【摘要】舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂形象、氛圍的塑造都是通過伴奏——鋼琴部分來(lái)實(shí)現(xiàn)的,伴奏和旋律聲部地位相當(dāng),都是藝術(shù)歌曲的不可或缺的組成部分。鋼琴伴奏與詩(shī)歌構(gòu)成了“微型的歌劇”,在刻畫人物形象與心理活動(dòng)、交代歌曲的背景與氛圍等方面都起到了重要的作用。
【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲;微型歌??;“通感手法”;織體;音型
一、引言
舒伯特是十九世紀(jì)初葉浪漫主義音樂的一個(gè)巨人,他的作品以抒情的旋律聞名,而且總是能夠自然流露、渾然天成,主要分為以下幾類:
(1)景、物類。舒伯特是一位富有靈感的天才作曲家,自然界的各種景色、動(dòng)物都會(huì)激發(fā)出他的創(chuàng)作熱情,普通的詩(shī)作在他手中也會(huì)得到意義上的升華。
(2)情緒、情感類。不僅是景色事物能夠激發(fā)舒伯特的創(chuàng)作熱情,詩(shī)作內(nèi)容所表達(dá)的情緒的變化也能觸動(dòng)他的心靈,使得樂思源源不斷的涌現(xiàn)出來(lái)。
(3)故事、人物類。舒伯特根據(jù)民間傳說(shuō)、故事、名人詩(shī)作創(chuàng)作了很多藝術(shù)歌曲,例如《魔王》《死神與少女》《《流浪者》《普羅米修斯》等。
(4)套曲類。共有《美麗的磨坊姑娘》《冬之旅》《天鵝之歌》三套。
二、舒伯特藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)
舒伯特之前的莫扎特、貝多芬等為數(shù)眾多的作曲家都曾經(jīng)作過浪漫抒情的樂曲,然而在藝術(shù)歌曲這方面,舒伯特是公認(rèn)的頂尖人物,是歐洲浪漫主義新型音樂體裁——藝術(shù)歌曲的第一個(gè)集大成者。他認(rèn)識(shí)到了詩(shī)人和音樂家之間的藝術(shù)關(guān)系,在作品中創(chuàng)造性地營(yíng)造出了詩(shī)歌與音樂的均衡。
①他自己就是一個(gè)詩(shī)人,不同的是他沒有采用文學(xué)語(yǔ)言而是音樂語(yǔ)言;他在詩(shī)原歌基礎(chǔ)上譜寫出同樣內(nèi)容和情感的“音樂詩(shī)”,而不是簡(jiǎn)單地為詩(shī)歌譜曲。經(jīng)過二度加工,他的“詩(shī)”常常創(chuàng)造出了比原作更生動(dòng)、感人、確切、豐富的意境。
②他的“詩(shī)”,還不同于肖邦的鋼琴詩(shī)人之“詩(shī)”。肖邦的“詩(shī)人”是一個(gè)人,而舒伯特的“詩(shī)人”是復(fù)數(shù)的,它的藝術(shù)歌曲的歌詞與伴奏密切的聯(lián)系,就像是一對(duì)配合默契、彼此獨(dú)立卻“你中有我、我中有你”的恩愛伉儷,誰(shuí)也離不開誰(shuí),孤立起來(lái)仿佛就不能展現(xiàn)應(yīng)有的魅力與藝術(shù)價(jià)值。
③詩(shī)歌與伴奏之間這種默契的結(jié)合,產(chǎn)生了“微型歌劇”的效果。沒有他的鋼琴伴奏,我們“看”不到美麗的月色、“聽”不到詩(shī)人的心聲、“觸摸”不到藝術(shù)歌曲的靈魂。
④旋律性特別強(qiáng)。舒伯特的作曲技巧并不如貝多芬等當(dāng)代的大師,他并沒有很好的駕馭“把一個(gè)樂思發(fā)展成宏大的樂章”的本領(lǐng),但是他在旋律寫作這方面非常得心應(yīng)手。他的藝術(shù)歌曲的旋律發(fā)展自然,簡(jiǎn)單卻不失藝術(shù)性、通俗化卻不失高雅,很多歌曲至今仍被廣泛的傳唱。
⑤和聲使用比較大膽自由。
