淺析武星寬教授畫作的歷史淵源與創作手法

王晨宇 （武漢理工大學 藝術與設計學院 430000）

淺析武星寬教授畫作的歷史淵源與創作手法

王晨宇 （武漢理工大學 藝術與設計學院 430000）

武老師的畫作具有他自己獨特的人生背景和審美趣味，藝術特色極其鮮明，畫作中融合了多種文化，如佛教與中原文化，它的構圖傳達出了靈動多變的自然奧秘，現代趣味與傳統題材完美融合。畫作中的肌理非常豐富，這是他獨有的大筆刷手法與潑墨，并且他的作品也非常具有設計感，與傳統水墨畫有很大區別，圓融般禪味相應其中，青綠重彩與水墨寫意結合地天衣無縫。一方水土養一方人，他小時候生活的蒙古草原，對其影響至深，這樣的生活感受是他創作的源泉，水墨畫的精髓是水墨語言的豐富表現力，正是這種墨骨才保證了武老師畫作的基因延續性。在其畫作中，其隨意的筆觸與筆刷，似乎在玩一種筆墨游戲，這是其畫作的精神內核，是畫作豐富而富于變化的深層次原因。畫作中的設計痕跡，是其設計作品的骨架支撐，增添了一分雄健之氣。其也善用對比手法、分割手法、調和手法等等，線條與塊面、寫實與寫意、收與放等等處理的恰如其分，這使得最后的作品酣暢淋漓、意境悠遠、雄渾而不失含蓄之氣，令人大飽眼福。

蒙元文化；唐卡；禪宗；重構

一、創作背景

蒙元文化具有深厚的歷史淵源，其最強盛時期是元朝，它是多種文化交融的產物，他不僅融合了邊塞文化、農耕文化、游牧文化等，而且也形成了自己獨具特色的特征。最具特色的特征莫過于蒙元文化的包容和開闊的胸襟，元朝是歷朝歷代最為強盛的王朝，也是中華民族最為統一的時期，它不僅促進中華民族的融合和統一，而且也對世界的發展與文明的傳播起到了推動的作用。

文化具有多樣性，每個民族必然有其自己獨有的精神特質，蒙元文化也是一樣的，它經常表現為一種大無畏的英雄氣概、自由不羈的精神、開拓進取的精神，似乎每個蒙古人都有一個英雄情結，他們膜拜他們心目中的大英雄，比較典型是成吉思汗等蒙古族著名的英雄，在戰火紛飛的年代，人們都希望得到大英雄的庇護，所以英雄一直受人們的熱捧與崇拜，一代天驕，成吉思汗，創造了偉大的蒙古帝國，是整個蒙古民族的精神寄托、學習的榜樣、至高無上的偶像，游牧民族的生活方式自然早就了他們自由的精神，惡劣的生活環境也使得他們必須經常開拓新的牧場，這種經常遷徙的生活使得他們自然而然形成了開拓進取的精神，他們必須時刻為明天而準備著，必須去開拓以求得生存，因此他們的民族性格中，豪放大氣特征甚是明顯。

二、創作的文化特色

1.與唐卡藝術相結合

唐卡是一種比較有自己的風格的繪畫藝術，始于松贊干布時期，鮮明的宗教元素和濃厚的民族特色是其重要特征，畫布和紙是其主要繪畫載體，最后用剛緞裱起來。其繪制工藝及其復雜，裝裱手法也比較講究。 地域特色鮮明，唐卡的內容主要是佛教，這與西藏宗教歷史有關，這是西藏人民的智慧結晶，藏傳佛教是西藏人民的信仰和寄托。

道家有句著名的哲學思想，即道生一、一生二、二生三、三生萬物。絢爛的色彩源自最樸素的三原色，畫師們可以根據自己的需要，進行調配。唐卡能有絢爛的色彩，其精髓是在于充分利用色彩對比的反差。武老師在此期間經過大量的色彩和線條方面的練習，所以他能收放自如地大膽奔放地運用色彩，武老師畫中的題材、構圖，還有他的彩墨運用及其所表現出來的意向，都能找到唐卡的影子，另外，深厚的國畫功底也為他的彩墨創作打下堅實的基礎。

