鳳紋在中國裝飾藝術中的表現

諸文娟

摘 ?要：鳳紋是指以鳳凰的形狀為紋理圖案，并被作為各種裝飾紋樣在生活中廣泛應用。鳳紋源于人們對神鳥的幻想，并加以改造而創造出來的帶有神化色彩的視覺圖案。最早發現的鳳紋圖案是在新石器時代遺址中出土的象牙片上刻的雙鳳紋，刻得栩栩如生。鳳紋是在各個時期、各個階層、各種不同的文化背景中得到發展和演化。它的材質、工藝、裝飾手法也隨著人們的廣泛應用得到不斷的發展和創新。人們用彩繪、雕刻、刺繡、剪紙、印刷、鍍釉等工藝和手法，在陶器、瓷器、玉器、金銀銅器以及壁畫、織物等材質上得到充分的展現。在現當代裝飾藝術中，鳳紋已經成為設計中運用最廣泛，最具有代表性的中國元素。

關鍵詞：鳳紋;裝飾藝術;表現

中圖分類號：J525 ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? 文章編號：1672-8122（2015）10-0129-02

在我們的生活中有這樣一種期盼“望子成龍，望女成鳳”，究竟為什么要用兩種虛擬的動物來寄托父母的希望，它們又代表著怎樣的涵義和美好寓意？

鳳凰是一種美麗而又神奇的巨鳥，同中華神龍一樣，是長期一直被炎黃子孫崇拜的圖騰文化。東漢許慎在《說文解字》中這樣描述鳳凰：“鳳，神鳥也。天老曰：鳳之象也，鴻前、鱗后、蛇頸、魚尾、鸛嗓鴛思，龍紋、龜背、燕頜、雞喙。五色備舉，出于東方君子之國，翱翔四海之外，過昆侖，飲砥柱，濯羽弱水，暮宿風穴，見則天下大安寧。從鳥，凡聲。鳳群鳥從以萬數，故以為朋黨字。”在虛擬的圖騰崇拜中，鳳凰是光明的象征，它的出現預示著祥瑞。鳳凰是百鳥之王，她以涅槃浴火重生，象征著新生的到來，她是人們的佑護神，千百年來，鳳凰在中國傳統文化中一直被象征著美麗和幸福的化身，可以使人們能生活得更加幸福美滿。

一、鳳紋的發展和藝術特征

縱觀中華五千年文明歷史長河中，鳳紋以其獨有的神話色彩流傳至今，不同的朝代，鳳紋的形狀和姿態都有不同的改變，直到今天 我們也能感覺到其中鮮活的生命力。從藝術上來看，不同時期的鳳紋，它的文化藝術特征是不盡相同的，它代表著不同的含義，表達了不同時期人們的理想、愿望和追求。鳳紋的雛形是新石器時代彩陶上的鳥紋。在浙江河姆渡文化遺址出土的象牙碟形器上，刻畫著一組對稱的鳳紋圖案，這是人類歷史上發現的最早出現的鳳紋。鳳凰在商周時期被統治者看作神鳥，當時刻畫玉器和青銅器上的鳳紋，體現了統治者“君權神授”的天命觀念。商周時期凡有勾喙的鳥體圖案都可稱之為鳳，這一時期鳳紋的鳳冠主要有多齒冠、長冠和花冠三種，尾羽有長尾、垂尾、分尾和對稱連尾等形式。殷商中期到西周中期流行的鳳紋尾端分上卷和下卷兩種，還有的構圖中把尾羽和鳳體分離開來，形成上卷或下卷的分尾，造型夸張，形勢多變。這也可以印證出當時人們的審美情趣。

戰國時期，隨著經濟的蓬勃發展，人類藝術史上呈現出一派百家爭鳴、百花齊放的局面，受這一時期的藝術風格影響，鳳紋也展現出不同的新風貌，湖北江陵出土的龍鳳九彩繡衾，上面繡的鳳紋冠長翼長姿態翩躚。還有在湖南長沙出土的“彩繪三鳳漆盤”和“彩繪雙鳳漆盤”上的鳳紋圖案，婀娜多姿，秀麗動人。