概括來(lái)說(shuō),舒伯特的藝術(shù)歌曲,每一首聽起來(lái)都象是一幕劇。雖然我們是在聽覺上來(lái)欣賞這些作品的,但當(dāng)音樂響起的同時(shí),我們仿佛親眼“看”到了一幕幕的情景劇與音樂劇。描寫人的藝術(shù)歌曲,我們看到了人物的表情、窺視到了人物的內(nèi)心世界和心理情緒的變化;感受到了人物的喜悅、悲傷、孤獨(dú)與等待的焦急。描寫景物的藝術(shù)歌曲,我們甚至“看”到了各種自然的風(fēng)光景色,大到各個(gè)季節(jié)、小到微風(fēng)吹動(dòng)的樹葉和潺潺的流水。雖然藝術(shù)歌曲篇幅不大,卻短小精悍,主要功勞在于鋼琴伴奏的藝術(shù)處理。與藝術(shù)歌曲相匹配的鋼琴伴奏就像個(gè)協(xié)奏的管弦樂隊(duì),除去這支“協(xié)奏樂隊(duì)”,再美的詩(shī)詞唱起來(lái)也變的干巴巴的。我彈過了舒伯特藝術(shù)歌曲的全部鋼琴伴奏,感覺真是好極了。和以往彈過的伴奏不一樣,它不像是伴奏,倒象一個(gè)個(gè)精美的鋼琴小品。不用看歌詞,只彈它的伴奏,就能感受到詩(shī)詞所要表達(dá)的內(nèi)涵。如果單獨(dú)演唱舒伯特藝術(shù)歌曲的旋律、脫離開鋼琴伴奏,感覺味道就差了許多。好像清水燉的雞骨架,與味道濃烈醇厚的辣子雞、百草雞是不可同日而語(yǔ)的。
三、舒伯特在藝術(shù)歌曲中暗藏的內(nèi)心情感
舒伯特某些作品表面上很有娛樂性——因?yàn)槭娌貜膩?lái)都是以輕快的口吻來(lái)敘說(shuō)的,然而“窮人哭的時(shí)候也是笑著的”,實(shí)際上舒伯特藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵很深。雖然寫了許多自由、看似快樂的歌曲,但是他的多數(shù)作品都脫離不了憂郁色彩,快樂的情緒里隱藏著深深的感傷。這一切源自于他的內(nèi)心情感訴求。
(一)“上層建筑反映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)”,舒伯特的作品的總體風(fēng)格,反映了他所處的時(shí)代和所處的社會(huì)、生活背景
1.平民化的音樂創(chuàng)作。當(dāng)時(shí)的音樂家多數(shù)依附貴族和宮廷、行動(dòng)上多少會(huì)受制于人,作品的創(chuàng)作一般圍繞貴族的精神需求。作為早期現(xiàn)代藝術(shù)家的舒伯特,為了自由自在的寫作與生活,沒有尋求貴族的庇護(hù)。他同一群境遇相似的貧窮藝術(shù)家在一起,接觸的多是下層人民,因而他的藝術(shù)歌曲充滿了平民性。
2.生活時(shí)代的反映。德國(guó)復(fù)辟時(shí)期小知識(shí)分子面對(duì)社會(huì)動(dòng)蕩無(wú)力抗?fàn)?,根?jù)德國(guó)詩(shī)人舒巴爾特的詩(shī)寫的歌曲《鱒魚》和根據(jù)歌德的同名敘事詩(shī)而創(chuàng)作的《魔王》,都深刻地表明了“命運(yùn)難以被自己控制”的無(wú)奈。
(二)現(xiàn)實(shí)生活得不到的,在音樂作品中得到滿足
舒伯特的一生,作品沒有得到肯定、也沒有獲得愛情。面對(duì)不合的環(huán)境,他沒有主動(dòng)去適應(yīng),而是存有一絲希望和樂觀或者說(shuō)他更愿意活在幻想之中。因此,他只有逃避現(xiàn)實(shí),用音樂來(lái)勾畫出自己內(nèi)心對(duì)美好的極度渴望與向往、在作品中獲得暫時(shí)的解脫與快樂,把生活中缺失的美好,在藝術(shù)作品中淋漓盡致地描繪出來(lái)。與此同時(shí),內(nèi)心極度的孤獨(dú)、失落與追求浪漫,渴望美好的情感訴求的也在優(yōu)美的旋律中綿綿的悄然流淌。
(三)把對(duì)現(xiàn)實(shí)的不滿和內(nèi)心的脆弱,借音樂手段來(lái)渲泄
舒伯特在城市的陰影下生活極度潦倒、嘗盡苦難,用舒伯特自己的話說(shuō),他的音樂就是“天才與苦難的產(chǎn)物”。他的“美好”,不是莫扎特的無(wú)憂無(wú)慮不思愁滋味、也不是門德爾松順利一生的輕松華麗,而是心理壓抑而放縱生活,在藝術(shù)作品中另外構(gòu)建了一個(gè)理想環(huán)境。有時(shí)清醒過來(lái),又悲嘆自己的真實(shí)環(huán)境,于是在作品中自憐自艾起來(lái),將自己內(nèi)心深處軟弱的一面在音樂作品中以藝術(shù)形象的形式釋放。
