論裝飾性繪畫中的“圖”“型”“色”

李 琴 （廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院研究生 510000）

鄒建敏 （廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院副教授 510000）

論裝飾性繪畫中的“圖”“型”“色”

李 琴 （廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院研究生 510000）

鄒建敏 （廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院副教授 510000）

所有藝術(shù)創(chuàng)作都離不開思維的創(chuàng)造性，以個(gè)性化、獨(dú)特性為核心開展活動(dòng)能挖掘人的無限創(chuàng)造潛力。本文通過對(duì)裝飾性繪畫的基本要素進(jìn)行分析，深入了解裝飾繪畫作品中“圖”“型”“色”的獨(dú)特之道。

裝飾性；構(gòu)圖；造型；色彩

裝飾繪畫是介于繪畫和圖案之間的一種藝術(shù)，它是創(chuàng)作者通過吸取自然界中獨(dú)特的圖形符號(hào)，運(yùn)用特有的藝術(shù)規(guī)律、表現(xiàn)語言和表現(xiàn)方法表現(xiàn)裝飾繪畫，使畫面帶有一種濃厚的理想化色彩，主觀意識(shí)化繪畫風(fēng)格，畫面簡(jiǎn)潔、色彩新穎、造型有趣的特點(diǎn)，突顯畫面整體裝飾意蘊(yùn)，以達(dá)到特定的裝飾形式美感。本文筆者從裝飾繪畫中的基本要素的“圖”“型”“色”三個(gè)方面進(jìn)行論述，其中“圖”即構(gòu)圖，“型”即造型，“色”即色彩。

一、形式美的構(gòu)圖

構(gòu)圖，實(shí)際上就是對(duì)形式美在畫面中具體結(jié)構(gòu)的布置、經(jīng)營(yíng)位置、呈現(xiàn)方式的思考，同時(shí)也是以表象形式結(jié)構(gòu)在畫面上形成美的形式表現(xiàn)。一幅裝飾繪畫，是否具有裝飾性，構(gòu)圖起主要作用。

裝飾性繪畫借鑒和吸收裝飾的形式美，以達(dá)到完美的構(gòu)圖形式。形式美規(guī)律有許許多多的表現(xiàn)，呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式法則，但將其概括成一句話，那就是變化統(tǒng)一，即在統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一1。為了取得變化統(tǒng)一的良好效果，就應(yīng)特別注意圖形在畫面中點(diǎn)、線、面的對(duì)比、均衡和節(jié)奏感的布置。俄國(guó)畫家康定斯基的《構(gòu)成第8號(hào)》，就是畫家通過自己的思想感受，強(qiáng)調(diào)畫面中所表現(xiàn)出來的形式美、構(gòu)成感，有意識(shí)的安排幾何元素在畫面所形成的點(diǎn)、線、面和單純平整的色彩穿插關(guān)系，而創(chuàng)作出富有濃厚的裝飾意味的作品。

二、意象化的造型

裝飾繪畫造型力求簡(jiǎn)潔、單純、明快。其根據(jù)表達(dá)形式美的需要，將對(duì)象進(jìn)行概括、提煉、取舍、夸張、變形、抽象等，強(qiáng)調(diào)點(diǎn)、線、面等符號(hào)的能指美，從而達(dá)到一種簡(jiǎn)潔、鮮明、裝飾的藝術(shù)效果。

裝飾繪畫在造型及手法表現(xiàn)方面，可以說是傳達(dá)作者藝術(shù)思想和情感交織的觀念。在創(chuàng)作過程中，單純照搬自然形態(tài)造型，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足創(chuàng)作者心中所表達(dá)的內(nèi)心世界。塞尚曾說：“藝術(shù)是一種與自然平行的結(jié)合體，而方法源于跟自然的接觸，隨境遇而發(fā)展，它的形成源于個(gè)人的感受、審美觀及由此構(gòu)成的表現(xiàn)過程。2”畢加索也曾說：“我的成就在于重建世界，我所描繪的世界不是我看到的世界，而是我所推斷的世界。”畢加索正是通過自己的主觀意識(shí)重新組合自然形態(tài)，重構(gòu)新奇有趣的形象，才能創(chuàng)造出突破時(shí)代人文的藝術(shù)。因些，我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作時(shí)，只有在自然與藝術(shù)雙重作用的影響下，通過個(gè)人對(duì)自然形態(tài)的理解主觀地進(jìn)行重解、重構(gòu)、重創(chuàng)，才能給作品帶來嶄新的意象效果，才能創(chuàng)造出裝飾性更強(qiáng)、寓意更深、趣味更濃、格調(diào)更高的藝術(shù)品。

