補充詩人有意留下的空白,還原詩歌的場景,獲得更高的審美享受,這是詩歌閱讀的必要環節。詩歌的省略跟意象的組合有關,所以要求利用想象填充省略的部分。賈島的《訪隱者不遇》:“松下問童子,言師采藥去。只在此山中,云深不知處。”明明是三番問答,至少要六句才能完成對話,作者采用答話包孕問話的方法,精簡為二十個字。這就有如電影里蒙太奇手法,一個意象接一個意象,一個畫面接一個畫面,鏡頭之間留下大量的空白,讓我們的讀者根據生活的邏輯、經驗的積累、自身的修養去補充完善。
其實,中國古典詩詞意象的組合,借助了漢語語法意合的特點,詞語與詞語之間、意象與意象之間可以直接拼合,甚至可以省略起連接作用的詞語。例如,辛棄疾“明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬”,用的是“明月”“清風”這樣慣熟的詞語,但是,當它們與“別枝驚鵲”和“半夜鳴蟬”結合在一起之后,便構成了一個聲色兼備、動靜咸宜的深幽意境。馬致遠《秋思》中“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”;又如,溫庭筠《商山早行》中“雞聲茅店月,人跡板橋霜”,全部是名詞的連綴,“象”的方面看好像是孤立的,“意”的方面卻有一種內在的深沉的聯系,似離實合,似斷實連,給讀者留下了想象的余地和再創造的可能。
詩是人類與生俱來的一種體驗,是人類精神園地里永不老去的童心夢幻,是文學的源頭,是藝術審美金字塔的頂端,是個性抒發的最近途徑。讓我們以“立人”為中心,強化語文活動,優化語文環境,溝通課堂教學與生活的聯系,變封閉的語文教學為開放的語文教學,讓學生通過品讀詩歌去認識社會、感悟人生、塑造自己,讓詩歌伴隨一生,其樂何如!