淺析肖邦《c小調夜曲》（Op.49 No.1）的藝術特色

姜可

【摘要】波蘭著名鋼琴家、作曲家肖邦，是西方音樂史中浪漫樂派前期的代表人物之一。在其短暫的創作生涯中，“夜曲”這一創作體裁占有極為重要的地位。本文以《c小調夜曲》為例，對作品的曲式結構、藝術特色進行分析，以期能對肖邦夜曲獨特的藝術魅力有所理解。

【關鍵詞】肖邦 ?c小調夜曲 ?曲式分析 ?藝術特色

夜曲一詞來源于拉丁文“nocturnus”意為“夜的”，一般指19世紀以后一種浪漫氣質的鋼琴曲，有著充滿抒情性和幻想性的性格特征以及優美寬廣、婉轉如歌的主題旋律。創始人為愛爾蘭作曲家約翰·菲爾德（John Field），內容多情善感、形式簡單樸素。

肖邦的夜曲正是采用了菲爾德的這種夜曲形式，并加以發展，經過和聲的擴充及旋律線的修飾，成為了一種浪漫主義音樂小品的理想形式。肖邦在他的夜曲中盡情表達著內心豐富的情感，極大的提高了夜曲的音樂表現力。在其一生創作的21首夜曲中，《c小調夜曲》（Op.48 No.1）以其優美的旋律、完美的織體、深刻的悲劇性而獨樹一幟。

一：作品曲式結構分析

這首作品的整體曲式結構為復三部曲式，結構圖如下表所示：

復三部曲式

一級曲式結構 首部 三聲中部 再現部 尾聲

二級曲式結構 A B A1 C D D1 A2 B1 A3

三級曲式結構 a a1 b c a2 d d1 e d2 e d3 a3 a4 b1 c1 a5

小節數 4 4 4 4 8 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 10 3

調性布局 c-bE-g-bD-c ? ? ? C ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? c-bE-g-bD-c ? ? ? ? ?c

樂曲首部A段為4+4的方整型轉調樂段，由兩個平行樂句組成，曲調優美抒情。B段為對比型中段，也是由兩個4+4的方整型轉調平行樂句構成，在主調的拿波里調bD大調上展開，左手的伴奏織體繼續沿用A段。再現的A1樂段整個由一個擴充的樂句構成，這一樂句的后半部分將樂曲推向了第一個高潮，之后從小字2組的C音開始裝飾性地回繞下行，收束于完滿終止。

三聲中部一開始便與首部產生了鮮明對比：調性轉入同主音大調C大調，速度標示為Poco piu lento（更慢地），節奏變為持續型的平穩進行，織體變為連續的柱式和旋。這一切都使得之前波瀾漸起的音樂情緒立即平穩了下來。

再現部為動力再現，它延續了中部激烈的織體形態，盡管隱伏的主題旋律在高聲部再現，和聲在低聲部也保持原樣，可中間填充聲部密集的三連音音型，以及速度標示Doppio movimento（雙倍于原速）使得緊張度持續增長。

結尾的3小節以再現部結束的主音曲折上行落于高兩個八的主音C上，似意猶未盡又戛然而止，一拍的空拍后，用PP力度上的三個主和弦終止了整首樂曲。

二：作品藝術特色淺析

肖邦是西方音樂史中浪漫樂派前期的重要代表人物之一。與古典主義不同，浪漫主義音樂強調感情和形象的表現，追求個性化，強調作曲家本人的感情在音樂作品中的充分表達。肖邦的《c小調夜曲》作于1841年，這一時期是肖邦創作生涯的成熟階段，下面我們就從旋律、伴奏、和聲這幾個方面來探討這首作品的藝術特色。

（一）旋律：⑴旋律富于圣詠性、朗誦性。肖邦是公認的旋律優美又富有歌唱性的作曲家，這首作品的旋律富有宣敘性、朗誦性。與此同時，作曲家充分發揮鋼琴的表現力，左手的和弦伴奏與主旋律形成多線條、多層次的交織，有力地襯托出主導樂思的鮮明形象。低音聲部深沉的八度進行和中聲部凝重但疏散的和聲節奏，更有力地承托出旋律的朗誦性質，使它像一首優美抒情而又神圣莊嚴的詠嘆調。⑵旋律的聲樂性和器樂性的融合?！禼小調夜曲》開始的的旋律樸實、莊嚴，但很快器樂化的裝飾性音調便自然地流露了出來（10-11小節），后逐漸發展為含有豐富的裝飾性變音的典型的器樂化華彩音型（20-22小節）。以及中部及再現部在歌唱性旋律框架中加入器樂化變奏也體現了這一特點。

（二）伴奏織體：這首作品織體比較有特點的一點是伴奏聲部的旋律線條與高聲部的旋律線條形成了復調的因素，伴奏聲部在恰好地襯托主題形象和性格的同時又存在著獨立的旋律進行，在樂曲開始處遍顯現出來：上聲部是寧靜肅穆的歌唱性旋律，低聲部的八度進行低沉渾厚，具有獨特的音樂形象。這兩種旋律仿佛二重唱一般交織進行。

（三）和聲特色：《c小調夜曲》從整體的和聲架構來看基本上建立在古典的功能和聲邏輯之上，但從細微的和聲進行中采用了半音化和遠關系調等手法，具有浪漫主義音樂所特有的和聲特征。樂曲首部的中段一開始便直接進入主調的拿波里調性，這里的和聲進行也可以看成是由主調的拿波里六和弦擴展而成，即Ⅴ2/bⅡ-bⅡ6-Ⅴ65/bⅡ-bⅡ的進行（第9-10小節），緊接著，樂曲又進行到了c小調的屬和弦（第11小節）;再現部結束時（71-72小節），K64-Ⅴ之后，和聲意外地進入Ⅴ2/bⅡ-bⅡ6的進行，以此取代了傳統的阻礙終止。以上兩處的拿波里和聲的使用，使得樂曲進行雖然轉入了沒有任何調性基礎的半音關系領域，但其效果卻是一個富有新的音樂色彩的整體，不給人以離開主調的感覺。這樣的半音化和聲發展手法也是浪漫樂派作曲家的特點之一。

三：結語

從對《c小調夜曲》的音樂分析中我們可以看出，盡管作曲家在音樂的體裁形式、發展手法等方面都是沿用業已定型的曲式結構和發展手法，但是在作品的旋律、織體、調性布局、和聲進行等方面仍體現出了浪漫主義音樂的鮮明特征。也正因為如此，肖邦在創作中完美的將作曲技法與思想情感相結合，達到了形式與內容的統一，創作出具有深刻的藝術感召力的不朽佳作。

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