2.與禪宗文化的融合

中國畫講究寫意，強調人對于大自然環境的心靈感悟和對于自己人生經歷的經驗總結，主張師心自用。南朝有個著名的畫家宗炳，他提出了應目會心的理論，“觀察物像”即為應目，人對于物像的主觀能動反映即為“會心”，情景交融、物我兩化，最后達到“萬趣融其深思”的境界。

武老師之所以能夠很好地運用紅、黃、藍、綠、白等鮮亮的色彩，這與他小時候的成長環境——蒙古草原有關，蒙古的空氣清新，雪山草原、自然山川色彩純度很高，自然而然就形成了三原色的色彩審美觀。

老子曾經說過，人法地，地法天，天法道，道法自然，這四句話的意思是修煉的四個階段，簡單明了地給我們闡述了如何回歸、如何天人合一，精辟至極，高度概括，把后天復返自然大道的修正法則揭示出來了。在武老師的畫中，我們可以看到其以簡化繁、以墨代色，大撲自然而氣的靈韻和靈動，這是由于受到了禪宗美學思想的影響。“詩畫本一律、天工與清新1”這是禪宗思想對中國畫影響的總結，自然、空靈、平淡和趣味性。

3.與西方文化的融合

記得武教授給我們上課時，在關于東西方文化的融合的問題上，曾經說過，“東張西望”，就是我們在創作時要有自己關于創作的傳統文化主張，可以借鑒西方的手法，所以其畫作中呈現出來不僅有濃郁的東方特色，同時也具備一些西方的繪畫特點。與傳統的山水畫、山是山、水是水不同，武老師的水墨重彩藝術更強調的是一種抽象的藝術形式，在此點上吸收了西方的抽象繪畫藝術形式，抽象畫形成于20世紀的西方，現代的藝術界更多是一種直接“拿來主義”的形式，即直接照搬。但武老師在創造道路上就在一直思考，他認為，西方藝術好的形式必須學，但是我們必須利用西方的東西，創造出我們自己的東西。

任何行業都需要創新，何況是藝術，藝術必須走創新之路。抽象派所表現出來的各種的線條張力，色塊的獨立，這些元素與中國傳統的內斂的國畫想結合，必然具有很強的國際范，視覺效果上更加震撼。中國畫在意境營造方面是高于西方藝術的，在精神層面試圖達到最高層，所以必然要強調意境的高度營造，在抽象的造型中只保留某些元素，并不是一味地抽象，通過新穎的形式表達傳統的思想，他的畫作是多元化藝術形式。

三、創作的文化手法

在創作手法上，武老師喜歡用一種重構的手法，他喜歡在不同的藝術門類中融合交叉實踐，多年的國畫和景觀設計實踐，他總結出來很多創作規律，把設計與藝術、漢文化與蒙元文化、唐卡與國畫進行打散、組合，重新構建，融匯貫通，這在系統中是統一的，他的畫作，常常運用抽象的符號、抽象的色塊、色塊與色塊之間的調和，將各種意向，如山、水、花等游走于似是之間，讓人充滿無盡的聯想，他也曾經說過，美的東西是說不清楚的，說清楚的就不是美了。另外，武老師的畫經常也會有一種勢，這種勢能迅速將人帶入其中，或大漠孤煙，或云走天際，或煙云裊裊等等。

總之，武老師的畫作是受多種文化的影響，如蒙元文化、漢文化、西方文化等等，并形成了自己的風格，并喜歡運用重構手法，營造一種禪宗意境，讓人回味無窮，與之共鳴。

注釋：

1.語出蘇軾.

[1]葉星生《唐卡》[M].中國文聯出版公司，2012（1）.

[2]姚大力《蒙元制度與政治文化》[M].北京大學出版社，2011 （1）.

[3]武星寬《設計美學導論》[M].武漢理工大學出版社，2006（1）.

[4]武星寬 武靜《環境藝術設計學：小城鎮特色創新研究》[M].武漢理工大學出版社，2005（1）.