論呼倫貝爾學院版畫專業教學改革

梁逸卿

摘 要：隨著社會的發展和人才需求的變化，各高校的人才培養方案也隨著調整。本文依據呼倫貝爾學院的人才培養方案，針對應用型與創新型的本科人才需求，從不同角度對我院美術學版畫專業教學改革提出意見，其中就版畫專業的課程結構設計與內容進行了分析，為完善呼倫貝爾學院美術學專業人才培養方案提供參考。

關鍵詞：版畫專業；教學改革

呼倫貝爾學院近年來一直致力于推進教學的改革，現階段是以培養應用型與創新型的本科人才為目標。“應用”即是學習結束后能滿足本行業需求，直接參與工作，不會畢業就面臨失業。探索與深化教學是為了適應社會的需求而改革。目前呼倫貝爾學院一系列的改革與實驗取得了一些效果與經驗，但在不同的院系還存在一些問題，以下談談本人對美術學院版畫專業教學改革的意見。

1 不同專業的教學計劃須有明確具體的目標

呼倫貝爾學院教學改革后本科人才培養目標是培養具有實用型與創新型的人才。我們需要根據培養目標設置教學大綱，努力把學生培養成目標中的人才。由此，美術學院的不同專業要根據本專業自身發展的需求設置課程，使學生不僅能具有創新能力，還能適應社會，成為被本專業所需求的實用型人才。

就版畫專業來說，國外美術院校的版畫專業要求學生從自己繪制插圖開始學習，自己制版、印畫、排版、裝訂成冊，直至一本書的形成，期中所有的步驟過程都需要自己親力親為，注重藝術和技術的結合。在國內，各美術院校的版畫專業是在培養版畫家，學生大量時間在創作，沒有考慮其實用性。這些一流的美術院校在培養這樣的版畫人才，那我們要培養什么的人才呢？社會不需要很多藝術家，何況我們的學生入學時專業水平也不是最好，不適合當職業藝術家。社會信息大量的流動反而需求印刷、版畫技術等人才。我們的教學目標應讓藝術與技術相結合，讓學生擁有版畫專業技術，從繪畫到印刷都能獨立完成，從而培養出實用型的人才。

2 版畫專業教學現階段存在的問題

2.1 專業選擇過早，學生不了解

以美術學院現階段的教學實踐為例，大學一年級時學生選擇專業，他們沒有了解各專業的特征就選擇，對于學生來說是不確定的、盲目的。學生對專業沒有一個基本概念，不了解各專業的歷史、技法、材料和所呈現的效果。被動的選擇會使學生接受后才知曉否有興趣，是否適合自己。這樣選擇后不利于學生學習，也不利于教師教學。

2.2 基礎課程設置重復

大學二年級進入各專業學習時，應該把素描與色彩放進專業技法課程中一起解決。要考慮到各專業的獨特性，而不重復上基礎課程。學習素描是去解決問題，而不是在訓練技法。既然基礎問題不是在短時間內能解決的，不如放進專業里來想辦法，因為基礎好不是唯一的出路。

另一方面講，基礎問題不是在各個專業都必須解決的，現在普遍的現象是學生基礎薄弱，缺點是基礎不扎實，影響以后專業的表達能力；但同時也許是個契機，學生基礎薄弱，有利于自己本性的發揮。作為不是純美術院校的我們，允許學生自由發揮，而不是按照一條路去發展。

2.3 技法實踐課程少，應多練習版畫專業技法

教學以專業為本，但專業課程時間少，學生專業實踐不夠就不能掌握技法，技法不過關，表現力差，不能很好地表現事物。技法是學生的基本技能，復制繪畫、出版畫冊，這些都需要對版畫技法的熟悉掌握才能實現。

版畫專業特點明顯，含有凹版、凸版、平版、孔版四個版種，每個版種擁有不同的技法，技法需要多練習、實踐才能了解掌握。技法課中需要多實驗、多動手、多總結，把不同版種的不同技法掌握、分析，才能根據作品的要求去靈活駕馭技法為己服務。

