音樂學教師教育專業課程改革的積極意義

延劭楠 （蘭州城市學院音樂學院 730000）

音樂學教師教育專業課程改革的積極意義

延劭楠 （蘭州城市學院音樂學院 730000）

建立完善音樂學教師教育專業是教育部近幾年實施的全國性的音樂學科本科院校的專業改革試點工作的目標。本文通過對于音樂學教師教育專業改革的中心——課程改革的核心特征、具體做法進行簡要的分析，逐層總結了音樂學教師教育專業課程改革的積極意義。

音樂學；教師教育；課程改革

音樂學教師教育專業是在教育部于2001年就啟動調研、論證，于2007年展開實施的全國性的音樂學科本科院校的專業改革試點工作中建立并逐步完善的。其背景主要是針對九年制義務教育階段新課程改革的大背景而進行的。新專業培養體系的試點實施旨在將高等音樂教育與已經在改革過程中的中小學音樂教育相協調適應。由此，音樂教育學科已開始從舊的音樂教育專業逐步調整為音樂學教師教育專業，體現出從舊有音樂教育固化體系、向與基礎教育新課程改革協調統一的提升轉化。

音樂學教師教育專業課程體系的改革，核心特征首先體現于“融合”，即將以往分別開設的音樂理論與實踐課程，在突出知識技能關聯性的前提下加以整合，不論兩門課之間，亦或是多門課程之間都進行了改革。其次，提升對于實踐技能培養的關注程度，將學生面對教職崗位所需的多重能力的培養放在重要位置。最終實現理論知識與實踐技能的并舉。

一、音樂學教師教育專業課程改革具體做法

1.整合音樂史學與音樂名作欣賞類課程，形成《中國音樂史與名作賞析》《外國音樂史與名作賞析》等課程，在了解中國、國外音樂各個歷史時期的音樂特征、成就的同時，對于中外音樂作品的美學特征、音樂表現手段進行分析理解，為更好理解音樂、表現音樂奠定基礎。

以往欣賞類教學不是僅停留在“講作者、聽作品”的孤立的“點”式教學層次，就是欣賞教學和音樂史教學采用同樣的體例——從古到今，讓學生感覺學了兩遍音樂史，無法調動學習積極性。而音樂史教學由于教學內容多、課時緊張等原因，基本上停留在“重講理論，輕與實際作品相聯系”的窘境。這兩種課程的整合充分體現了當今社會對于綜合性人才的需求標準，有利于將理論與實際作品相聯系，但隨之也產生了相應的問題，如以往欣賞類課程與音樂史類課程均設置一學年的課時，而現在整合后形成了兩門課程共用一學年課時的問題。再進一步分析后，我們可以從《中國音樂史與名作賞析》和《外國音樂史與名作賞析》兩門課程中找到了重新組合的解決方案。即將原《音樂名作欣賞》課程中的中國部分強化，歸入《中國音樂史與名作賞析》；將原《音樂名作欣賞》課程中的外國部分強化，歸入《外國音樂史與名作賞析》，這樣基本解決了《音樂名作欣賞》與《中外音樂史》兩課程整合的弊端，突出了感性認識與理性思考的協調統一。

2.整合音樂基本理論與聽力訓練的《樂理與視唱練耳》。這種課程設置的方式在之前已有實踐，很多教師在傳統視唱練耳課程授課過程中其實也在不斷強調兩課程間的關系，是兩者緊密結合。

3.將和聲、曲式、復調、配器等四門作曲技術理論課程合而為一，成為《多聲部音樂分析與寫作》。目的旨在完成對于音樂作品創作完善過程中所需要的基本技巧的學習，而非培養一個作曲家。

4.新開設《外國民族音樂》等新型前沿課程，一方面獲得對于世界各地區、各民族音樂主要體裁、形式、樂器、樂曲和音樂形態等方面的基礎知識，提高學生對于音樂的分析、鑒賞能力，培養探索精神、創新意識。

