動畫電影創作形態與變化的研究

駱浩

摘 要：在20世紀初期，隨著電影的誕生，動畫電影也隨之出現。動畫電影最初的形態只是用圖片進行表現，隨著電影事業的快速發展，動畫電影也得到了長足的發展。當今，動畫電影可以說是現代科學技術與藝術相融合的完美結合體。動畫電影具有它自己獨特的表現方式，伴著科學技術的發展以及人們對藝術審美價值的提高，動畫電影的創作形態也在發生著很大的變化。

關鍵詞：動畫電影；創作形態；變化；研究

傳統的動畫行業與電影行業都有著自身特殊存在藝術形式，在傳達藝術價值與人文關懷過程中各自表現的方式不盡相同。然而，由于科學技術快速發展的帶動下，電影藝術與動畫藝術天然有機地融合于一體，從而形成了動畫電影這一獨特的藝術形式。動畫電影的創作形態也在其發展之中不斷追求著完美，并不斷發生著變化。隨著科學技術的發展，數字技術對電影制作造成的影響變得越來越大，當代動畫電影的創作形態發生了巨大的變化，電影的制作部門也將被重組，本文注重對動畫電影創作形態和變化的研究。

1 動畫技術升級和產業重組

在當今的電影工業體系中，隨著虛擬技術的經濟效益不斷的擴發，使得該技術得到了持續的升級，與之相比，傳統的電影制作凸顯出種種缺點，已經滿足不了當今電影工業體系的需求。因為高科技數字電影的制作是逆向性的，動畫數字電影在制作前期的過程中，就要對后期的制作平臺和放映格式等方面進行考慮。例如，動畫電影《瘋狂原始人》，該影片就在拍攝前期就考慮到了后期的放映格式，為了使影片適應35mm的變寬銀幕，達到更好的觀看效果，影片采取了3D系統雙虛擬攝影機，拍攝格式為Digital 3-D，同時，為了減少數據損失，保障影片的觀看效果，影片在后期也用64bit的合成軟件來對影片的畫面效果進行了保護。此外，隨著虛擬技術的不斷升級，動畫電影的專業崗位也隨之發生了變化，傳統的動畫電影需要導演、燈光、制片、聲音等等各方面領域的相互配合才能完成。而運用數字虛擬技術進行動畫制作，制片人只需要在合理分配各個部門的制作，讓各個部門通過電腦進行制作就可以了，三維虛擬軟件的應用促使動畫電影的崗位實現更為專業的劃分，也使動畫電影制作的分工更為專業。例如《蘭戈》的燈光組，僅僅燈光組就有九位藝術總監，兩位燈光軟件工程師，一位燈光制片，六十三位燈光師以及七位燈光助理。[1]

眾所周知，動畫大片之所以在全球范圍變得十分火爆，其重要原因之一就是迪斯尼動畫大片在全球的引發。同時，正是因為迪斯尼動畫大片的火爆造成了美國曾一度獨霸全球動畫市場。然而，隨著全球科學技術的快速發展，世界各國紛紛將動畫搬上大熒幕。因此，動畫領域產生了強烈的競爭，動畫電影技術升級是今后電影制作的必然趨向，它勢必促使電影創作形態發生一定的與變化相應變化。電影創作也出現了“藝術聯姻”，動畫電影的制作部門面臨著重組發展的競爭和機遇。

2 虛擬美學與類型研究

隨著全球動畫電影越來越繁榮，動畫電影已經不只局限于三維動畫，傳統的二維動畫、黏土動畫、定格動畫等等也紛紛亮相。例如，日本人氣二維動漫《海賊王》劇場版之最強之敵Z，阿德曼公司的黏土動畫大作《神奇海盜團》，蒂姆波頓的定格動畫《科學怪狗》等，各種各樣的動畫電影制作方法在不斷地沖擊著觀眾的視覺感官，縱觀世界動畫產業，我們就會發現這是一場2D動畫與3D動畫之間的較量博弈，但可以肯定的是，除了日本、印度這樣在傳統動畫產業上有相當成就的國家之外，三維動畫電影已經成為世界動畫電影的龍頭。[2]