3 版畫專業教學中問題的解決方法。

3.1 嘗試各專業技法后再選擇專業

選擇是建立在了解的基礎上進行的，沒有了解就沒有選擇。應先了解自己、了解各專業，在國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩各專業的工作室實踐，了解各專業的基本表現方法，再選擇自己喜歡的專業或者適合自己的專業。也可以讓學生參觀各專業的工作室，從中選擇幾個自己比較感興趣的工作室進行實踐，然后再選擇專業。這樣學生在學習后才知道自己要選擇什么，同時學生在今后的專業學習中才會保持興趣，探索專業知識。

作為培養實用型人才，教師也是我們培養目標的一部分，在輪修學習各專業時，學生基本了解國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩各專業的基本創作方法，在日后教學中也能運用自如，而不是只知一個專業的表現技法。我們要培養多才多藝的人才。

3.2 基礎課程素描、色彩放到專業課程中一起解決

美術專業院校是以培養藝術家為主，需要扎實的基礎，可以用大量的時間學習素描。長期嚴格的素描教學對于培養油畫家來說是合適的，但對于版畫專業來說就不適用。教學開始認為畫與刻版是同理，畫得好才能刻得好，但教學實踐后發現，只有素描、色彩基礎扎實是不夠的，這些基礎課給學生帶來扎實基礎的同時也讓學生局限于寫生與拷貝。

我們要培養具有熟練的專業技能及多方面才能的版畫專業工作者，基礎課程中就應根據不同的專業開設不同的課程，也應讓各專業的教師來教基礎課。在進入專業后，根據自己專業的需求來設置課程，版畫專業的素描教學應該強調概括造型的能力、線條的表現力，每個專業有自己獨特的課程目的。

素描在版畫專業中應從黑白灰出發而不是光線，更多的強調黑白結構之間的聯系，用不同的點、線、面來完成畫面，使素描教學與本專業很好的結合，并能表現出版畫獨特的魅力。木刻寫生法，即是與素描課的結合，它繼承歐洲古典木刻表現技法，精細寫實地表現物象，使用多層次的豐富灰色調，訓練了基本技法的同時也增加了基礎造型寫實能力。

3.3 在臨摹作品中解決技法要求

版畫專業含有凹版、凸版、平版、孔版四個版種，同時各版種又有不同的技法，應從簡單的技法開始，讓學生便于掌握。從臨摹傳統版畫開始入手，它是對民族版畫的再認識，從中探索它與現代文化生活的聯系，進而產生新的火花。臨摹過程可以練習各種技法，實踐了解各版種的表現技巧。讓學生認識掌握版畫創作的工具材料及媒介特性，也是了解和研究版畫形式美的重要課程。

雖然有四種不同的版種，其制作技法不同，但共同之處就是先制版、后印刷都有復數性與間接性特征。版畫材質工具決定了版畫沒有素描豐富的層次，沒有油畫微妙的色彩，只能在小幅的畫面中表現強烈、簡潔的事物，但是可以從中尋找到畫面的表現力。技法在實踐中產生的特殊效果往往能啟發學生的思路，帶來創作熱情。

要在臨摹中分析技法運用、形式規律與作者觀念怎樣相結合為一個有機整體，從中總結出對于光線、黑白、線條、色彩、空間等的運用方式。多嘗試適用于自己創作的表現方法，并靈活運用各技法為己所用。

綜上所述，隨著社會的變革、人才需求的不同，應調整學院的人才培養目標，我校提出這一目標是建立在多方面的理解之上，讓校內學習與社會實踐相結合，理論在社會實踐中得到檢驗。

作為學校的專業教師，以上是我對本專業教學改革中存在的問題及解決方法進行的分析。這樣一方面可以培養適用于社會需求的人才，使之不再是單一的美術教師，還可以成為專業的技師，或者向職業藝術家多方面發展；另一方面可以與當代社會相聯系，不讓教學脫離實用性，運用高科技讓教學更豐富。實踐課程讓學生跟上時代發展需求的步伐，時時自我調整，不用畢業后再去嘗試與適應。

參考文獻：

[1] 王志，梁秀梅，李雪峰，王英.基于應用型本科人才培養方案的改革與創新研究——呼倫貝爾學院人才培養方案的構建研究[J].呼倫貝爾學院學報，2012，20（6）.

[2] 齊鳳閣. 20世紀中國版畫文獻[M].人民美術出版社，2001.