烏克蘭高校鋼琴教育培養模式探究及啟示

肖雨卿

摘 要： 鋼琴教育源于西方，而西方鋼琴教育的發展，特別是近現代和當代的鋼琴教育的發展離不開高等院校的鋼琴教育培養機制。因此，本文試圖分析烏克蘭高校鋼琴教育培養模式，以尋求對我國高校鋼琴專業教育發展的某些啟示，為我國高校鋼琴教育領域的改革與發展提供積極的借鑒資料。

關鍵詞：烏克蘭 鋼琴教育 培養體系

一、前言

烏克蘭是一個冰凍卻充滿藝術氣息的國家，在烏克蘭這個充滿音樂和藝術的熱土上，產生了許多偉大的鋼琴藝術家。烏克蘭鋼琴藝術不僅是演奏水平上的淋漓盡致，也是在詮釋音樂、表現音樂風格、樹立音樂形象上達到了一個新高度。而在高校鋼琴教學方面，更重要的是有著自己獨到的思路和方法。筆者結合在烏克蘭學習鋼琴音樂的認真探研及細致揣摩，發現烏克蘭鋼琴教學具有嚴格而富有創意的基本技術練習，同時在教學曲目和音樂表現上有獨到之處而富于個性，教學進程和評估標準也是科學合理的，這對于我國高校鋼琴教育有著重要的借鑒意義。烏克蘭鋼琴教育的發展離不開高等院校的鋼琴教育機制。因此，本課題試圖從烏克蘭高校鋼琴教育培養模式中尋求對我國高校鋼琴專業教育發展的某些啟示，為我國高校鋼琴教育領域的改革與發展提供積極的借鑒資料。

二、國內外研究現狀

就目前的文獻來看，將烏克蘭高校鋼琴專業教育進行整體分析的文章不多，如劉云松的《烏克蘭基礎音樂教育體制的啟示》，通過實地考察采訪基輔多所普通學校和音樂學校，總結出了可供國內基礎音樂教育參考的教學模式。李樹金的《中國與烏克蘭高等教育的合作與交流》，研究了中、烏高等教育合作與交流的特點與經驗。黃妹的《烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院鋼琴教育的啟示》，從師資隊伍、課程設置、音樂實踐等方面介紹了柴可夫斯基音樂學院鋼琴教育的特色，并以此對我國鋼琴教育的發展談了幾點建議。

在已研究文獻中，運用比較手段對中國與烏克蘭高校鋼琴專業教育進行比較研究還暫時無人涉及。烏克蘭和俄羅斯一樣有著深厚的俄派鋼琴學派的扎實基礎以及穩固而又不失創新的教學體系，烏克蘭高校科學的教學模式、教學方法、考核方式值得我們學習和借鑒。

三、烏克蘭鋼琴教育特點

1.基本技術練習

在烏克蘭鋼琴教育的基本技術的練習上，如果一天能有4～6個小時的練琴時間，那么就要保證兩個小時的基本功練習。練習曲的類型種類繁多，如每天可以任意選擇一個調，練習單音和八度音階、琶音、半音階，既有同向也有反向，既有單一型也有混合型。另外，根據所練曲目的不同特點和難點，教師會為學生編出基本技術練習，讓學生作為突破難點的輔助性練習使用。例如：手指伸張練習、拇指靈活練習等。對于彈奏不準確的琶音，教師會主張用兩個或三個音一組的變節奏加以練習，而且要求至少保證三遍沒有錯音。在彈奏時手指擺位距離也要求穩定，以指法的調節作為均勻、流暢、快速、輕盈彈奏的準備動作。此外手指彈奏要有預見性，彈奏時要準確而富有節奏。教師在每節課上都會對不自然的彈奏狀態和多余的彈奏動作加以糾正，而且在彈奏狀態上一直強調松弛、自然，手指要有彈性地抓鍵，手掌則牢固地支撐成橋狀。通過這樣嚴格持久的基本練習，以提高學生的基本技術能力。

2.基本功練習

在烏克蘭鋼琴教育基本功練習上，關鍵在于練習的方法和練習的質量。我國學生彈奏鋼琴基本功練習時，大多追求的是聲音的飽滿，以至于失去了彈性。而在烏克蘭教學過程中更多的是指導學生追求聲音的自然，同時也要求他們克服聲音不集中的問題。在這個追求過程中，從示范到講解，不是只停留在聲音的飽滿、清晰、快速、均勻的概念上，而是在為學生樹立樂音的概念。這樣不但為學生樂音的樹立創造了條件，而且即使學生在技術尚有欠缺、不足之時，也可做到“讓音樂帶動技巧，讓技巧展現音樂”。

