電影《美姐》中的音樂分析

馬方方

（平頂山學院 河南 平頂山 467000）

電影《美姐》中的音樂分析

馬方方

（平頂山學院 河南 平頂山 467000）

【摘 要】電影《美姐》大量使用地方小戲“二人臺”，為觀眾展示了民俗風情，推動故事發展，渲染電影主題，烘托人物情感。這種以民間音樂形式結合電影畫面的手法，為電影營造出了極具民族特色、兼備形式和內容的美好視聽。在這部影片中，“二人臺”和其他民俗音樂的成功運用，使得這部電影呈現出濃郁的鄉土氣息，為其他當代鄉土電影的創作者們成功作出了表率，吟唱出了最動人的田園牧歌。

【關鍵詞】《美姐》；二人臺；民俗音樂；鄉土特征

2013年，郝杰的電影《美姐》在圈子內引起了極大的關注。郝杰甚至被媒體譽為“繼姜文、賈樟柯之后再次讓西方藝術界對中國電影提起極大興趣的中國導演”。除了電影中濃厚的鄉土氣息和純美的愛情故事，音樂的民族性也是該電影吸引眾多關注的重要因素。在這部電影中，“二人臺”這種地方小戲的大量使用既推動了電影情節的發展，也對電影情感的抒發起到了至關重要的作用。

一、“二人臺”音樂的形式美

奧地利音樂美學家漢斯立克指出：“音樂美是一種獨特的只為音樂所特有的美。這是一種不依附、不需要外來內容的美，它存在于樂音以及樂音的藝術組合中，是優美悅耳的音響之間的巧妙關系。這些東西以自由的形式呈現在我們直觀的心靈面前，并且使我們感受到美的愉快。”①在郝杰的鄉土電影《美姐》中，導演不但通過大量的視覺鏡頭來呈現故鄉的如畫美景，在音樂上也用具有當地地域特征的音樂“二人臺”來強調其鄉土性。甚至可以說，《美姐》是一場“二人臺”的視聽盛宴。

本部電影通過現代技術手段讓觀眾了解了中國傳統小戲“二人臺”，“二人臺”的音樂魅力也通過這部電影展現出來。例如鐵蛋為追求大女子而幫助鋤地時用了沒有旋律的打擊樂，30秒的人聲中夾雜著熱烈的鑼鼓聲，表現出鐵蛋為追求大女子熱火朝天地干活，如果只是視覺畫面而沒有音樂，就顯得氣氛不夠強烈，而加入打擊樂后，既把勞動時熱火朝天的氣氛給烘托了出來，又繪聲繪色地表現出懷春的鐵蛋追求大女子時的執著與熱情，為后面兩人的愛情悲劇作了鋪墊。鐵蛋在大女子面前急于表現的情緒通過音樂的表達一覽無遺。

二、“二人臺”音樂的內容美

“二人臺”屬于地方小戲的一種，多流傳于河北、山西、內蒙古和陜西地區，表演者多為兩人，一人扮演丑角一人扮演女旦，所以稱之為“二人臺”，其代表曲目《走西口》以委婉優美的唱腔流傳各地。

音樂具有一定的風格特征，這也會對電影內容有一定的影響，相同的音樂內容由于其風格不同就會傳達出不同的音樂語言。由于地域和風土人情的不同，“二人臺”的風格也在各地逐漸發生轉變，分為風格不同的流派。比如，婉轉流暢、旋律豐富的東路唱腔，節奏緊密的西路唱腔。《美姐》中共出現了三支“二人臺”《走西口》的唱腔（河曲二人臺、東路二人臺、西路二人臺）。年輕時的美姐在排練時演唱的就為西路《走西口》的第一段落，表現的是初為人妻的孫玉蓮沉浸在甜蜜的新婚中，用歡快的“流水板”唱出了結婚后的歡喜之情，并多用疊字表現出年輕女子的俏皮之情。音樂節奏輕快，多用同音反復，美姐年輕俏皮的形象在這首曲子的襯托下顯得生動活潑，也深深地印在了鐵蛋腦中。而當鐵蛋的情人大女子遠嫁蒙古后，鐵蛋在一次醉酒后唱出東路《走西口》，他運用了散板的類似于念唱的哭腔形式，夾雜著“甩腔”的藝術，在這段音樂中多由大跳音程組成、音樂張弛相間、用頭腔共鳴表現失去摯愛之情，悲痛欲絕地唱出了對愛情的絕望，其哭嚎的訴怨使得在場的人無不動容。