鳳紋在漢代的各類手工藝術品、服飾、建筑和家具等裝飾物中，有著極其重要的位置。這一時期的鳳紋形體多樣，樸素大方，表現出一種靈動和軒昂的氣勢，線條流暢，形態逼真，富有時代特征。魏晉時期，受佛教盛行影響，鳳紋的形象被加注了新的精神理念，這個時期的鳳紋多和花卉圖案相結合，如《鳳朝牡丹圖》等，鳳紋的塑造多為展翅飛翔之姿，飄逸輕靈，瀟灑自如。

唐代的鳳紋造型大多被“鳥體化”，并廣泛運用于各種雕刻、服飾、壁畫、器皿及其它日常生活用品中，這也反映出唐朝人們的生活水平、物質文化及當時人們的審美情趣。宋元時期彩陶瓷器工藝的發展，使得鳳紋紋樣獲得了更廣闊的空間。這一時期出現的如江西吉州窯鳳菊紋瓷枕，元代的各種鳳紋罐和青花鳳首壺等，都是精品之作。宋代的鳳紋多表現民風民俗，吉慶如意、祥和安泰之意。元代的鳳紋表現富于藝術性，造型自然，隨手拈來。

清代的鳳紋已經形成了一種特定的造型，形態被規范化，鳳紋形象日趨成熟。清代老藝人曾傳有鳳紋口訣：鳳有三長，眼長、腿長、尾長。首如錦雞，頭如藤云，翅如仙鶴。這說明清代鳳紋藝術的應用之廣，發展之成熟。

在我們今天的生活中，鳳紋隨處可見，已廣泛運用于工藝美術設計的每一個角落。大到家具、服裝，小到飾品、商標。無處不見鳳紋形狀。它們變化豐富，時代感強，活潑生動，有較高的審美價值與時代氣息。

二、鳳紋中的中國文化元素

中國易經文化中有“兩儀生四象，四象生八卦”之說。這里的“四象”指東青龍，西白虎，南朱雀，北玄武，再加上黃居中，與五行中的金木水火土相對應。南方屬火，朱雀即是鳳凰，鳳在中國傳統文化中，已經被根植其中，它已是中國文化元素中不可分割的一部分。

在中國傳統的吉祥圖案中，鳳是中華民族的圖騰和象征。是古人對多種鳥禽和某些游走動物模糊集合而產生的一種神物，鳳分雌雄：雄為鳳，雌為凰，“鳳求凰”的典故也由此而來，歷史中鳳一直以“陽性”出現，但在后來和龍對應之后，就被“雌”化了。皇帝也喜歡以“龍”開始稱呼自己，皇帝的妻子后宮便稱為“鳳”與之對應，皇后戴的帽子稱“鳳冠”，坐的車叫“鳳攆”，隨從打的旗仗叫“鳳儀”，龍鳳曾在很長的一段時間里，是皇室的專用詞，刻有龍鳳紋的物品也是皇室專用物品，普通百姓不可隨便使用，違者會被視作叛逆。可見龍鳳文化在中國歷史中的地位和影響。到了后來，隨著經濟文化的發展，龍鳳文化開始在民間普及并被引為吉祥富貴的象征。也有了“望子成龍、望女成鳳”的說法，鳳不再是皇權專屬的象征，更成了民間百姓的佑護神，鳳紋不僅出現在家具和服飾上，在刺繡、雕刻、剪紙、陶瓷、飾品以及各種生活用品中，鳳紋無處不在，就連女子出嫁也要戴“鳳冠霞帔”，以寓吉祥如意、幸福美滿之意。相傳當年慈禧太后六十大壽的前幾天，忽然問自己的筆伴繆氏漢女結婚時穿的是什么？繆氏回答說是鳳冠霞帔。于是慈禧就要求在她六十大壽慶祝那天要繆氏穿鳳冠霞帔做她的陪賓。第二天繆氏果真穿上了鳳冠霞帔，慈禧及那些滿族婦女看了笑得前俯后仰，感覺十分有趣。就這樣，繆氏為了取悅慈禧及那些達官貴人，穿著鳳冠霞帔辛苦地站了整整一天。