旁人在感嘆舒伯特藝術(shù)歌曲的唯美、浪漫或凄冷、悲涼時(shí),有誰(shuí)知道作者本人的內(nèi)心世界正承受著煎熬和壓抑;又有誰(shuí)能體會(huì)到在他絕望又悲慘的生活。他熱切地盼望美好的生活,卻只能在藝術(shù)作品中獲得虛幻的滿足。通過詩(shī)歌與伴奏的水乳交融,創(chuàng)造出了場(chǎng)景、情節(jié)、人物、對(duì)白、矛盾、憧憬、迷茫、悲慟、無(wú)助…,借以道出內(nèi)心深處的掙扎和對(duì)美好生活的希冀。
四、舒伯特對(duì)藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的創(chuàng)新
舒伯特藝術(shù)歌曲實(shí)現(xiàn)了人聲與器樂伴奏的完滿結(jié)合,將詩(shī)歌、旋律與伴奏三方面融為一體,賦予伴奏以鮮活豐富的音樂形象,通過詩(shī)歌和伴奏共同創(chuàng)造使歌曲的意境更加完美。伴奏與旋律如同一對(duì)感情篤深的戀人:在他(她)深情地唱響歌曲的旋律時(shí),她(他)便緊緊地圍繞在身邊,為其助奏,并適當(dāng)?shù)睾嫱信c帶動(dòng)。
(一)角色與地位的轉(zhuǎn)變
早年藝術(shù)歌曲伴奏比較簡(jiǎn)單,多以和聲、節(jié)奏襯托旋律線條。舒伯特提升了伴奏的地位、改變了伴奏的角色,介紹場(chǎng)景烘托氣氛、注入豐富的情感表現(xiàn)、補(bǔ)充人聲表述的不足,伴奏與人聲共同演繹藝術(shù)歌曲。鋼琴伴奏不再?gòu)膶儆谛陕暡浚仟?dú)立、平等地支持詩(shī)歌,有時(shí)候還擔(dān)任主要角色。
(二)鋼琴伴奏對(duì)音樂內(nèi)容的情感表現(xiàn)力增強(qiáng)
舒伯特將德國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展到較高水平,甚至能喚出詩(shī)詞未曾表達(dá)出來(lái)的情感內(nèi)容,他刻畫出音樂布景或背景,如同小型音樂劇或故事,音樂總是不停變化,以適應(yīng)歌詞所表現(xiàn)的心情。
舒伯特破提高了鋼琴伴奏部分的表現(xiàn)力,使之不再僅僅外在地模擬形象和音響,而是生動(dòng)地刻畫由自然環(huán)境烘托出來(lái)的人物的內(nèi)心情感。
(三)采用“通感”的手法,“聽覺”—→“視覺”
人類藝術(shù)活動(dòng)的“通感”就是人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中,各種審美感官(如人的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等多種感覺)互相溝通、互相轉(zhuǎn)化,最普遍的是視覺與聽覺的轉(zhuǎn)化。比如,貝多芬的《春》會(huì)令聽者會(huì)產(chǎn)生一種身在一片綠海之中和煦春風(fēng)吹拂面龐的感受。
五、結(jié)論
舒伯特利用特殊的音型組合來(lái)模擬和構(gòu)建聲音圖像和聽覺畫面、勾勒出音樂背景,刻畫、描繪人的各種情緒和心理活動(dòng),適應(yīng)音樂作品的整體需要、表現(xiàn)音樂形象、發(fā)掘歌詞內(nèi)涵,不僅對(duì)作品起著裝飾性和相互扶持的作用,而且還對(duì)作品的外景描繪、氣氛渲染、人物形象與心理刻畫發(fā)揮了很大的作用。
舒伯特將歌唱旋律未能表現(xiàn)的內(nèi)涵成功的延伸出來(lái),賦予歌曲鮮活的生命力,起著畫龍點(diǎn)睛的作用,通過將音樂與鋼琴伴奏天衣無(wú)縫的結(jié)合,他使鋼琴伴奏有了更大的表現(xiàn)空間。
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作者簡(jiǎn)介:袁豆豆(1981- ),女,音樂學(xué)碩士,講師,研究方向?yàn)橐魳穼W(xué)(鋼琴演奏與教學(xué)),全國(guó)高校音樂教育鋼琴委員會(huì)會(huì)員,黑龍江省音樂家協(xié)會(huì)會(huì)員,ILA大中華地區(qū)鋼琴考官。