摘 要:任何一件美術作品,其靈感的創作均來自于作者的主觀見解。因此,即便內容相仿的美術設計作品,由于作者見解的差異,其形式也會有很大的出入。其中最大的設計問題為“過于抽象”、“脫離現實”、“追求浮夸”,導致作品形式和內容不匹配,側面要求我們采用兼容的設計方法,將這些不協調因素進行統一,使其重新吸附于作品內容當中,讓設計作品更加的自然和流暢。
關鍵詞:美術設計;不協調因素;兼容
1 美術設計中不協調因素分析
所謂的不協調因素,沒有統一的形態特征,但最終會以“抽象”、“脫離現實”、“浮夸”的特征表現出來,這些不協調因素,必然影響設計作品的含金量,具體體現為:
(1)過于抽象。抽象的美術設計作品不便于理解,但筆者并非抨擊抽象的美術設計作品。對美術設計作品的理解,本應見仁見智,但考慮到作品用途的不同,抽象過度的作品,可能會影響作品的作用發揮。譬如某件用于商業宣傳的美術設計作品,其設計宗旨是宣傳包裝食品的天然無污染,設計師在外包裝上簡單勾繪一棵種植在遼闊原野的蔥郁大樹,畫面簡單自然,天然無污染的概念也隱含其中,但在實際宣傳銷售時,大多數消費者并不理解和接受這種表達方法,表示包裝設計內容過于抽象,缺乏視覺沖擊力。可見美術設計作品的抽象性特征表現,需要考慮受眾的審美志趣,否則“抽象”特征會顯得不協調。
(2)脫離現實。美術作品設計的目的,是供以社會大眾的賞析,并達到某種預期的彰顯效果,而并非用于孤芳自賞。也就是說,美術設計作品不能夠脫離現實,至少要在大多數人的理解范圍之內。筆者比較傾向于“藝術的真實”,認為藝術家要基于真實生活,從生活當中概括、加工和提煉各種設計元素,用這些元素支撐起作品的善和美,這也是維持美術設計作品生命力的關鍵性保障。對于那些脫離現實的美術作品,就是那些脫離生活真實,未能以生活發展的必然邏輯和自我美學思想勾繪的作品,自然無法揭示出社會生活的本質。
(3)追求浮夸。藝術設計最常見的現象是“天馬行空”,主要原因是藝術家“天馬行空”的創作思維,但真正的美術設計作品,即便創作時“天馬行空”,但設計者一般不會脫離現實,其設計內容的成分里面,蘊藏諸多有跡可循的現實性靈感。然而,某些設計工作者人云亦云,以浮夸的創作手法,將各種不同風格的創作元素進行拼湊,尤其是影視方面的服飾作品,往往采用色彩艷麗的雷人勾繪手法,并不尊重歷史真實的服飾特征,使得作品過于浮夸。
2 美術設計中不協調因素的兼容
針對以上美術設計中“抽象”、“脫離現實”、“追求浮夸”的不協調因素,為了兼容這些因素,必須將傳統的美術設計思路進行敲散,同時將各種有機的因素元素進行協調、充足,下面將以美術設計中的效果圖制作、結構圖制作、款式圖制作等作為案例,以供美術設計工作的參考借鑒。
(1)效果圖制作。效果圖的設計,對曲線、線條線型、原點設置、輔助線添加等,都有相對靈活的設計要求,效果圖制作必須避免過于抽象的不協調問題,根據幾何圖案的變化情況,便捷地完成效果圖設計。在效果圖制作時,色彩的調和也非常重要,一般軟件中都有多種色彩模塊,譬如RGB、HSB等,不同模塊之間通過色彩轉換,以數據調整的方式,準確拿捏色彩的變化程度,同時在線保存常用的色彩、色調關系等,大大提高了效果圖設計的效率。在實際設計工作中,筆者通常根據效果圖的預期色相、明度和純度等,考慮平面設計對應產品的材料色彩關系,以襯托、對比的手法,形成逼真的圖像花紋效果,對于整個畫面視覺效果的營造,起到有效地烘托效果。除此之外,畫面工具、圖案生成器、濾鏡等實用性工具,是效果圖靈活放大、縮小、拉長,并實現夸張變形藝術效果的重要工具,我們在實際設計工作中,要掌握這些工具的具體應用方法。