三、“二人臺”音樂的應用美

《美姐》中多次運用音樂這種形式表達著鐵蛋對愛情的訴說。影片以《山擋不住風》這段講述愛情的主題音樂開始，預示著鐵蛋對美姐朦朧的感情之芽，美姐也隨著這段音樂進入到童年鐵蛋的生活中，扮演了母親之外最美的異性形象。美麗與溫柔的美姐激發了幼小的鐵蛋心中那份“戀母情結”，鐵蛋甚至有了娶美姐為妻的荒唐念頭。但隨著美姐的離開，留在鐵蛋腦海中的只是送別時美姐模糊的臉龐。等美姐一家重返時，她的三個女兒已經長大成人，尤其是大女子和年輕時期的美姐長得一模一樣。鐵蛋初見大女子之后，愛情的主題音樂再次出現，緩緩的音樂中夾雜著成年的鐵蛋對愛情的羞澀與隱忍。小時候對美姐的幻想與回憶都通過這段音樂流露出來。

鐵蛋與大女子來到了兩人小時候玩耍的山坳，鐵蛋終于能夠有機會表達自己的心聲，在這里他大膽地唱出了愛情的音樂：“山也擋不住風，雪也擋不住春，山神也擋不住人想人。滿山的濕土土，長著十樣草，人里面就數妹妹你好，前個迎迎看見妹妹，后個迎迎的愛，小妹妹你能不能和哥哥我在……”在整部電影中這是鐵蛋唯一一次對感情的表白，音樂成了鐵蛋感情發展的最直接線索。鐵蛋在演唱時熱烈直白、曲調高昂，訴說著男主人公強烈而直白的感情。在鐵蛋各種示好與含蓄的表白之下，兩個人終于廝守在一起。當兩人在山間追逐嬉戲時，畫外的音樂則變成“二人臺”的“葷歌”和《十七八的大閨女》：“十七八的閨女，水呀么水靈靈，哪一個后生啊不想抱住親一親。抱住了小妹妹，親了一口口嘴，哥哥我滿肚子生鐵，一疙瘩就化成了水。半夜你（那個）叫門，妹妹（我那）半夜給你開，熱個洞洞給（給呀）你（呀），哥哥你就鉆進來。”這里極具性暗示的歌詞讓人浮想聯翩，導演在這里運用了魚眼鏡頭藝術展現了兩人的愛情進展，將群山、天空、草地都用藝術夸張的手法展現出來，隱晦地表達了鐵蛋與大女子的熱烈纏綿的情感。但好景不長，蒙古人前來提親，大女子自愿遠嫁他鄉。大女子的離去帶走了鐵蛋對愛情最美好的期望，父親又逼迫他娶美姐的啞巴二女子，鐵蛋就此心灰意冷，借酒消愁。爛醉如泥的他居然把村里唱戲的藝人趕下臺，自己唱出了如歌如泣的《走西口》，情到深處居然把專業演員都感動得留下了流淚。從此家鄉再無可留戀，鐵蛋告別家人與新婚妻子，跟隨劇團離開家鄉，沉浸在“二人臺”的世界中。但內心所受的傷害卻再也無法痊愈，所以在演出的不經意間才會唱出《光棍兒哭妻》。

“二人臺”在本片中抽象概括了鐵蛋的感情發展，雖然它不像文學那樣能準確描述人物心理、環境氣氛，也不像攝影、繪畫、雕塑那樣具體明確，能夠被直觀感受，但音樂在人物情緒與感情上的高度概括能力是其他藝術不能匹敵的。每當悠揚的揚琴音樂響起，人物的復雜情感一下子就可以通過它獨有的手段被表現得淋漓盡致。正如有研究者指出：“郝杰客觀冷靜地表述著對于鄉村的認識和理解，思考著鄉村社會存在的問題和困境，并傳達了對于民族戲曲藝術的態度。”②在電影中導演運用這種獨特的音樂形式既能強化影片的情感色彩，又加深了觀眾與影片的共鳴程度以及對影片的認可程度。