另一方面，擴大學生的音樂視野，明確人類音樂的多樣性，人類音樂文化、音樂行為的普遍性。懂得理解和尊重多元音樂文化，明確中國音樂在世界音樂中的特點和位置。

在具體教學過程中，注重將此課程與音樂理論其他課程的聯系與對比，突顯出音樂世界的豐富與廣博，大大提升了學生對于音樂觀念的認識層次。

5.根據《教育部教師教育課程教學指導綱要》要求，將中國、外國樂器演奏成為有選擇的必修課程，即中外樂器必須各選擇一件進行學習，目標是了解相應樂器的基本知識，賞析具有代表性的作品，掌握樂器演奏的基本方法、基本技巧。

6.將原有的《音樂教學法》拓展為《學校音樂教育導論與教材教法》，新課程屬于音樂學科教育學的范疇，具有音樂教育基本理論與音樂教學實踐相結合的課程特點，可以更加系統、完善地引導本科教育專業學生適應中小學教育發展的大方向與新要求。

二、音樂學教師教育專業課程改革的積極意義

1.密切了學科關聯的系統綜合性。以《多聲部音樂分析與習作》課程為例，將以往《和聲》《曲式》《復調》《配器》等作曲技術理論整合，去除過于專業培養作曲家的艱深部分，充實與實際作品相聯系、實踐能力相適應的使用技巧。本課程在非試點院校沒有開設，傳統院校仍采用專業化而非實用化的四門課程、分別授課。

2.強化了理論與實踐相結合的協調統一性。以《學校音樂教育導論與教材教法》課程為例，將舊有的《音樂教育學》《音樂教學法》整合拓展為《學校音樂教育導論與教材教法》，更加系統、完善地引導學生適應中小學教育發展的大方向與新要求。本課程在非試點院校沒有開設，傳統院校仍采用理論與實踐相割裂的教學方式。

3.體現了與國際接軌的前沿性。以《外國民族音樂》課程為例，可以獲得對于世界各地區、各民族音樂主要體裁、形式、樂器、樂曲和音樂形態等方面的基礎知識，提高學生對于音樂的分析、鑒賞能力，培養探索精神、創新意識。此類課程除以往在各大音樂學院、藝術學院及福建師范大學等院校全面系統開設形成了示范效應外，教育部試點院校也隨之全面系統開設，除此之外的傳統音樂學科學校開設尚不普遍且不夠系統。

4.強調了實際工作能力的教學適應性。以《中外樂器演奏》課程為例，了解掌握相應樂器的基本知識，賞析具有代表性的作品，掌握樂器演奏的基本方法、基本技巧。適應當今中小學課外趣味活動建立軍樂隊、民樂隊的實際能力需求。本課程在非試點院校一般只以選修課的形式開設，且只針對某一類樂器。不具備普遍教育意義。

5.拓展了從欣賞到鑒賞的廣泛性與專業性。針對音樂學教師教育專業，各試點院校適時開設了《聲樂名作與演唱賞析》《器樂名作與演奏賞析》兩門課程，將以往《音樂名作欣賞》課程統一授課的方式打破，更具針對性與專業性，同時突出了對于學生演唱、演奏方式、狀態的提升作用。這樣的課程在以往有音樂學院系統有類似課程開設，如《歌劇藝術賞析》《弦樂藝術賞析》，但相較于前述的《聲樂名作與演唱賞析》《器樂名作與演奏賞析》范圍相對偏小，不夠全面。

6.明確了專業通識體系的滲透性與交叉性。音樂學院針對與音樂相關的姊妹藝術的滲透性與交叉性開設了以下課程——《中外美術簡史與名作鑒賞》《影視藝術簡史與名作鑒賞》《舞蹈名作鑒賞》。這些課程目前在省內其他同類院校中都是沒有開設的，這一點與國家對于人才培養的綜合素質能力要求十分不協調。

綜上所述，教育部正在完善的音樂學教師教育專業對于我國中小學音樂教育的良性發展是具有重要的積極促進作用的，突出體現了素質教育對于藝術綜合能力培養的目標。同時應該將試點院校的經驗進一步推廣，引導其他未改革院校順應教育發展改革的潮流，促進素質教育的進一步完善。