(2)結構圖制作。平面結構圖設計,對面、線、點的合理搭配,以及單位和比例拿捏,相比對效果設計,其設計流程更為復雜,對精準度要求更高。結構圖制作,可通過軟件本身具備大小和位置調整的基本功能,以及有關鏡象、旋轉的設計功能。結構圖制作利用了美術設計中線條的嵌和手法,其設計的弊端問題,是容易脫離制作對象的現實性特征,而往往表現出太多設計者的主觀想象力,要求我們在使用繪圖工具期間,我們可根據結構圖的結構特征,將每個結構部件視為相對獨立封閉的空間,將結構部件分隔開之后,調整線條的粗細,結合文字工具,標注結構每個單位的數據,最終形成整個的結構圖。但值得一提的是,結構圖中需要標注清楚代號、數量和經線方向,在大小設定后,將加放余量后的數據直接輸入,期間只需將位置重新調整,即可制作全新的結構圖。
(3)款式圖制作運用。某些美術設計所對應的產品,譬如服裝款式或者食品包裝的設計,要考慮產品動態情況下對圖案的影響。因此,在線條方面,要求相對簡潔,并且賦予結構明顯的特點。關于設計時不協調因素的規避,首先是借助路徑工具,繪制出款式的大致輪廓,進而根據款式的設計尺寸,進行標尺和填充文字,完成詳細的款式前后結構,為相應產品的制作,提供相對精準的設計參數。其次是顏色的填充,是完成款式圖封閉狀態的關鍵舉措,我們可利用現有的圖片,在轉換之后進行掃描,然后檢驗款式畫面是否清晰。以某產品包裝的美術設計為例,該產品根據消費者的偏好習慣,提出大致的設計款式標準,在設定排列位置之后,縮放、裁剪圖像,使其形成獨立單位的部件,隨后將各部件斜開,錯開一定距離之后,再進行款式的代號和標注數量、經線方向等。
(4)其他設計運用。在美術設計中,在繼承手工制圖優點的基礎上,必須在思維習慣方面提供更為新穎的條件。譬如工藝單的美術設計,傳統制作手法是根據尺寸的大小,完成文字說明和圖形說明即可,在設計效率方面一直處于較低的狀態。如果我們能夠在制作習慣方面,快速完成輪廓線、鋒線的繪制,標注出尺寸和示意縫制細節,快速導出表格和編輯文字,然后選擇性輸入所需的數據,或者直接從其他文本當中,復制相關的數據,這種方法,在兼容性方面具備常規設計所不具備的優點,同時精確度高和操作方便。筆者根據實際的美術設計經驗,發現很多款式的設計,對繪制速度的要求比較高,而很多款式部分的積累保存,通常由于缺乏統一的數據管理渠道,而無法進行重新利用,以上方法基本能夠解決這個難點,值得在實際設計工作中推廣應用。
3 結束語
文章通過研究,基本明確了美術設計中“抽象”、“脫離現實”、“追求浮夸”的不協調因素,為了兼容這些因素,必須將傳統的美術設計思路敲散,同時將各種有機的因素元素進行協調、充足。然而,筆者認為美術設計工作具有復雜性和多變性的特征,因此以上方法在實際的美術設計工作中,必須結合實際的美術設計工作要求,因地制宜地進行參考借鑒,以確保這些方法的適用性。
參考文獻:
[1] 郭全輝.淺談當代工藝美術設計的創造性[J].教育,2015(23):58.
[2] 周洋.對現代工藝美術設計的理解與思考[J].工業C,2015(27):129.
[3] 朱硯.影視劇美術設計風格及其對影片的影響探析[J].藝術與設計(理論版),2015(7):96-97.
[4] 田華.美術設計中的創意思維[J].美與時代:美術學刊(中),2015(3):116-117.
作者簡介:張曼娟,呼和浩特職業學院美術與傳媒學院。