武則天當皇帝之前，所有龍鳳呈祥的圖案都是龍在上，鳳在下，后來武則天登基后為了抬高鳳的地位，便下了一道命令，今后所有的龍鳳圖案都要“鳳在上，龍在下”，并命匠人把全國所有的龍鳳圖案都改成鳳高龍低。全天下光是飛龍走鳳的屋瓴房檐就何其多，當真是好一番折騰。

三、鳳紋在裝飾中的應用

鳳紋作為中國傳統紋樣，在建筑、服飾、器皿、標志、繪畫、雕塑、民間藝術等各個藝術設計領域得到了廣泛的應用。由于鳳紋圖案表達的寓意十分豐富，并且它在不斷的發展過程中，又融合了現代設計元素，使得它的內涵更加豐富，形式更加多樣。它的發展，對中國傳統文化是一種繼承和發揚，對現代設計同樣具有重要的影響。

香港中文大學的校徽就是一個鳳凰圖案，以中國神話中的“鳳”為校徽亦能體現中大的特別之處，從五行中來說，南方屬火，被稱為“南朱雀”的鳳凰也有了“火鳳”和“南方之鳥 ”的稱謂，鳳代表了莊嚴、美麗、高貴、忠耿。中大的校徽圖案以紫色和金色兩種顏色為底色，紫色代表著熱誠與忠耿，金色代表著堅毅與果敢。這也與香港中文大學的人文氣質及它的文理兼備、剛柔相濟的校園文化相符合。

鳳凰衛視是全球最大的海外華文媒體，在國際社會也享有盛譽。鳳凰衛視以兩只旋轉交融的抽象的鳳凰形象作為標志，鳳代表陽，凰代表陰，鳳鳥和凰鳥如八卦圖一樣相互盤旋，所有的口都是開放而非封閉的，展示出了開放的媒體姿態。在東方意識形態與西方意識形態之間，鳳凰取得了微妙的平衡。

潘諾夫斯基將圖像研究分為前圖像志階段、圖像志階段和圖像學階段，并且從三個階段解釋了視覺形象本質內容，也就是我們研究圖像，并非是研究圖像本身，而是為了研究圖像背后的歷史，研究它的文化意義以及研究圖像本身在藝術作品中的體現。鳳紋在長期的演變過程中，我們也可以發現它經歷了三個階段：象征意義、歷史意義、文化意義。這和潘諾夫斯基的圖像學說有異曲同工之妙。最早人們因為圖騰崇拜而認識鳳紋，這個階段的鳳紋主要代表著一種象征意義。隨著人們對鳳紋的廣泛傳播，在歷史變遷中發展演變，從皇室專用符號到進入民間，從武則天到慈禧太后，它傳達給我們的是一段歷史淵源。今天我們對鳳紋的廣泛研究和應用，主要是因為鳳紋所代表的中國傳統文化意義，更多是一種對文化的尋根和傳承。

鳳紋是在不斷的傳承和創新中發展而來的圖像符號，更多體現的是一種文化符號。從原始社會到秦漢盛唐，從魏晉南北朝到宋元明清，鳳紋以其豐富的文化內涵，自強不息的民族精神，濃縮了中華民族光輝燦爛的文明歷史。關于鳳的美麗傳說早已根植在中華民族的心中，貫徹于人類文化的歷史長河中，它承載了炎黃子孫的精神皈依，保持了民族傳統的審美情趣，升華了中華文明的藝術高度。鳳紋經過世代傳承、沉淀和揚棄，逐漸成為中國文化的精髓，彌漫著濃得化不開的民族情結，鳳紋象征著吉祥、幸福、平安、喜慶、美滿、尊貴、和諧，洋溢著熱忱、團結、奮進的民族品格。

鳳紋在中國的這塊古老的藝術沃土上經歷了幾千年的演變，時至今日仍在不斷創新著藝術形式。新的時代，新的風貌，新的變革，傳統鳳紋亦將煥發出更多的美麗光彩，為中國傳統藝術的發揚光大涂上濃重的一筆。通過鳳紋的歷史演變與發展過程中所反映出來的中國傳統設計理念和形式手法，對于我們現代研究中國傳統文化乃至現代藝術設計都有較好的啟迪和較高的理論價值。

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