尚自然之美 明山水之德
——漫談風水美學與山水畫藝術

鄧新影 （邵陽學院藝術設計系 422000）

尚自然之美 明山水之德
——漫談風水美學與山水畫藝術

鄧新影 （邵陽學院藝術設計系 422000）

風水學和中國山水畫都是一個美的載體。一個是在大自然中發現美的環境，以利于人們擇佳址而居之；一個是師法大自然，創造出令人神往畫面，予人以美的享受。它們圍繞著一個共同目標——發現美、創造美，體現其存在的社會價值——尚自然之美，明山水之德。

風水美學；山水畫；外師造化；中得心源

一、風水與風水美學

在當今興起的風水學熱潮中，涌現出很多風水理論大師，而在韓國則把風水列入國家文化保護之例。何謂風水？《辭海》釋為：風水也叫堪輿，舊中國的一種迷信。《辭源》道：風水指地宅或墳地的地勢，方位等，舊時迷信以附會人事吉兇禍福。《葬經》曰：“氣乘風則散，界水則止，古人聚之使不散，行之使有止，故謂之風水。”按其原意，我們可以將其理解為：風水是人們對生活環境和居住環境進行選擇和自理的一種學問。當然不排除風水的迷信色彩，特別是陰宅風水，可以說完全為迷信。但不管其有迷信成分與否，我們從其整個的運作過程來看，自始之終都在追求一種最高境界的美，一種對大自然美的欣賞活動，而且有其獨到的美的法則，即風水美。其中最主要的原則有“屈曲生動”“端圓體正”“均衡界定”“諧和有情”。

屈曲生動意即以“曲”“活”為美，在風水中講究龍脈（山脈）有起有伏，才有生氣；孟浩然在《形勢辨》中指出，“夫屈曲水來朝，斯為吉”，這也是風水美學的第一原理。端圓體正是指對稱統一之美；均衡界定 講究均衡美，完整美，閉合空間，標定界限是龍砂虎砂的主要美學功能，產生一種均衡效果，給人一種美的享受；諧和有情，同化山水，予人以親切諧和之情，向自然山水尋求保護，又要避免被壓迫，被其克制。

二、山水畫藝術與風水美學

風水美學原理來源于對大自然地勢地貌審美認知、講究天人合一之美與中國山水畫素材美也來自大自然并講究寄情山水是完全一致的，因此，風水美學原理不但是堪輿家相度山水的理論指南，而且深深地影響著中國山水畫的創作和審美情趣。據載明代山水畫大師董其昌專門研究過風水，清代繪畫理論家笪重光把繪畫理論融入到風水理論之中。“夫山川氣象，以渾為宗，村巒交割，以清為法，形勢崇卑，權衡小大 眾山拱伏，主山始尊，群峰盤互，祖峰乃厚 一收復一放，山漸開而勢轉，一張又一伏，山欲動而勢張，山從斷處而云氣生，山到交時而水口出”。由此可見其精通山水畫而又通曉風水知識。“作山先求入路，山水預定來源，擇水通橋，取境設路，分五行而辯體，峰勢形固，諳于地理，象庶類以殊容，景色一致，昧其物情”。“云里帝城，山龍盤而虎踞；雨中春樹，屋鱗次而鳴冥。仙宮梵剎，協其龍砂；樹舍茅堂，宜其風水”。這就對山水畫家明確提出了精通風水的要求。

從另外一個角度來說，風水美學對山水畫的創作有很深的影響外，還有它們存在著一個共同的理念即“尚自然之美，明山水之德”。也就是說風水美學和山水畫藝術有著共同的審美特點。

中國文人山水畫的美學原理：就是師法自然，追求山水畫的意境美，即“外師造化，中得心源”。這里的“造化”指的就是大自然，“心源”指的就是心靈的感受。所謂“外師造化，中得心源”，說的就是山水畫家創作要以大自然為師，同時又要得力于對大自然的感受，因此指出了中國山水畫創作的基本原則。

在山水畫創作人過程當中，畫家們用大量的時間大部分的精力致力于對大自然的寫生和觀察，以欣賞者的角度去對待大自然中的山山水水，作到“胸中有丘壑”，融入大自然，怡情大自然，以獨到的審美角度去欣賞大自然，描繪大自然。而在描繪的過程中，便采用一些固定的模式或章法圖式來描繪對象或改造對象，以達到最完美的效果，恰是這種審美，則要考慮畫面主次、構圖。畫山不畫人則畫面缺乏生氣，畫山不畫水則畫面缺乏靈氣。故有山便有水，有水便有橋，有橋便有人，有人則有屋，有屋則有人居的局部環境，有環境則會有風水之美。古代的堪輿家（風水先生）和山水畫家就是典型的自然山水的欣賞者和崇拜者。只是畫家是對自然環境進行美化并描繪出來的美傳播者；堪輿家則是最佳居住環境的選擇者和引導者；一個是讓人們在現實生活中找到適宜的理想居住環境踐行者，另一者是美化人們精神生活的使者。但他們對大自然這個的審美主體始終沒有改變。

