影視剪輯課程的工作室教學模式探究

丁亮

摘要：近年來，我國的教育更偏向職業化和技術化。對于藝術設計專業影視方向來說，影視剪輯是一門很重要且實用性很強的課程，工作室模式教學更有利于教師教學工作和學生學習實踐的開展。在社會經濟迅速發展的今天，在影視剪輯課程教學與學習的過程中，教師要根據學生的個人特點，建立起一個適合學生發展的環境，同時真實的再現社會情景，讓學生在學習專業知識的同時更早的適應社會。

關鍵詞：影視剪輯課程；工作室教學模式；研究探索

中圖分類號：J911文獻標志碼：A文章編號：2095-9214（2015）06-0132-01

后期的影視剪輯工作是對之前影視拍攝的一次再創造的過程，是將一些影片圖像資料以及音頻素材進行分解，并對前期拍攝的素材進行篩選，運用一些專業的視頻剪輯軟件對這些素材進行重新的組合，使其形成一個主題鮮明且具有一定藝術感染力的影視作品。所以影視剪輯包含的內容有很多，需要剪輯師對影視語言有一定的了解，對圖像具有一定的認知能力，對視頻特效有一定的審美能力，對音樂有一定的感知能力。工作室教學模式有利于學生形成系統的學習體系，全面掌握知識，及早適應社會生活。

一、工作室教學模式概述

工作室教學模式是以模擬或真實的工作室作為教學的場所，學生正在進行或者學習的是真實的項目，教師在上課的過程中緊緊圍繞該項目作為教學目標。每個項目進行到不同的階段都有不同的目標和任務，在不同階段教師分配給學生的任務都是不同的，學生接受任務并通過不斷的學習積累完成任務，進而達到教師的考核目標。在工作是教學模式中，在培養學生專業技能的同時，培養了學生的社會責任感和職業道德[1]，每一個項目都需要學生盡心盡力去完成，不懂就問，進而找到正確的方向。

二、在影視剪輯課程教學中，工作室教學模式開展的作用

影視剪輯課程除了需要學生掌握一些影視的基本知識以外，更重要的是培養學生的實踐能力和專業技術的掌握水平，學習并熟練運用Edius、Adobe Premiere、Final Cut Pro、Sony Vegas和大洋等視頻剪輯相關軟件。

科學技術在不斷地進步，各種軟件也在不斷的更新，使用工作是教學模式能夠提高學生學習的積極性，學生一旦將所學的只是應用到實踐中時，其解決問題的積極性就會提高，在工作室的真實環境中學生若遇到棘手的問題都會及時思考并積極解決，一改傳統教學中學生的“拖延癥”。

三、如何在影視剪輯教學中引用工作室教學模式

（一）對影視剪輯所屬行業的認識

我國的科學技術在不斷的發展進步，文化產業在發展中越來越受大眾關注。人民生活水平在不斷地提高，也越來越注重精神的享受。電影、電視劇已經成為大眾娛樂的重要手段，而影視剪輯就主要運用于電影、電視劇、電視欄目、紀錄片、宣傳片、廣告等各個媒體行業，應用相對廣泛。這些行業在人們的現實生活中占據著很重要的地位。

（二）對于工作室中影視剪輯工作的認識與分析

正常的影視制作流程包括前期策劃團隊、中期拍攝團隊和后期剪輯包裝團隊，在影視剪輯過程中一般會安排視頻剪輯師、圖文策劃師、特效制作和音頻制作師，他們之間分工明確卻又相互協作。每一個項目是一個整體，需要大家共同協商，挖掘項目的主題思想，而每一個人都需要對自己所負責的部分進行整體的感知，做到學以致用，在工作中學習。

作為剪輯師，首先要根據分鏡頭腳本對拍攝的海量素材進行選擇和分組，這就需要剪輯師掌握全面的影視語言，懂得視頻剪輯的基本原則，準確使用多種蒙太奇方式對多組鏡頭進行組接，以達到良好的視覺效果和思想效果。同時要熟悉掌握并運用視頻剪輯軟件，對視頻的生成輸出格式有一定的了解。

作為圖文策劃師，主要負責影視作品中的平面設計和文字設計，就要求學生在學習的過程中有一定的審美能力，審美標準符合大眾審美的習慣，具有良好的平面設計能力和圖片文字感知能力[2]，學生在學習和使用過程中要熟練使用photoshop和一些字幕軟件。

特效制作師在影視作品中添加一定的特效，對視頻進行包裝設計，在不脫離影視主題的情況下達到視覺的美感。就要求學生掌握3DMax和After Effects等三維制作軟件和特效制作軟件，并能夠把握好視頻的節奏感。

作為音頻設計師，對項目的配音和配樂進行有效地處理。學生需要有音樂感和節奏感，做到聲話對位或者聲話對立，使音頻有效地為視頻服務，最終同時為影視作品的中心思想服務。

（三）在使用工作室教學模式時，要做好階段性分析，做到分工明確，循序漸進

在工作室模式教學中，應將一個項目的進行過程分為四個階段，根據每個階段所要達到的具體目標進行教學：第一階段是實習期，先讓學生學習充足的理論知識，這些知識對于之后的實踐項目具有很重要的意義，讓他們在接觸項目之前對自己專業和職責有一個非常明確地認識，在此過程中，學生需要跟隨一個項目的全過程，體驗工作室正式的工作流程和工作狀態，保證每位學生充分了解崗位特征和崗位要求；第二階段是模擬定崗[3]，經過前一個階段對工作項目和職位功能的了解，學生可以自主選擇自己的崗位，在此階段內，教師輔導學生拿已經完成的某個項目作為練習，但要按照真實項目的流程和工作要求來輔導學生；第三階段為崗位真實訓練階段，學生參與真實項目的制作，靈活運用所學的專業知識，按照客戶的要求，對視頻進行剪輯和修改；第四階段為鼓勵創新階段，讓學生進行視頻創作，自行策劃并制作視頻，發散學生的思維，提高學生的創新意識，培養學生的探索精神，進而提高學生的綜合能力。

四、結束語

要想讓學生積極投入到影視剪輯課程的學習和實踐中，就需要建立相對真實的工作室教學模式，工作室中需要有豐富且強大的項目庫，以滿足學生的實踐需求，而且這些項目好需要有一定的技術含量作為支撐。影視的后期剪輯是一項既需要有想法又需要有技術的工作，在工作過程中，事件性很強，所以高校在進行影視剪輯課程教學過程中，注意培養學生的實踐意識、社會意識和責任感，以實現學生的順利就業為導向，以提高學生綜合素質為最終目標，將教學過程轉化為工作過程，提高學生的積極性和創新性，為我國影視事業的發展培養創新型和實用型人才，從而促進我國文化產業的發展。

（作者單位：南京城市職業學院）

參考文獻：

[1]陳玲，林迎.影視剪輯特效課程的工作室教學研究[J].中國科教創新導刊，2014，（11）：199-200.

[2]陳曉堅.“影視編輯”課程前進式案例教學設計[J].科教文匯，2013，（20）：55-56.

[3]黎珊儀.淺談中職數字影視后期制作的課程設計和教學方法[J].新課程·上旬，2013，（12）：101-101.