伴隨著數字技術的不斷升級，其對傳統美學有著很好的表現能力，當今的數字電影已經逐漸地表現出其獨有的美學和藝術，即虛擬美學的審美形態，人們的審美趨向在很大的程度上受到了虛擬美學的影響。例如，我們將《勇敢傳說》和《僵尸新娘》相互比較，前者是三維制作，后者是人偶制作，我們就會發現前者中的美麗公主生動活潑、宛如真人；而后者中的僵尸新娘的表現明顯有些呆板，由此可見，后者的視覺效果以及對藝術的表現手法都不如前者，這是傳統的動畫制作技術無法逾越的鴻溝。因此，三維動畫技術對藝術的表達是傳統動畫技術無法企及的，其具體的優點就是體現在立體感、窺奇感和思想性，虛擬技術最直接、最基本的美學特征就是立體感，立體感可以更好地凸顯影片空間的真實性。三維動畫技術還能夠對傳統的平面二維動畫進行升級，使其具有三維立體效果。[3]

在動畫電影異常發達的今天，三維動畫制作技術也并非一個動畫的成功的根本。例如，《海賊王》劇場版之最強之敵Z，這部動畫電影生產是日本本土，是具有日本傳統特色的二維動畫，僅僅上映了兩天，這部動畫電影就已經創造了13億7205萬日元的票房；動畫電影的作者尾田榮一郎并不是靠三維動畫制作技術取得這部動畫的成功的，而是靠精彩的故事情節。因此，商業動畫電影要想取得成功，就必須遵循經典敘事的框架，并且進行有限的突破，這主要體現在核心創意和角色形象兩個方面。核心創意是一部優秀動畫電影凸顯趣味性以及個性的關鍵環節，是在已有的類型片框架之內，構建出具有鮮明獨創思維的全新外延。此外，獨特的角色形象也是影響商業動畫成功的主要因素，有的卡通形象甚至沒有登上熒幕，僅僅通過自身的卡通形象就產生的了不小的收益，由此可見一個角色形象的商業價值。[4]

3 導演創作與語言創新

動畫的導演創作意識是一個動畫成功的關鍵。例如，動畫電影《蘭戈》，這部動畫就是運用三維動畫制作技術將美國的西部片表現了出來，這部動畫電影對表現形式在一定程度上進行了創新，是導演創作意識和電影本體形態的生動案例。由于現代的動畫電影制作陷入瓶頸期，許多電影公司致力于創新動畫電影的題材，然而在題材創新的路上，許多電影公司都遭受到了失敗，這主要是動畫電影制作團隊對角色的設定不合理，使觀眾難以認同。除了導演創作這一方面，視覺語言也是決定一部動畫電影成功的主要因素，動畫電影的視覺語言的藝術表現形式是想象力、藝術、科學相互融合的產物。例如，日本的動畫大師宮崎駿導演創作的動畫電影《借物的小人阿莉埃蒂》，影片中主要展現的是一位拇指大小的小人發生的有趣故事，在觀看這部動畫的時候，我們可以跟隨者小人一起去經歷微小的世界，使我們發現另一個世界的美，一般我們隨意丟掉的一個糖塊，對小人來說就是要冒著生命危險來獲得的，這部動畫以它獨特的視覺語言藝術緊緊勾住了每位觀眾的心。[5]

4 結束語

在當今社會，動畫電影的創作形態在不斷的突破，迎來了一個接著一個的高峰期，動畫電影不僅是一部電影，還是一個國家對本土文化進行宣揚的主要手段。目前，我國的動畫產業依舊落后于其他國家，優秀的動畫電影屈指可數。對此，我國要重視對相關方面人才的培養，突破動畫電影生產藝術，努力提高我國動畫產業的整體水平。

參考文獻：

[1] 楊帆.動畫電影創作形態與變化分析[J] .青春歲月，2015（05）：64.

[2] 張帆.動畫電影創作形態與變化[J].北京電影學院學報，2014（01）：73-83.

[3] 陳曉云.動畫電影：敘事與意識形態[J].上海大學學報（社會科學版），2010（05）：54-60.

[4] 蔡亞南.日本動畫產業特征研究[D].山東大學，2013.

[5] 閆蘭.迪斯尼經典動畫電影配角形象研究[D].上海師范大學，2012.