論作品賞析課在藝術設計基礎教學中的重要性
——以高職、高專類院校為研究對象

張立衡 （河北科技大學 12級藝術設計<專業碩士> 050000 ）

論作品賞析課在藝術設計基礎教學中的重要性
——以高職、高專類院校為研究對象

張立衡 （河北科技大學 12級藝術設計<專業碩士> 050000 ）

伴隨著社會發展，高職院校單純的技術性設計人才已經無法滿足社會需求了。社會在不斷進步，客戶對設計的要求不斷提高，設計作品不僅僅是合理，更要注意設計的文化內涵的時代到來了。設計師的綜合素質被越來越多的用人單位重視起來。由于我們的重技能，輕理論的教學方式，對學生未來設計師的職業生涯是非常不利的。高職院校目前培養出來的畢業生漸漸失去了核心競爭力，所以我們開始反思自己的培養方式。

設計理論；作品賞析；主題教學

目前我國對高職高專類院校藝術設計專業的培養目標還沒有統一定義，根據2000年教育部《關于加強高職高專教育人才培養工作的意見》對高職高專教育人才培養模式的基本特征有這樣的概述：以培養高等技術應用性專門人才為根本任務；以適應社會需要為目標、以培養技術應用能力為主線設計學生的知識、能力、素質結構和培養方案，畢業生應具有基礎理論知識適度、技術應用能力強、知識面較寬、素質高等特點。全國高職類院校也都把培養“實際操作能力”和“技術性”等關鍵詞放進了各自的培養目標里而忽視了對學生專業理論素質的培養。伴隨著社會發展，單純的技術性人才已經無法滿足社會需求了。由于我們的重技能，輕理論，導致畢業生的文化素質不能滿足社會對高素質人才的需求，也就是說，以實際操作能力為優勢的設計人才越來越不能滿足如今社會對設計師的要求了。社會在不斷進步，客戶對設計的要求不斷提高，進而對設計師的綜合素質要求也越來越高。高職院校目前培養出來的畢業生對社會的要求漸漸力不從心，所以我們開始反思我們的培養方式。

藝術設計專業在各高職院校的具體課程名稱不盡相同，但大體課程設置是一樣的，分為基礎課，專業課，和實踐課程。學制3年，其中基礎課包括基礎造型和基礎理論，占所有課程的?的比例，基礎理論的比重更少。理論課程的內容以史論性知識為主。由于課程內容限制，導致教師授課方式枯燥，大部分是照本宣科，嚴重影響了教學效果。同時也存在理論課和專業課程銜接性差的問題。以上都是導致學生“高技能，低素質”的原因。根據這些問題，筆者提出，開設作品賞析類課程或提高該類課程在教學中的比例，以此來彌補理論課程在職業教育中的缺憾。筆者從以下幾個方面進行論述。

一、關于作品賞析課的概述

教學目標是提高學生的理論素養，拓展學生的知識面，同時結合專業課對現有知識進行有效貫穿總結。使學生掌握對作品的分析方法并且能夠獨立分析作品

教學內容：以中外優秀藝術作品（包含美術，設計，文學，音樂等方面）的了解，欣賞為主要內容，教學內容前后可不必有聯系但是要緊密聯系專業課授課進度。

教學課時安排：本課程為每周2學時。二年級一學年，共72學時。

教學方式：教師講授，學生分析，后期以學生分析為主。

二、作品析能力對培養學生的重要作用

首先，欣賞優秀作品的過程是拓展學生知識面的的過程。我們以室內設計師為例，一名優秀的室內設計師除了必要的專業基礎知識：如建筑、結構、藝術、環境、人體工程、材料、聲光電子等以外，還要學習諸如：歷史、人文社科、美學等等，以提高藝術修養。因為室內設計是個包羅萬向的工作，每走一步都會牽涉到其他學科。就算不能面面俱到，也需要略知一二，做個“雜家”。對不同作品的分析過程就是對學生設計思維的一個拓展過程，同時也讓學生學會了如何分析一件優秀的作品，學會欣賞別人才能更好的提高自己。

其次，對其他設計理論課程的促進和補充作用。高職院校的理論課程主要由設計原理和設計史論兩部分純理論課程組成。課程內容更新慢，教學方式也是以“滿堂灌”為主，有些院校課程安排在學生低年級的一個學期，然后一直到學生畢業都不再開設藝術設計史論課程。課程學時數普遍不足，有些課程只有24學時或36學時，最多的一般也不會超過48學時，這么少的學時量，對提高學生的文化藝術修養和創作能力是遠遠不夠的。設計藝術是一門實踐性和創造性極強的藝術門類。藝術設計專業隨著專業知識的不斷深入和提高，學生的創作能力不僅僅是依靠技藝上的提高，更需要文化底蘊支撐下創意思維的提高，創意是藝術設計創作的靈魂所在。而佳作賞析課恰恰能夠補充一般理論課程在這方面的不足，在豐富的學生文化底蘊，培養審美素養、鑒賞能力方面起到重要作用。賞析類課程一方面教學內容較其他史論課更新快，賞析的內容可以是歷史經典也可以是最新的新秀新作，通過對設計前沿作品的學習，培養學生對市場敏銳的洞察力。另一方面，作品賞析課程的內容決定了它在整個設計專業教學中有點及面的重要作用。一件優秀現代設計作品作品的賞析，需要調動起學生對設計原理的理解，對設計歷史的回顧，同時還有對時下設計潮流的把握和對專業知識的具體應用的體會。

最后，作品賞析課程內容打破了現行教材大多是由淺入深循序漸進編排的方式，采用主題單元式的教學安排，教師可根據專業需要靈活安排主題內容。主題的劃分有一定的層次性和規律性，依照主題內容實施的教學，在教學過程中，老師起著重要的引導作用，以教師主導發起的主題單元式教學模式將成為學生有效提升對主題知識的認識、學習、理解和掌握的前提和條件。在教學活動中學生學習理解新知識，使原有“認知——知識結構”得以改造或重組。雖然在整體教學內容是跟其他課程相聯系的，但是其主題單元式的教學安排又決定了它的相對獨立性。每一件作品是一個獨立的單元，在授課過程中注重的是這個作品的誕生過程。這樣的方式教學內容集中，使學生能夠掌握完整的知識點，能夠增強學生對學習的信心，提高對專業學習的熱情。正所謂“知之者不如好之者 好之者不如樂之者”。

當今社會要求設計人員要具備深厚的文化功底、高度的社會責任感和自由的創造能力和較強的實踐能力。《關于加強高職高專教育人才培養工作的意見》里還提到，“要將素質教育貫穿于高職高專教育人才培養工作的始終。學校在全面推進素質教育的過程中，要以素質教育的思想和觀念為指導”，“要處理好基礎理論知識與專業知識的關系，既要突出人才培養的針對性和應用性，又要讓學生具備一定的可持續發展能力”。

鑒賞優秀作品可以讓我們了解設計的歷史，提高我們的鑒賞能力，審美能力和創新能力。還能讓我們了解設計的傳統，進而讓我們的設計作品有更多的文化內涵。所以說，對更多優秀藝術作品的分析不僅能為我們提供創作上的源泉，開闊我們的視野，還能增加設計作品的社會競爭力。

[1]劉衛東.《“制造大國”的泡沫設計教育》.《美術觀察》2008.08.

[2]紀春.《藝術設計教育探索》.南京林業大學，研究生碩士學位論文， 2007.

[3]陳慧.《高職藝術設計理論課程現狀與教學對策研究》.南京藝術學院 碩士學位論文，2008.