3.教學曲目的選擇

在教學曲目的選擇上，教師的任務不僅僅在于給學生布置了什么樣的曲目，更重要的是這些曲目使學生達到了什么樣的彈奏效果，怎樣有利于激發學生的音樂潛能，發揮出每位學生的演奏優勢，展現他們的個性表演。例如：對于手型不夠穩定、手指較軟的學生，教師主張多練和弦，逐步增強手掌的支撐力和指尖的抓鍵能力。經過這樣的練習，手指在彈奏快速單音時就會隨心應手了。對于彈奏速度迅捷、彈奏準確但音樂表現不到位的學生，教師會選擇抒情性的鋼琴小品來讓學生演奏，以提高學生從聽覺方面所應有的主動感覺彈奏效果的能力。

四、烏克蘭高校鋼琴教育培養體系

1.學制體系

以烏克蘭柴可夫斯基國立音樂學院為例，音樂學院還有一個兩年的預科部，是為那些想進入演唱系并且有天賦但沒有受過專業教育的年輕人準備的，在這里，所有學生都有機會一展才華。專業學制有以下幾種，預科一年、學士學位四年、碩士學位兩年、博士學位3年，成績優秀可跳級。烏克蘭高校音樂專業，所有主專業課程每周設有2～3節小課（45分鐘），沒有周末的休息時間，以鋼琴專業為例，除鋼琴課以外，另還設有聲樂伴奏課、器樂合奏課，并且其重要程度和主專業相當，每周各門課程各設2～3節小課，最后考試都以音樂會形式評分，以上三門課程開設4年，另外強制性每學期舉辦兩場師生音樂會，并設置音樂會實踐學分。

2.課程設置

我國的高校鋼琴教育卻一直沿襲著專業鋼琴院校的教育理念——偏重于專業的學習。由于長期只偏重于鋼琴知識的學習，這些學生缺乏深厚的人文底蘊和扎實的教育理論基礎。烏克蘭的高等院校在進行課程設置非常注重鋼琴藝術熏陶的同時，較大比例地設置了歷史人文方面的課程。最大限度地確保了高校學生的專業素養和人文素質。這是十分值得借鑒的。調查顯示，烏克蘭高等類鋼琴生的課程接近半數為非鋼琴專業知識的歷史學、心理學以及其他人文社會學科。注重對高校學生的人文素養的培養是烏克蘭高校學生鋼琴教育的一大特點。這種課程設置的理念和方式一直作為烏克蘭鋼琴教育的傳統保存下來，在政府保護傳統文化的政策下綻放異彩并為烏克蘭帶來了在世界鋼琴史上無可比擬的重要地位。

以烏克蘭柴可夫斯基國立音樂學院為例，鋼琴專業的教學體系如下。人文與社會學科目：烏克蘭歷史、烏克蘭文化史、哲學史、美學史、宗教史、烏克蘭語、烏克蘭文學外國語、體育、政治、基礎經濟學。基礎學科目：烏克蘭詩歌史、烏克蘭民族傳統文化、外國音樂史、手風琴、復調音樂、調音課、音樂的心理學。專業科目：鋼琴專業課、鋼琴系統、年級音樂會、管樂系統、方法學、鋼琴文化史、鋼琴文教課。可選擇的科目：演奏課、公共音樂。烏克蘭高校鋼琴專業教育課程設置具有一定的特色，特別是真正做到了理論與實踐的有機結合。

3.教學方式

烏克蘭高校鋼琴教育的理論與實踐結合緊密，必修的學分中，藝術實踐的學分和專業課程的分值相當甚至略高于專業課。第一，每學期要求至少兩場音樂會實踐，可以是在學校音樂廳演奏音樂會，也可以去中小學校演奏，烏克蘭的教學實踐活動把中小學校和高校緊密結合在一起。各中小學校都有自己的一個多功能廳，每周根據學校的相關安排都會開展音樂會展演活動，他們提前一個月把時間安排發布到高校活動中心，高校的大學生可以自主選擇合適的時間段來參加音樂會演出，形式可由多名學生共同組合一場音樂會。第二，開設有教學實習課程，每兩周與導師一起參與中小學校的音樂授課活動，前半學期由導師授課，學生可作為助教，輔助導師整理課堂筆記、教學資料等，后半學期則由學生親自授課，而導師旁聽，并進行一些相關指導。烏克蘭高校鋼琴教育注重實踐與理論的結合，更注重師生互動，鋼琴教授通過語言、姿勢等交流方式和學生進行無障礙溝通，使學生能夠最大程度地理解鋼琴教授的意圖，最大程度理解所學曲目所要表達出來的音樂內涵。

