淺談德化陶瓷捏花藝術的繼承與發展

許秀月

摘 要：從古至今我國的歷史文化歷經五千年的時間，早已成了文明中外的鮮明標志。中國的歷史文化有許許多多，其中的陶瓷工藝在我國的歷史文化上占據著重要的地位。德化、景德鎮和醴陵三個在瓷器文化上并稱中國的三大瓷都，其中德化是我國陶瓷文化上的主要發祥地之一。德化的陶瓷制作開始于早期的新石器時代，尤其在唐宋和明清兩個階段尤為盛行，一直傳承到今天，這為我國的陶瓷文化添上了絢麗的一筆。

關鍵詞：德化陶瓷；捏花藝術；繼承；發展

1 德化陶瓷的歷史

德化陶瓷的歷史非常的長遠，至今德化縣內還留有宋元時代的碗坪的古窯址。在古代，勤勞的德化人從新石器開始就自己研究的燒制印紋陶器，從唐代又開始研究燒制青釉器，但最為出名的是在宋代生產的白瓷和青瓷，而在元代德化的瓷器開始進貢于朝廷，并且得到了當代帝王的喜愛。在后來的時期德化陶瓷在產業方面得到了猛烈的發展，成了我國陶瓷產量值和出口值都在首位的陶瓷產區。德化不僅僅是在陶瓷的工藝上做得非常漂亮，在藝術感的造型上也有不錯的成績，雕通捏花陶瓷俗稱通花瓷，是我國獨一無二具有鮮明民族特色的藝術，主要的特點是將造型鏤空捏花完美地結合在一起，令其產生不一樣的美。其中的視覺感受是非常靈巧玲瓏剔透，可謂是具有獨樹一幟的藝術品。而作為新一代的陶瓷藝術設計師，如何更好地完美將歷史文化延續下去，的確需要我們認真地加以思考和探索。

20世紀的60年代末期，德化陶瓷開始進入到一個講究高精細的并且具有一定的實用價值和藝術價值的中高檔陶瓷生產，德化的捏花藝術瓷同樣也從簡單到復雜，從低端到高雅，從單一到多元化以及功能相配套的過程。而且同時涌現出了一大批非常有收藏價值的經典之作。今天，因為改革開放給人們帶來新的觀點、新的思路、新的意識，所以陶瓷的生產也進入到全盛的時代，許多觀眾在參觀陶瓷藝術陳列館時都對德化的陶瓷表示出了贊賞的表情。尤其是德化的雕通捏花藝術的器型尤為深刻，都給出了花瓣薄如蟬翼、聲如磐、白如玉等非常專業的點評，也因此激發了新一代陶瓷藝術設計人員的動力。

2 提高綜合素質，繼承陶瓷藝術

陶瓷文化歷史悠久，從陶到瓷的歷史過程中，都是以傳統的手工制作生產走出來的。所以在人的內心中已經深深地種入了這種簡單的概念，從內心深處去認識到平常生活中陶瓷真正的價值，也就慢慢地開始忽略了它們其中真正的藝術精華和那種文化的價值。

德化陶瓷選用優質白瓷土，結合石刻、木雕、泥塑等多種工藝技法的特點，并借鑒唐代畫家吳道子的風格開創了德化陶瓷的八字技法：捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼，其中捏是陶瓷制作過程中較為重要的。捏需要把塑性比較好的泥料通過各個手指的揉搓或者推壓來形成生動的形象。多用于手、掌、水珠、掛珠、花瓣、花葉、飄帶等的制作。然后基本成型后要進行塑、雕、刻等精刻技法，讓外觀更加細致。最后還要進行修飾，通過刮、削、接、貼讓原本拼接的痕跡不復存在且形象更加生動逼真。

