論繪畫氣氛與內心感受的聯系

馮瀚平

【摘要】本文從環境氛圍進行論述，闡述了環境氛圍對內心感受的影響，以及色彩對內心的影響，色彩的選擇、情緒的傳達，包括對情景的選擇，環境的細節，以及細節對內心的刺激等方面展開論述，并結合實例進行了多方面的證明。在論證的同時并簡單地介紹自己的一些創作經驗和方法。

【關鍵詞】環境氛圍；內心感受；色彩；光線

眾所周知，當人處在某種特定環境里時，會給人的心理上造成一種特別的感受。筆者的作品就是充分利用這點，將觀眾帶入到畫面感覺中去。把人放在特定的虛幻的環境里，來傳達我要表達的思想和感覺。

一、色彩與心理

（一）色彩對內心的影響

色彩能夠表現情感，這是一個無可辯駁的事實。但是，假如在致力于研究與各種不同色彩相對應的不同情調和概括它們在各種不同的文化環境中的不同象征意義時，不注重探索發生這種現象的原因和根源，就會誤入歧途。一個肯定的事實是，大部分人都認為色彩的情感表現是靠人的聯想而得到的。紅色之所以具有刺激性，那是因為它能使人聯想到火焰、流血和革命；綠色的表現性則來自于它所喚起的對大自然的清新感覺；藍色的表現性來自于它使人感到冰涼。這一聯想說在解釋色彩時舉出的上述理由，并不比它在別的領域中所拿出的理由更有趣些，最后得到的結果也不會比它在解釋其他現象時所得到的結果更完美一些。通過上述理論，筆者認為應該根據個人自己的一些視覺經驗和個人生活的體會來看待色彩的一些特殊象征性的意思。在我的作品中常常會出現看上去有一種冰冷但又帶有一點憂郁和孤獨的感覺，這大概是因為我采用了大量的冷灰色的緣故。通過這些顏色的表現，能將觀看者引入到既孤獨而又冰冷的時空中去，開始漫無目的地穿梭和遨游。我想這就是色彩對內心產生的一些影射吧！而這些色彩就會影響到觀眾的內心活動，使之感受到作者在作畫時的情緒和感受。

（二）色彩的選擇與情緒的傳達

色彩的選擇對心里的暗示是有很大幫助。比如戈雅的作品，他的畫大都采用很昏暗而凝重的色彩，而這些昏暗而又凝重的色彩會使人聯想到死亡與絕望。我的作品中大量采用了冷色調，這不僅是因為我特別喜歡冷色，而更多的是因為我覺得這些冷色是我內心的真實寫照，是我內心生活的一些片段，它就像寄生蟲般寄生在我的腦海和視覺經驗里，那種憂郁而冰冷的但又充滿了虛幻的感覺讓我著實的著迷。我試圖用這些顏色來記錄下我各個階段的情緒和感覺。

關于情緒，人們習慣于把一種心理現象描述成情緒。在各種形式的文學藝術中，情緒是藝術家們長久以來最樂于表達的主題之一。在陀思妥耶夫斯基的小說《白夜》里，一整篇的文字都是對主人公內心的描繪，洋洋灑灑幾萬字里面竟然沒有一句人物對話及景物描寫，卻也生動地為讀者描述了一個故事。可見情緒的獨立性與重要性。在繪畫中，情緒的傳達可以通過畫面的筆觸、色彩、肌理等等技術和方法來傳達。著名的藝術家康定斯基渴望自己的每一件作品都是“對一種情緒的圖畫式的描述”。在他對具象世界的事物觀察中，一種濃郁的情感逐漸超過了眼前的景象。專家對康定斯基其中一幅畫的研究表明：當他構思這幅畫的時候，頭腦中有一幅風景，雖然在作品當中，也許我們依然能夠分辨出一片田地、一座山峰或者一朵云彩，但是它們都經過了極大的變形處理。類似的情況還有一些，如果確實像一位學者所猜測的那樣——這些作品表現了四個不同的季節，那么它們的顏色和抽象化的造型則是藝術家在一年當中對各個階段不同的感受的反映，很明顯情緒在抽象作品中已經成為了最為核心的東西。

二、環境與心理感受

（一）情景的選擇

情景的選擇會直接影響到畫面思想的傳達。凡·高眼中的夜空是一股奔騰翻滾的能量。在劇烈爆發的星光之下，村莊顯得很安靜。大地和天空交界的地方有幾株火焰般的柏樹——一種習慣上與墓地和哀悼聯系在一起的植物。但對凡·高來說，死亡并不是什么不吉利的事情，“仰望星空常常使我陷入夢境”。他說：“為什么？我問自己，為什么那些在天空中閃爍的亮點不能像法國地圖上的黑色標記一樣容易讓人接近呢？想我們能乘火車去搭拉斯孔我們可以搭著死亡的列車奔向星星。”

正如上述所說的，情景的選擇很重要，能把觀眾帶到自己的作品中去。在我的作品中采用了很多虛幻的情景，這些情景在日常生活中是不可能出現的。而這些虛幻的情景就是我感情傳達的紐帶，我想通過這些虛幻的情景來影射我的內心世界和感受，在虛幻的異度空間中，我的作品則是一趟與內心交流的神秘旅行。五彩斑斕的彩色廢墟有種不祥的征兆，末日的虛幻場景在暗夜里消融。鬼魅般的身影卻具有現世的需索和召喚力。我的作品時常會給人產生一種感覺，即不停地被一種未知的恐懼和不安定因素所影響和填滿。也許我是在逃避，逃避那未知的恐懼，對我而言，恐懼也許無時無刻不存在，也許我試圖想從中獲得教訓和鼓勵，好讓下一次的恐懼能來得緩慢一些。新作中人們還常常會出現一種令人費解和發人深思的神秘光柱，當我把人這個獨立存在的個體置換到夢境般的虛擬場景中時，忽然我們就會發現人在這種強光下顯得的是那么的蒼白與無力，在強光后面到底又隱藏著什么？也許這又將會是我精神世界里的一次未知的危機之旅。

（二）細節對內心的刺激與光線的使用

細節能對內心產生作用，這取決于你的細節強度和感情的投入。比如查克·克洛斯的作品。在他的作品中，細節的強度得到了很好的表現。當你站在他的巨幅作品前，你會感受到他作品中那種質樸的誠意，能感受到他作品中人物肖像的每個毛孔都在呼吸，這就會給人一種心理上的刺激和暗示。

光線的運用對畫面氛圍的傳達也很重要。（如圖2）中運用了很強烈的光線，以至把環境的氣氛渲染得很好，這能把觀眾帶入一種很神圣的感覺中去。從另一個角度說，其實每個人的觀察方式多多少少都會有些不同。觀察事物的時候我覺得不應該只看它的表象，我覺得應該投入一些自己的情感，當你將你的情感投入到事物上時，這些事物會根據你感情的投入多少有一個反饋，你看它的時候是一種什么感覺，經過你的情感的投入后，又會有一種什么樣的感覺，這樣你對事物的理解就會更豐富、更獨特。

總之，影響畫面氛圍與內心感受的因素非常的多，不僅僅是以上筆者論述的這些方面，這是一種綜合性的體驗與感受，同時這也與觀眾的視覺經驗和生活背景、知識結構有關，不同的人看同一件作品都會產生不同的感受。我相信，只要把各個方面的細節做足、做充分，就能或多或少的將觀眾引入你所設定的特殊情景與感受中去。