河南大學藝術學院 吳秋杰
繪畫語言中的另一種聲音之感悟塔皮埃斯
河南大學藝術學院吳秋杰
摘要:現(xiàn)代藝術在20世紀這個特殊的時期出現(xiàn)一定與當時的社會有著不可分割聯(lián)系。從19世紀末到20世紀初的這段時間里,西方社會正處在工業(yè)發(fā)展帶來巨大變化的時期,當這種新的生產(chǎn)生活方式逐步?jīng)_擊著人們生活的同時,也在改變著人類對社會的認知態(tài)度和接受方式。在20世紀中后期這個時段的畫壇里塔皮埃斯這位西班牙畫家用另一種有別于其他畫家的方式在講述著自己對當下社會的感悟。
關鍵詞:現(xiàn)代藝術;塔皮埃斯;繪畫語言
中圖分類號:J20
文獻標識碼:A
文章編號:1671-864X(2015)03-0040-01
提到西方繪畫藝術,人們總是很直接的想到溫婉典雅的古典主義、充滿理想熱情奔放的浪漫主義或者是宗教色彩明顯的巴洛克藝術。可是大部分人總是對印象中的西方繪畫藝術如何跨越式的成為20世紀西方藝術的那種形態(tài)而產(chǎn)生疑問。在油畫的這個藝術分支里,那些明快簡易的色調(diào)、抽象的幾何形塊、充滿感性意識的色彩、瘋狂表現(xiàn)的筆觸甚至是其他材料的應用等不一樣的聲音的出現(xiàn),開辟了繪畫油畫的另一種道路。這條道路上行走的藝術在最初似乎是超出了人們的審美常識,但是一路走來,不同的形式、手法或者感情表達都在被接受,并找到藝術審美上的共鳴而得以存在并繼續(xù),直至后來在不斷的改變著。這個時期的藝術形式與傳統(tǒng)的古典藝術選擇了截然不同的表現(xiàn)手段和方式,所以當一小部分藝術家在大眾普遍不接受這種與傳統(tǒng)藝術相沖擊的形式下繼續(xù)探索并堅持著。在當時這種不同的聲音應該就是被稱為“另類”或“前衛(wèi)”的藝術。在觀眾和一些守舊派的藝術家的眼中,與歐洲的傳統(tǒng)藝術相比,這種前衛(wèi)藝術無疑是刮到藝術圈的一場龍卷風,顛覆了當時所有人對繪畫的認識,然而就是這種不一樣的聲音,才使得藝術變得多姿多彩,變得妙不可言,變得不可思議,豐富了藝術,拓展了對美的不一樣的認識。
現(xiàn)代藝術同任何存在的事物一樣,都有屬于自己的發(fā)生的緣由和背景,都有一個準備時期直至發(fā)生甚至到衰退。現(xiàn)代藝術在20世紀這個特殊的時期出現(xiàn)一定與當時的社會有著不可分割聯(lián)系。從19世紀末到20世紀初的這段時間里,西方社會正處在工業(yè)發(fā)展帶來巨大變化的時期,當這種新的生產(chǎn)生活方式逐步?jīng)_擊著人們生活的同時,也在改變著人類對社會的認知態(tài)度和接受方式。藝術家敏銳的嗅到這一場翻天覆地的改革所帶來的新的世界觀和顛覆傳統(tǒng)文化的味道,并捕捉到這個新的事物進而用藝術的形式表現(xiàn)出來。
20世紀的藝術在世界美術的長流里是一個大的轉折點,這個時代是大師輩出的時代,輝煌無比,繁星眾多。馬蒂斯、畢加索、達利、杜尚、摩爾、塔皮埃斯、沃霍爾等,在藝術的表達上,有外在的印象抽象的手法,有內(nèi)在的情感宣泄、政治傾向的意識。在20世紀中后期這個時段的畫壇里塔皮埃斯這位西班牙畫家用另一種有別于其他畫家的方式在講述著自己對當下社會的感悟。塔皮埃斯的整個童年生活充滿病痛的折磨,這使他有大量的時間去閱讀文藝著作,并喜歡上了東方文化。而戰(zhàn)爭在他精神上留下的烙印,西班牙的內(nèi)戰(zhàn)對他所產(chǎn)生的影響都或多或少的被表現(xiàn)在藝術創(chuàng)作中。