三、個(gè)性化的色彩

裝飾畫的色彩是以強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀色彩與形式美為特征的，它不同于一般意義上的繪畫。裝飾色彩從不拘泥于固有色、環(huán)境色、光源色的束縛，它更多的關(guān)注于創(chuàng)作者主觀情感和工藝技術(shù)。“立足于色彩要素的變化規(guī)律。裝飾色彩的‘主觀性’是指提煉、歸納、變化、夸張等特征。因而裝飾色彩具有強(qiáng)烈的象征性和浪漫性。3”即裝飾繪畫的色彩是按照一定的整體主觀意圖使色彩程序化、規(guī)范化、符號(hào)化，可通過透疊、漸變、對(duì)比、呼應(yīng)、強(qiáng)調(diào)、重復(fù)等手法將裝飾色彩的點(diǎn)、線、面、明度、純度、色相、色性等因素重新組合成富有一定情調(diào)的內(nèi)容。裝飾繪畫色彩有沉著穩(wěn)定，平和抒情；有富麗典雅，燦爛輝煌；有明快響亮，熱烈吉祥。在創(chuàng)作中，我們應(yīng)主動(dòng)掌握色彩的意蘊(yùn)，在不斷地嘗試中挖掘?qū)儆谧约旱挠蒙厣?/p>

馬蒂斯他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。馬蒂斯一生都在做著實(shí)驗(yàn)性探索，在色彩上追求一種單純?cè)嫉闹蓺狻Ｋ驏|方藝術(shù)吸取了許多平面表現(xiàn)方法，畫面富于裝飾感。在學(xué)習(xí)東方藝術(shù)的過程中，他的作品《裝飾人物》從原來追求動(dòng)感、表現(xiàn)強(qiáng)烈、無拘無束的觀點(diǎn)，漸漸轉(zhuǎn)而追求一種平衡、純潔和寧靜感。馬蒂斯認(rèn)為無論是和諧的色彩或不和諧的色彩，都能產(chǎn)生動(dòng)人的效果。色彩的選擇應(yīng)以觀察、感覺和各種經(jīng)驗(yàn)為原本，色彩的目的，是表達(dá)畫家的需要，而不是看事物的需要。

克里姆特，他注重空間的比例分割和線的表現(xiàn)力，注重形式主義的設(shè)計(jì)風(fēng)格。他那非對(duì)稱的構(gòu)圖、裝飾圖案化的造型、重彩與線描的風(fēng)格、金碧輝煌的基調(diào)、象征中潛在的神秘主義色彩、強(qiáng)烈的平面感和富麗璀璨的裝飾效果，同時(shí)畫面彌漫著強(qiáng)烈的個(gè)性氣質(zhì)。

裝飾性繪畫在原始繪畫的基礎(chǔ)上產(chǎn)生、發(fā)展并流傳至今。每位裝飾繪畫的藝術(shù)作家都是通過不斷的構(gòu)圖原理的對(duì)稱與平衡、多樣與統(tǒng)一、對(duì)比與和諧、節(jié)奏與韻律安排；意象造型的概括、提煉、取舍、夸張、變形、抽象；個(gè)性化的色彩的不同明度、純度、色相、色性等的運(yùn)用等方面深入探索和研究，目的就是通過裝飾手法，表現(xiàn)作者的主題意想。如畢加索曾說：“我作畫是本著我的所想，而不是我的所見。”

不同的時(shí)代需要不同的審美情趣、審美心理，不同的裝飾風(fēng)格、裝飾美與時(shí)代精神相適應(yīng)。作為裝飾繪畫的迷戀者，我們也應(yīng)不斷以新的視角發(fā)現(xiàn)和挖掘新的裝飾語言，以個(gè)性色彩、意象思維、形式美化形成具有個(gè)性的獨(dú)特的裝飾性繪畫，繼承和發(fā)揚(yáng)裝飾繪畫藝術(shù)。

注釋：

1.許恩沅.《論裝飾圖案藝術(shù)》.上海：東華大學(xué)出版社，2006：10-28.

2.萊奧那羅·文杜里.《塞尚》，轉(zhuǎn)引自《美術(shù)譯叢》，1980（02）：25.

3.戴瑞.《裝飾畫（高等藝術(shù)院校系列教材）》.長(zhǎng)沙：湖南美術(shù)出版社，2003：11.