宮崎駿

五四青年節(jié)前夕，復旦大學相關研究機構發(fā)布一項“90后大學生的偶像觀”的調查，調差顯示，在除國家領導人以外的14位公眾人物中，韓寒、王思聰、馬云成為當今“90后”大學生們關注度最高的公眾人物，但有些出乎調查者意料的是，緊隨其后備受關注的公眾人物，竟是日本動畫大師宮崎駿。

提起宮崎駿，大多數(shù)人腦海中會浮現(xiàn)出一個帶著黑框眼鏡，笑瞇瞇的白胡子老頭。他以細膩的筆觸和豐富的情感，創(chuàng)作的包含溫暖與感動的正能量作品感染了每一位讀者和觀眾。 這位日本著名動畫導演、動畫師及漫畫家，在日本動畫界占有超重量級的地位，在全球動畫界更具有無可替代的地位，迪斯尼稱其為“動畫界的黑澤明”。

宮崎駿和其所屬的吉卜力公司已經成為日本動畫的代名詞，其代表作品有《風之谷》、 《天空之城》 、《龍貓》、《千與千尋》、《紅豬》、《哈爾的移動城堡》、《起風了》等 。這些作品大多傳達了敬畏自然、人與自然和諧相處的東方的哲理，滲透著溫暖和童心，深受世界各國孩子們的歡迎。

事業(yè)來源于對夢想的追求

宮崎駿走上動畫創(chuàng)作之路與他的生長環(huán)境有密切的聯(lián)系。1941年出生的宮崎駿，成長在一個電影動畫的時代。

他的家原本住在東京都文京區(qū)，后來二次大戰(zhàn)因戰(zhàn)時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父經營了一家飛機工廠，宮崎駿的父親在那間工廠擔任主管。由于身體不好，故不擅長運動，也因此對靜態(tài)的繪畫很有天分，特別對于飛機感到興趣，并成為終身的愛好。宮崎駿從小就喜歡涂涂畫畫一些軍艦、飛機之類的東西，不過不太會畫人，他那時曾立志要當一名漫畫家。

1958年，日本影史上第一部長篇彩色電影動畫《白蛇傳》上映了，還是高三學生的宮崎駿迷上了這部片子，原本就喜愛漫畫的他開始對動畫產生興趣。可以說，電影動畫既是他兒時的夢想，也最終成為了他一生的執(zhí)著。

宮崎駿在家中是次子，有長子繼承家業(yè)，所以可以按自己喜歡的選擇自己的職業(yè)。放棄漫畫選擇動畫的原因據(jù)本人說是因為被人說自己的作品是在模仿手冢，在自己并不這么認為的情況下。他意識到自己無法超越手冢這樣的漫畫家，于是選擇了即使不是原創(chuàng)也無所謂的動畫。

宮崎駿于1963年4月進入東映動畫公司，從事動畫師的工作，從此一生與動畫結緣。

堅持完美的固執(zhí)老頭

“當我決定成為一個動畫師時，我決心絕對不抄襲任何人。”宮崎駿說。

在互聯(lián)網時代，宮崎駿拒絕用電腦繪制漫畫，一直堅持用普通鉛筆作畫，速度極慢。他說他喜歡傳統(tǒng)的手工工作方式，留戀迪斯尼的老動畫片，反感夢工廠的“時尚娛樂”方式。精美的畫面、經典的音樂、再加上對孩子們心理出神入化的描寫和非常人文化的主題，使得宮崎駿的動畫片極其純美。

宮崎駿創(chuàng)作的影片背景的畫風始終是清新浪漫的，總有一種能讓人想要回歸自然的感覺，而這更為影片增添了美感，但是這些電影素材都來源于生活。

宮崎駿曾在采訪中說：“通常我會積累超多的風景素材，以備電影之用。但到底用什么場景，只有在真正著手制作電影的時候才能決定。一般情況下，我會和我的制作人討論商量。只要電影沒有真正啟動，我仍舊會不停地收集素材。我常常一個人拖著大大小小的行李滿世界轉悠，有太多的世界風景與日常生活，我想描繪。如果把電影設置在澡堂里，比如像《千與千尋》那樣——這來自我的童年記憶，小時候一個人跑去公共澡堂的情形。而為了《龍貓》里的那片森林，我整整苦想了13年。同樣地，早在《天空之城》開拍許多年前，我就構想過片子里的場景。所以，我總是隨身攜帶著這些點子和素材，但一定要等電影真正開拍，我才會做出選擇。”

