中國現代舞的傳承與創新

趙雪松

（牡丹江文化藝術中心 黑龍江 牡丹江 157000）

一、現代舞蹈創作與教育的發展

近年來，王玫、張守和、萬素執教于北京舞蹈學院，傳播現代舞的理念與技巧，推動了學院的現代舞蹈創作與教育的發展。舞蹈編導家王玫強調自己是隨“心”而舞。她強化了動態語言的魅力，強化了舞蹈表現人性的力度與深度。

近年來，越來越多的專業舞者和舞蹈教師將西方現代舞的精髓融入到中國舞蹈之中，創作和演繹了諸多的現代舞蹈作品，并在國際現代舞壇頻頻獲獎。

二、具有中國舞蹈特征的藝術形態的形成

西方現代舞對中國現代舞的影響較多地表現在藝術形式和技巧上，而在思想內容上，西方現代舞也對中國的現代舞編導產生了啟發、影響。但西方現代舞與中國現代舞存在一定的差異。中國現代舞受到了中華民族傳統文化的影響，現代舞編導和舞者創作的作品健康、明快、積極向上，形成了一個具有中國舞蹈特征的藝術形態。

劉青弋在《現代舞蹈的身體語言》中指出：“我們有必要再一次強調的是，對于中國現代舞的發生與發展，西方現代舞蹈只是一個誘因，而非主要動因，它雖然為我們提供了十分重要的經驗和啟示，但它不是中國現代舞的尺度和模式。另外，中國現代舞應該長成什么樣也非以我們的意志為轉移的。它遵循其自身的遺傳基因和密碼。它不為任何人的肯定與否定所左右。另外，我們有必要再次強調，學習西方現代舞時，人們必須端正心態，一方面，我們要珍視西方現代藝術家的實踐工作，以及他們對人類精神文化作出的重大貢獻。另一方面，我們也應清醒地看看已經走進現代化，甚至走出現代化的國家所遭遇的問題和困境，聽一聽西方哲人的反省和他們對走出平面，重獲‘新歷史感’的呼聲（杰姆遜）。因此，對西方現代主義藝術，尤其是對西方后現代主義藝術的接受，應持謹慎態度。”

東西方文化是互惠互利的，但也存在沖突，對于后一點，一些東方舞蹈家感受頗深。例如，美國先鋒派舞蹈家默斯·坎寧漢得到一本英文版的《易經》，如獲至寶。他從這本中國古老的哲學著作中獲得了藝術發展的重要啟示，同時他把算命的原理應用于舞蹈的創作中，形成“機遇編舞法”。另一位先鋒舞蹈家崔士·布朗的現代舞蹈團一邊打著中國的“太極拳”，一邊創造“放松技術”。這些西方舞蹈家從未受到東西方文化沖突問題的困擾，他們借助中國傳統文化創造了美國最先鋒的藝術。從本土到世界，沒有人對他們所創造的“美國化的問題”提出任何質疑。文化沖突與震蕩多存在于東方舞蹈家之中的原因是多方面的，但一個最重要的因素莫過于現代東西方文化發展的強弱不均，使東方舞蹈家在文化交流中心態失衡；或者為西方現代舞蹈文化以勢如破竹之勢風靡世界所懾，以教條主義的學習態度而喪失本土的立場或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚無擁有足夠的文化積累以超越他文化的影響，然而無論如何我們必須正視這一點：沖突確實存在。

三、中國現代舞的發展

我們處在一個東西方文化相互碰撞、相互影響的新時代。中國當代舞蹈家應當關注現實，牢牢地把握時代的脈搏。

對于舞蹈藝術，中國現代舞舞蹈家邢亮曾說：“在我25年的舞蹈生涯中，我可不可以真的想怎么動就怎么動？”這當中的“想”和“動”一下子抓住了我的思想。我把這兩個字看做是舞蹈的最高境界，也就是隨心而舞。換句話說，凡是到達不了這個境界的人，要么就是力不從心，要么就是心不隨舞。若要達到舞蹈的最高境界，“想”和“動”缺一不可。在我看來，“想”是意識、意志、情感、直覺、想象、理想這些存在于頭腦中、急待爆發的“虛幻的力”；“動”是心靈指向身體語言的外在表現。通過“想”與“動”的結合，便產生出舞蹈意象。刑亮老師的這句話除了告訴我們舞蹈必須“身心合一”這個道理之外，同時還說明了另一個問題，這個問題在舞蹈美學界一直存在爭議，那就是舞蹈究竟是重于模仿，還是長于表現。我們看一看刑亮老師的現代舞《沒有主義》是如何產生的。

當嘗試借助尼金斯基的靈感創作一個類似于舞蹈劇場的作品時，刑亮被現代舞大師曹誠淵先生的一句話所影響：“舞蹈的肢體語言難道竟如此貧乏。”這個事實至少告訴我們，面對藝術，模仿其他事物，即便是模仿自己多年的經驗，也會使藝術創作走向枯竭，要知道即便是表演，也是經過了二次創作的。可以說十個舞者模仿舞蹈家楊麗萍跳的《雀之靈》，恐怕會出現十個不同版本。由此可見，舞蹈的本質和重點不在模仿，而是表現。在表現當中，最多會有模仿的成分，但只有全身心地將內在的情感與意志通過外在肢體語言表現出來，身心合一，才能賦予舞蹈生命力，從而到達舞蹈的最高境界，也就是隨心而舞。換句話說，如果舞蹈僅限于模仿，是難以跳出已限定的框架的，也就達不到舞蹈的最高境界。