風水事實上就是對自然美的審美追求而導致風水中的擇址圖吉利的行為形成，根據風水的規則和其科學原理去審視大自然，發現大自然中的美；而山水畫就是根據大自然風景進行人為改造而達到一定的意境美。

三、風水美學與山水畫藝術有著共同特點，兩者研究的對象和審美的主體、角度均有一致性的特點

作為具有科學性質的風水理論與中國傳統繪畫的山水畫理論，均有其共同的主要研究對象——大自然的山和水，風水以"形巒"為體，“理氣”為用，先審形局之秀美，再參天星之理氣。中國山水畫更是以山水之形顯山川之美。它們都依賴于自然的環境和自然中的山山水水和自然氣息。中國山水畫研究山水的氣勢和構圖，最重要的是研究山水意境美。而風水按風水美學及理氣法則研究山水的山勢起伏的“龍脈”，以尋找或改造出最理想的宜人環境。

山水畫景物構成的理想模式與風水理論中的如何選擇理想的環境的觀念和方式，以及選擇理想環境景觀的價值取向和景物構成模式上有一致性。

風水理論中要求的理想風水模式與山水畫的山水造型模式具有共同的特點。

在中國山水畫史中較早將風水理論的方法和原理大量融入山水畫中，如北宋的郭熙，清代笪重光的《畫筌》，以風水理論闡釋山水畫理，根據風水理論結合自然山水，加以創作。崎嶇的山形如飛龍、生龍等。層巒疊嶂，樹木層林，無論是大畫小畫都十分符合風水理論中所說：“山為骨架，水為血脈。符合依山傍水，負陰抱陽，坐北朝南，藏風聚氣”。應得了書畫愛好者的信賴。追求的是山脈龍勢的神韻，山環水抱，，泉水長流，曲徑通幽的幽雅情趣，確能喚起人們的遐想。

山水畫在繪山時考慮畫面中的主山和其它側峰山巒與之相呼應。主峰與側峰相呼應，分出前后層次。講究其間云氣升騰，澗水潺潺為畫境增添生氣，令人神往。而風水就是要尋找有龍脈、“理”“氣”的最佳宜居之佳境。風水佳境理想模式即后有靠山，左有青龍，右有白虎，前有朝山，且有一流水從前曲過，乃佳境也。是謂標準的風水寶地，在中國山水畫中，山水的造型大都皆是如此，元代山水畫家黃公望的《富春山居圖》中，就畫了一個如是典型的村落，也是黃公望向往的理想隱居之地；馬琬的《暮云詩意圖》、王蒙《秋山草堂圖》《夏山高隱圖》《丹山瀛海圖》《青卞隱居圖》、范寬的《溪山行旅圖》等均不例外。這應該是風水美學的標準模式與山水畫的構圖模式章法有驚人的一致性的緣故。

山水畫與風水的審美價值取向也是一致的。追求理想宜人的生活環境和滿足人們審美心理的需要是風水學和中國山水畫共同目標。風水滿足人們的實際生活及心理慰藉、圖個吉祥的需要；山水畫滿足人們凈化心靈、融入自然、怡情自然而達到心理最大的享受目的。

畫家與堪輿家有著共同的身份——美的創造者和發現者。對畫家來說，山水畫的價值就是可以讓畫家在其中“釋域中之常戀，暢超然之變情”，將人與自然融為一體，天人合一，以自然之象，表內心之情志，景中有情，情寄于景，故山水畫家自覺地用風水的審美原理去體會大自然，親近大自然，熱愛大自然，融入大自然，寄情大自然。

對于堪輿家來說，雖然不能將大自然之美境描繪于絹素之上，但一直樂山悅水，用其獨特的審美方式去觀山察水，這本身就是美學審美的過程，是一個努力實現天人合一的最高境界的過程，覓尋最宜人與自然可以相融為一體的環境。從古代的皇宮到山野小村，從偉人故里到無名草廬，均講究風水美學，并無不用其極。

堪輿家與山水畫家都是美的發現者和創造者，而風水美學和中國山水畫都是一個美的載體。一個是在大自然中發現美的環境，以利于滿足人們心理需要及實際生活需要而擇佳址而居之；另一者則是師法大自然，去其糟粕，取之精華而創造出最理想的畫面，令人神往，予人以美的享受。總之，他們都是圍繞著一個共同目標——發現美、創造美而存在于人們的現實生活當中，體現其存在的社會價值——尚自然之美，明山水之德”。

[1]高友謙.《中國風水文化》[M].團結出版社出版，2004.

[2]張延生.《易學入門》[M].團結出版社出版，2004.

[3]李潤生.《美術欣賞》[M].教育科學出版社出版，1992.

[4]楊維增.《周易和住房風水》[M].中山大學出版社出版1993.

鄧新影（1975-），男，湖南洞口縣人，現任職邵陽學院藝術設計系講師。