宮崎駿認為，奇幻的想象力對他的影片非常重要，但現(xiàn)實主義更重要。他說，奇幻的形式下必須“有真實的心、頭腦和想象力”。現(xiàn)在，奇幻這個詞在日本被用濫了，電視劇、電腦游戲和一些動畫片都說自己富有奇幻色彩，但因為缺乏真實性，這種純虛擬的奇幻只會“囚禁人類”。他說，奇幻和真實是一個悖論，他會努力讓自己的影片充滿奇幻色彩，但這只是為了表達現(xiàn)實的主題，他決不讓影片成為純粹的虛擬世界。

宮崎駿對自己的工作要求很嚴格，多年來他堅持手繪，每個細節(jié)都要求完美，他說：“我的作品都是自己盡心力創(chuàng)作的，就像自己的孩子一樣，我不想給它們排列順序。如果說創(chuàng)作秘訣，就是一句話，得正直，得忠實于自己來創(chuàng)作。如果你在創(chuàng)作前就想著賣座率高不高，大家喜不喜歡，那就不會有好的作品。

做一件事要全身心的投入，如果僅為了別人喜歡去創(chuàng)作，是不會完全成功的。在我的創(chuàng)作中并沒有什么經驗可言，每個作品都是創(chuàng)新的創(chuàng)意。其實有些作品完全可以做續(xù)集，但是大家肯定會去做對比，而且我們如果老是在原來的作品上下功夫，那工作室就沒有聲氣而言了。所以我們只做創(chuàng)新的作品。”

保持童心，愛好和平

宮崎駿并不是日本動畫之父，日本動畫第一人是手冢治蟲，他是標志性角色如鐵臂阿童木的創(chuàng)造者，同時也是倡導日本動漫走向“大眼”風格的先驅者。但是，相比于其他大部分動畫家，宮崎駿的名字以及他的工作室吉力卜，更能成為日本動畫的代表。

“他是一個很出色的故事創(chuàng)作人，他很自然地便能把心中的故事告訴了大家，而這種才華使他成為一個讓人難以忘懷的導演。”《動漫百科全書》的合著者喬納森·克萊門茨這樣說，“參與他的作品創(chuàng)作的小人物全都因作品而取得一鳴驚人的成功。”

《紐約時報》曾評價他是為孩子們編織夢想的大師，稱他能夠輕松穿越橫亙在年輕人和成人之間的隔膜，不失話題深度地書寫童話故事。宮崎駿的動畫也是治愈的代名詞，每一部動畫總能撥動人們心弦，而宮崎駿本人也一直保有著這樣一顆孩子般的心。

2013年9月宮崎駿在東京召開新聞發(fā)布會，宣布自己正式退休，《起風了》將成其最后一部長篇動畫，這讓無數(shù)宮崎駿的影迷感到失落。但2014年，他獲得奧斯卡終身成就獎后接受美聯(lián)社采訪時表示，繼續(xù)創(chuàng)作短篇動畫。

宮崎峻的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環(huán)保、人生、生存這些令人反思的訊息融合其中，其中也蘊含著和平、博愛的信息。他是一個反戰(zhàn)主義者，深知戰(zhàn)爭的丑惡，他的許多電影都對戰(zhàn)爭進行了深刻的批判，其收山之作《起風了》便是一部反戰(zhàn)題材的電影。作為一個公眾人物，宮崎駿多次對日本社會右傾化表示警惕。他曾在一次記者會上對處理戰(zhàn)后賠償問題發(fā)表意見說：“日本早就該處理好慰安婦的問題，日本應當像韓國和中國謝罪，做出妥善的賠償。”

在宮崎駿的很多作品里不但體現(xiàn)了反戰(zhàn)的思想，同時延續(xù)了東方人對于恬靜生活美感的精準捕捉。