四、其他民俗音樂之美

《美姐》這部電影，除了使用大量的“二人臺”音樂之外，還有一些地方民俗的音樂形式，其中主要有這樣幾種鄉村獨有的音樂體裁：

（一）下葬調

在影片剛開始不久，鐵蛋家就出現了全劇唯一的一次葬禮：鐵蛋的爺爺過世，一群人、一個山嶺、一卷草席。隨著砸完瓦盆后的哭天喊地，低沉的下葬調有著一種欲說還休的不舍與冷靜，就像是這黃土高原上的每一個人，靜靜地來，靜靜地走，生在山坳中，埋進黃土里。

（二）巫歌

電影中鐵蛋因為情感挫折而變得瘋瘋癲癲時，家人為了讓他神志清楚給他請了狐仙下神。在中國偏遠的農村，人力解決不了的事情多會求助于當地的巫婆，供奉貢品后，請神附身，附身時的表現多為打嗝、口吐白沫、抽搐等不同于日常的行為，當附身完后，神祗將會用念唱的方式來下達指示。這種下神曲多旋律簡單，且同音反復，方便人聆聽。而音樂在這里是作為一種符號存在，人用語言交流，神則用音樂傳達信息。

（三）蒙古婚禮宴歌

在蒙古人的習俗中，有宴必有歌，宴席歌具有悠久的傳統。其中酒宴是整個婚禮中最重要的部分之一，而婚禮宴歌則是在酒宴上演唱的帶有一定儀式性質的歌曲。其音樂特點為內容肅穆莊重，由專業的歌手領唱，而在末尾句子中眾親屬用拖腔重復以增加歡樂氣氛。在本劇中出現的婚宴歌就是眾親友圍坐在一起用長拖腔來表達祝福。可是在這樁婚事中，大女子并沒有被宴會上的歌感染，導演用了一組近景，找到了歡樂人群中的落寞女子。蒙古人的幸福與快樂和大女子無關，甚至更加反襯出大女子此時的孤單與傷感。

（四）酬神戲

中國周代就有被稱之為“女尸”的巫女求雨，這種儀式流傳至民間，陜西祈雨就分為“請神”“祈雨”“還愿”等步驟。請神時要奉上貢品，有時會用戲曲、曲藝作為音樂祭品奉給神靈。敬神戲一般都唱和神靈相關的戲曲，內容多為祈求風調雨順。而在這部電影中，酬神戲變成了帶有情色內容的“二人臺”，側面透露出酬神這個活動更多地是在娛人，導演則把它進一步轉化成為劇情發展服務的情節段落。

五、結語

電影是視聽相結合的綜合藝術，電影音樂可以說是整部電影的點睛之處，也是深化電影主題的重要手段。中國有著博大精深的音樂文化，無論城鎮巷里還是黃土高原都洋溢著勞動人民的贊歌，也為中國電影音樂提供了豐厚的營養與生存的土壤。《美姐》將當地民間音樂貫穿始終，通過合理的藝術安排，使各類民間音樂與電影畫面有機地結合在一起，除了視覺沖擊外，在聽覺上也有強烈的情感震撼。郝杰創作的電影《美姐》，具有濃厚的中國氣魄與民族特性，也為當代人吟唱出了最純真的田園牧歌。

注釋：

①愛德華?漢斯利克：《論音樂的美——音樂美學的修改芻議》，楊業治譯，人民音樂出版社，2003年版，第49頁。

②賈戰偉：《從鄉村到鄉土的嬗變——郝杰鄉土電影的美學特征》，滄州師范學院學報，2014年第2期，第38頁。

中圖分類號：J919

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125(2015)08-0146-02

作者簡介：

馬方方（1984-），女，河南平頂山人，藝術學碩士，平頂山學院音樂系教師，主要研究方向：中國傳統音樂。