這使他的作品看到了對現(xiàn)實的真是反映以及對人類靈魂上的觸及和揭示,戰(zhàn)爭讓他看到了人性更加丑惡的一面。由于塔皮埃斯的繪畫作品不是單純的繪畫而是在畫面上加進了實物的材料,加上隨意性的表現(xiàn)手法和書寫的部分,這種組合所碰撞出來的畫面具有一定東方意蘊。他認為,繪畫作品,除了畫家賦予的情感內(nèi)涵之外,還應該與畫家所處時代的進步力量的意識形態(tài)緊密相聯(lián)。“現(xiàn)實”從來沒有存在繪畫中,而存在觀眾的頭腦中。藝術的符號,是現(xiàn)實在人思想上的聯(lián)想。塔皮埃斯經(jīng)過反復的實驗和探索,把各種各樣的材料混合在一起,如沙子、彩色土、棉線、紙片、麥秸桿等。將其厚厚的涂在畫布上,制造出一種特殊的質(zhì)感。這種通過拼貼、堆砌、厚涂制造出來的肌理效果,再經(jīng)過別的手段進行再創(chuàng)造如書寫、勾畫等完成藝術創(chuàng)作。這些材料的混合在一起所發(fā)生的變化,不僅變成了和諧統(tǒng)一的畫面,在他眼中變成“圍墻”,這更讓他自己找到了屬于自己獨特的創(chuàng)作方式。塔皮埃斯在通過自身的生長環(huán)境的同時,不斷模仿、探索、研究之后找到了屬于自己獨特的藝術語言方式,這種方式表達著他對藝術的感知和理解,而這種形式也恰巧能完成他對藝術的要求,讓他自己的藝術有責任感。材料的背后帶來了太多的含義,這全憑感受者自身去領悟,可能是寧靜的、溫和的,也可能是痛苦的、冷漠的甚至是令人窒息的。塔皮埃斯對屬于自己的繪畫方式的探索是有別于其他人的,對于材料的應用時開創(chuàng)性的,是建立在屬于塔皮埃斯自己的世界觀的基礎下所得到的結果。塔皮埃斯讓自己的作品不斷的出現(xiàn)在國際性的比賽或者展覽中,這種特別的,不同于其他形式的繪畫方式得到了強烈的反響。這種來自周圍的聲音不僅是對繪畫語言的不同而發(fā)出的,也是對作品中獨特的意境而產(chǎn)生的。塔皮埃斯的作品在當時的時代強烈的反映了人們對物質(zhì)的觀念,他堅持執(zhí)著的用著那些在別人眼里看似廢品,破舊不堪的東西作為他藝術創(chuàng)作的基礎材料,來體現(xiàn)到一種痛苦,體現(xiàn)一種存在,體現(xiàn)塔皮埃斯對當時社會現(xiàn)實的不滿和痛恨。
塔皮埃斯用自己的藝術手段來表達屬于他個人的政治思想和觀點,他的作品更傾向于闡述當時的社會民生。描繪那些受奴役的人們,一些精神錯亂者,甚至是一個證明或者是一個十字。他的作品總在批判著西方文明社會。這種當代的藝術手段和方法比傳統(tǒng)藝術的方式來的更加奇異,塔皮埃斯的方式是這樣的獨立和特殊,這種專屬寄希望于藝術來影響社會改變社會。在藝術這條道路上,每個時代的背景和文化都有著千差萬別,在時代的影響下不應該會出現(xiàn)像機器一樣制造出來的藝術,需要藝術家敏銳的嗅覺對社會有所感悟,有所影響,找到屬于自己的方式和手段來完成自己藝術創(chuàng)作的需要,在藝術這條道路上精神遠遠大于形式,但形式的存在又是必不可少的一個方面。創(chuàng)作出來能表達自己的語言,讓時間檢驗這種語言是否能在藝術的長河里漂流下去。
參考文獻:
[1]李黎陽《塔皮埃斯論藝》人民美術出版社2002年版
[2]嘯聲《20世紀歐美非具象藝術塔皮埃斯》江西美術出版社1996年版
[3]羅斯瑪麗?蘭伯特著錢承旦譯《劍橋藝術史-20世紀藝術》譯林出版社2009年版