4.教學安排

在教學過程中，烏克蘭鋼琴教授是通過鋼琴作品講解音樂表現，借助音樂表現貫穿講解鋼琴技術。這種因材施教的獨特鋼琴教學風格，自始至終都在探究音樂表現力。一首藝術作品的演奏是否成功，音樂表現有決定性意義。

在教學進程的安排上，烏克蘭鋼琴教授把一學期分為三個階段。第一階段是對樂譜的理性閱讀，包括正確編定指法、休止符的正確表達、確定練習重點；第二階段是慢速完整背奏，樹立正確的音響概念；第三階段是運用所有手段精雕細琢曲目，達到音樂演奏的效果。第一階段和第二階段的完成時間大概占整個作品完成時間的三分之一，而第三階段則占了三分之二，可見其對作品音樂表現力的要求之高。第一階段先是對樂譜的理性分析，風格的確立，音色的演奏方式，對樂譜中音符、休止符、表情初識的準確彈奏；第二階段則是理性的背譜，烏克蘭普遍教學安排中把“背譜”放在了一個特別重要的位置，而且放在對樂譜熟悉的前期，提高了背譜的理性程度。背譜不僅有慣性背譜，還有和聲背譜、動作背譜、肌肉運動背譜等多種理性的方式，而在國內對“背譜”的普遍認識則是在作品完成的最后一個階段，靠自然彈熟的慣性背譜。這種方式相對來說比較不穩定，容易混淆，容易受到影響，比如在開音樂會時易產生緊張而腦袋不受理性控制，但在烏克蘭的鋼琴學生中，幾乎沒有太多由于上臺過度緊張而大篇幅忘譜的現象。第三階段，教師的大量時間都用在與學生分析音樂的表達上，細到每個小節都有不一樣的表達方式，橫向樂段樂句的劃分，縱向的聲部交流，之間的對比，音樂的場景，想象的空間，等等，都會詳盡講解。同時老師并不會直接梳理給學生音樂是什么、作品表達的形象是什么，而是大部分從音符的組合形勢、音型特點來引導學生自己思考，因此在烏克蘭同一位老師培養的學生在彈相同作品時可能會展現出多種學生自己的詮釋方式，而不會彈出同一的聲音模式，老師會引導學生找出更適合自己、更為準確、舒適的演奏方式從而達到所需的音樂效果。

5.教學評估

在烏克蘭，鋼琴考試以音樂會形式評分，著裝整齊莊重，演奏曲目時間根據年級由低到高漸增，作品體裁要求全面（練習曲、復調、奏鳴曲、樂曲），每次考試的作品至少在之前的一次音樂會上演奏鍛煉過，考試的基本評分標準如下：滿分5分要求作品具有音樂表現力，對作品正確詮釋，并且作品完整沒有中斷和錯音（包括休止符在內）；4分，作品演奏具有音樂表現力，略微中斷一次；3分成績為及格，作品的音樂表現基本處理合符樂曲的走向；3分以下為不及格的成績，意味著本學期課程需延后至下學期補考。在中國考試時出現最嚴重的情況則是忘譜，作品沒辦法完整演奏，總會有各種原因如緊張、受周圍環境影響等，而導致樂曲的不完整性，大部分學生在考試時的要求只有一個，就是只希望能夠完整彈奏，而顧不上思考作品的音樂表現力，大部分學生在考場上首先遺忘的就是音樂的表現力，這樣的對比使得我們更加需要思考如何來提高學生的專業能力。

五、烏克蘭高校鋼琴教育培養體系對我國鋼琴培養模式的啟示

1.激發學生的學習熱情

激發學生對鋼琴能力的學習熱情，是烏克蘭高校課程培養的基礎部分。在我國的實際教學工作中，教師首先應該讓學生充分體會到音樂的想象力，聽覺和視覺上的感染力，給學生營造出更好的視聽環境，從而調動學生對鋼琴學習的主觀能動性和思維活躍性。例如多開展不同層次的鋼琴展演活動，讓大學——培訓中心（琴行）——中小學校——幼兒園緊密聯系起來，多開展聯誼活動。其次由于音樂院校的不斷擴招，使得院校的學生素質都有了一定程度的下降，因此很多學生在入學的時候其音樂水平都不是很高，而鋼琴又是一個對音樂知識掌握要求較高的課程，使得一些音樂基礎不好的學生有畏懼的心理，從而排斥鋼琴課程。所以，在實際的教學工作中，教師應該結合整個教學任務和目標，結合各個學生的實際基礎，對不同水平的學生進行不同標準的教學工作，從而讓學生有步驟、有計劃地進行鋼琴學習。