隨著時代的進步，技術文化的發展，陶瓷文化的進程也開始慢慢地有了新的創新，變得更加豐富，更加新穎，其實陶瓷器皿是一種生活中的物件，它也是一種藝術品，從而使人們慢慢地改變了對陶瓷的那種單方面的認知觀念。也感受和認識了陶瓷從那種簡單單一的陶器發展到現在千姿百態、豐富多彩的陶瓷器皿。這都是隨著歷史的科學技術和現在生活方式的步伐創新的。從簡單的瓷器到現在完美的一整套的產品，從單一的裝飾到各種各樣的彩繪，與展現出來的形式有著鮮明的對比。這些并不是與人類的發展沒有關聯的，而是隱藏著博厚的科學技術文化與藝術價值的美。因此，作為一名現代陶瓷行業的技術人員，在學習和欣賞歷史悠久的陶瓷文化時也必須取其精華去其糟粕，要不斷提高文化素質和設計上的審美觀，做到時時積累，為以后做打算，這樣才能在繼承文化的基礎上，創造出更加燦爛的陶瓷文化。其中必須要做到的是：（1）在創造陶瓷藝術作品的時候，必須要研究它的構造知道它發展的規律和展現形式美的規律。與此同時也要研究陶瓷造型的主體藝術，也要有空間藝術的可述性。一件成功完美的雕通捏花陶瓷藝術作品，它凝聚著設計者的全部心血和他的思維方式，和平面設計師有著非常大的不同，它比平面設計更有美感，更多體現的是體量體積空間三大方面的要素，而且往往會受到材料燒制的過程等因素的制約，既要表現出藝術感，又要和科學相統一，這樣才能創造出科學與藝術相統一相結合完美的藝術，才能創造出其中的藝術價值。隨著現在經濟生活水平的提高，陶瓷藝術的實用功能和欣賞的品位也在提高，所以也就對捏花藝術其中的創作水平創新精神藝術境界又有了新的要求。（2）在創作捏花陶瓷藝術作品的時候必須先學習運用線條與形體之間構成的美學，其一，陶瓷的器型種類繁多，千變萬化，但都離不開美學的范圍，就其性質和方向來說，是各不相同的，也就能夠引起了不同的視覺，而水平線也有較高的要求，要做到垂直線高聳，弧線飽滿柔和。其二，線的性質存在，是由線在人們日常活動中不同的形式反應。當線條賦予具體造型的時候，要通過設計師的想象來表達端莊流暢圓潤柔和的感覺。其三，在學習研究分析線條的性質以及運動方向來加深理解線條在造型上的可能性，并且要善于利用這種可能性來鮮活的表達自己想要表達的藝術作品。（3）在創造雕通捏花藝術作品的時候應充分的學習認識到陶瓷的外觀造型和陶瓷上的裝飾是不可分割的，是一個整體。陶瓷的造型是體現在空間的表達方式，必須要清楚地認識到先要確立陶瓷的造型，才能確立陶瓷上的花紋裝飾，花紋必須是依附在外觀造型上的，造型為花紋的思維提供了先決條件。所以在進行捏花作品的時候必須先從整體來考慮，做出合理的安排，這樣才能完美的融合，整體協調統一的完美結果。

3 加強宣傳力度

隨著我國文化素質的提高，很多人在不光追求經濟上的提高，也在文化涵養上有了很大的進步。但還是很多人對我國的歷史沒有高度的重視起來，在陶瓷文化上，很多人并不能看出其中真正想要表達的歷史文化，而只是為了看表面的結構，所以也未得到預想的結果。所以我國的政府和當地的文化藝術部門，要改革政策，盡量讓更多的人可以接觸研究到我國的陶瓷文化。例如，開放陶瓷文化藝術館，可以做一個ppt來讓人們在觀看的同時了解到此藝術品是在什么樣的歷史背景和經濟狀況下來進行制作的。這就促進了人們對文化歷史的提高也對陶瓷藝術有了一個新的觀念，可以將研究陶瓷文化走進普通老百姓的生活，在民間來延續和傳承我國的陶瓷歷史文化。

4 結語

雕通捏花陶瓷藝術是一個充滿我國民族特色的藝術類的產物，為我國弘揚歷史的文化做出了巨大的貢獻。但我們在弘揚歷史文化的同時要清楚地意識到，每個設計師設計的作品，都代表著那段時期獨特的精神與文明，它不光擁有著燦爛的一面，也有受到當時科學發展程度制約的一面。所以，我們現在的新一代陶瓷設計師，應該學習我國獨特的歷史文化的精華，并把它融合到陶瓷藝術品之中，做到與時俱進，同時也要不斷地提高個人的藝術修養和文化素質。只有這樣，才能更好地繼承和發展我國的獨特文化瑰寶，為傳承我國的歷史文化藝術做出巨大的貢獻。

參考文獻：

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