2.科學設置課程

目前高校的鋼琴課程設置因為理念與實際教育服務不相符，致使其很難真正達到教學培養的目標。不僅如此，還有一部分音樂院校在各個專業課程設置方面，沒有必要的科學性和合理性，從而使得音樂教學工作存在著一定的脫節或交叉，造成了不必要的資源浪費。針對此種情況，高校的音樂教學工作首先就應該科學合理設定各個專業的課程，并針對各個專業課程的內容，有針對性地對學生的鋼琴能力進行高效培養。比如在視唱練耳課程上，不僅要注重訓練學生對于節奏和視聽的掌握，還應該加強培養學生對于和弦色彩的分辨能力；又比如在鋼琴專業課上，教師在教學生練習曲譜的同時，可以進行各個調的音階練習，從而讓學生熟練掌握各類和弦在實際音樂作品中的應用。其次要在教學實踐中，在其他課程中插入相關內容，讓鋼琴充分融合到其他音樂專業課程的學習之中，從而最大程度提升教學目標的實現。

3.改進教學方法

雖然說鋼琴的教學應該貫穿高校音樂教學的全過程，但鋼琴作為一個獨立的學科來說，仍然需要改進教學方法，使之更好地融入全過程。因此教師應該重視鋼琴課程，并積極總結教育教學的規律，從而最大程度提升教學效率。在實際教學過程中，教師可以從欣賞、示范和實踐三個環節進行鋼琴教學；在欣賞環節中，教師可以使用一些較為生動的語言來引導學生進行聯想與想象，從而促進學生創造性思維的產生；在示范環節中，教師應該有針對性地引導學生進行假想中的我，然后再進行示范演奏；在實踐環節中，教師應該有組織地讓學生進行有效的訓練和自助的創新性練習，從而有效提高學生的能力。此外，因為實際教學過程的局限性，教師還可以把鋼琴的教學工作從課內轉移到課外，在課后對個別學生進行專門輔導，并對他們進行必要的評價和建議。而在課堂上教師也應該選擇一些有自我特色的學生進行示范演奏，從而提升學生學習鋼琴的熱情，最大程度提升課堂教學成效。

鋼琴教學需要采用靈活多樣的方式，一成不變的教學方式勢必使學生對其厭煩，在鋼琴教學的初期，主要是傳授基本的鋼琴彈奏方法以及鋼琴的彈奏姿勢，使學生對鋼琴初步具有鑒賞能力，這可以采用比較集中的教學法。當學生基礎知識已經掌握，還要設置一些學生在集體中單獨表演的課目，主要是為了培養學生的膽量，讓每個學生都能夠在眾人面前自信滿滿，這是中期的培養目標。教師還要為學生爭取一些在重要場合表現的機會，讓學生切身感受一下現場演奏氣氛，從而使他們的演奏技巧得以提高。

4.加強教學實踐

鋼琴是一門邊學邊用的課程，因此在加強培養學生的理論知識和彈奏技巧掌握的同時，還應該注重引導學生進行大量的音樂學習和實踐活動，積累學生的演出經驗，讓他們能夠自如地應對一首陌生的曲譜。只有在實踐活動中不斷累積學生的演出經驗，才能把學生轉變為應用型人才。在實際教學工作中，豐富學生的演出經驗首先就要廢除鋼琴作業，給學生構建一個鋼琴的平臺，從而起到積累學生演出經驗的目的。不僅如此，實踐活動還是檢驗學生鋼琴能力的重要指標，學生通過觀摩比賽和相互交流，能夠極大程度推進其能力的提高。此外，鋼琴跟學生的心理素質也有著很大關系，即心理素質不好的學生往往不能很好地進行演出，從而降低了演出的質量。目前有很多學生在音樂專業素養和演奏技巧掌握方面都有著很深的造詣，但是一旦遇到演出，往往很難發揮自己的真實水平。所以教師應該注重在平時的實踐活動，有針對性地對學生進行必要的心理輔導和調節。

六、結 語

烏克蘭雖為原蘇聯的一個加盟共和國，但和俄羅斯一樣，有著深厚的俄派鋼琴學派的扎實基礎以及穩固而又不失創新的教學體系。在這種教育體制下誕生出了諸如拉赫瑪尼洛夫、柴可夫斯基、普羅科菲耶夫等鋼琴音樂巨匠。烏克蘭高校鋼琴教育的一些理念與體系、課程設置、教學模式、教學方法、考核方式等很值得我們學習和借鑒，結合我國國情，探索并制訂出符合我國人才需要的培養方案，從而提高我國鋼琴教育的專業水平。

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※本論文為2014年立項江西省教育科學“十二五”規劃課題14YB088的研究論文

□責任編輯：劉偉林