簡析傳統(tǒng)面塑藝術對國產動畫美術設計的影響

宰麗娟　曹鈺

我國的面塑藝術淵源悠久，民間傳統(tǒng)手工藝從漢代起就有了雛形，演繹到清代才發(fā)展成深受民間喜愛的面塑藝術。借助于中國民間傳統(tǒng)面塑藝術進行再創(chuàng)造，是現(xiàn)代國產動畫中卡通人物形象設計在設計觀念、審美方式和文化理念的再升華。國產動畫美術設計是對面塑藝術的凝聚與延伸。主要從中國民間面塑藝術的造型、色彩、形象等方面來展現(xiàn)其對國產動畫美術設計的重要影響。

引言

中國傳統(tǒng)面塑藝術具有民俗、食用、審美功能及造型、色彩的審美特征，是中國民俗文化的重要載體，在全球文化一體化進程不斷加快的時代下，面塑藝術可以從造型、題材、色彩、材料等方面推陳出新與國產動畫設計制作結合，創(chuàng)造具有中國傳統(tǒng)文化特征的動畫形象己經上升到國家文化發(fā)展戰(zhàn)略層面，是挖掘和弘揚中華民族優(yōu)秀歷史文化的重要途徑，并在中國博大精深的民俗藝術文化的基礎上，寄予國產動畫人物形象新的思路、新的方式、新的審美情趣。使民俗藝術與與動畫人物形象之間融會貫通，相互促進，共同發(fā)展。

面塑藝術的簡介及藝術特征

1.傳統(tǒng)面塑藝術概述

面塑是中華民族的民俗藝術，是世界藝術寶庫的一部分，已有一千三百多年的歷史。經歷了唐、宋時期的發(fā)展，明、清時期達到了鼎盛狀態(tài)。“民間面塑”也稱“民間面花”，其世代相傳，是至今仍流行在我國山東、山西、河南、陜西等地的一種民間藝術。捏面人，就是面塑藝術，也叫“捏粉”、“江米人”。民間藝術是一種民族現(xiàn)象，具有豐富的民俗文化價值，隱含著東方的傳統(tǒng)文化精神。它更多反映的是民間的集體人生觀，是一種東方意志的集中反映，是五千年古老文明國度的民族精神的體現(xiàn)。傳統(tǒng)面塑藝術作為珍貴的非物質文化遺產，是研究歷史、考古、民俗、雕塑和傳統(tǒng)美學的重要參考資源。在我國大量的民俗活動中，面塑也被賦予不同的吉祥含義。比如春節(jié)的時候，做成“蓮花”和“魚形”的面塑，表示“連年有余”；婚禮上送龍鳳、鴛鴦、石榴形狀的“喜悖悖”，祝愿新人的民俗文化景觀。面塑之美，美在其自然的材料、自然的工藝、質樸的心境。具有極高的藝術審美價值。另外，面塑絕不僅是個玩賞品，它具有很強的社會教育功能，隨著旅游業(yè)的發(fā)展，具有地方特色的文化產物更能顯示其文化魅力和經濟價值。

2.面塑的藝術特點

面塑藝術造型的主要特點是完整飽滿，略有夸張，手法簡練，注重神氣，淳樸敦厚，光潔圓潤，注重手感。面塑以圓形較多，整體質樸渾厚，表面光潔細膩。反映出了我國傳統(tǒng)的民間美術造型原則。色彩上，例如在卡通片《西游記》中孫悟空的形象，主要是用紅色、黃色，色彩搭配鮮明、層次豐富、呈現(xiàn)出歡快、活潑的感覺，也展現(xiàn)猴子本身的活潑好動、不墨守成規(guī)的特征。題材選擇上，面塑人物造型與民間神話、傳說故事相輔相成。面塑不僅保留了集體表象的豐富程式化圖像，同時也為中國民間文化寶庫積累了精神財富，反映出東方精神中人們積極樂觀的生活態(tài)度與幾千年的文化積淀。

傳統(tǒng)面塑藝術與動畫角色設計的關系

傳統(tǒng)面塑藝術造型語言非常豐富，在動畫角色設計中更好的展現(xiàn)，使本土傳統(tǒng)的藝術形式轉化為緊跟時代發(fā)展的、使傳統(tǒng)藝術與符合審美需求的動畫美術設計相結合，對動畫人物角色設計潛移默化的影響，迸發(fā)更強大的生命力與開發(fā)潛力。例如在神話傳說《哪吒鬧海》，在動畫人物設計中，借鑒了面塑藝術人物塑造的夸張、神態(tài)、動作這幾點要素的同時，設計者又配以聲音、動勢，在面塑藝術基礎上，使哪吒的形象更加具有了生動趣味。并充分利用色彩元素，表現(xiàn)豐富的感情與環(huán)境氣氛，每個題材的人物設定都對色彩的固定設定與搭配程式。最突出的一個例子是《水滸傳》中黑旋風李逵的人物形象塑造，而黑色代表著忠心耿耿、為人正直。且手拿兩把大斧，充分呈現(xiàn)他懲惡揚善、不與世俗同流合污的英勇氣概。動畫中的人物角色在設計過程中充分的把握住人物的鮮明特性，在借鑒面塑藝術色彩搭配的基礎上，動畫人物形象設計更生動完善。

明確的身份定位非常重要，獨特的人物形象身份特征的設計，也恰恰反映出這個人物形象在性格、情感、品德等方面的綜合設計定位。例如《西游記》中唐僧的身份設定，就是以唐僧的慈眉善目是他作為一個僧人最為典型的特征，他作為師傅，仁慈、有博大的胸襟，樂善好施等特征，是設計者賦予他獨特的身份定位，人物角色的身份定位與故事情節(jié)、情感因素以及作品所反映的社會現(xiàn)象相互協(xié)調，同時也成為一件優(yōu)秀作品成功要素之一。

服裝的搭配也是動畫美術設計中應用廣泛的元素。服飾要與人物的性格、故事的情節(jié)、歷史背景、人物情感狀態(tài)相互協(xié)調。面塑代表作《八仙過海》中八位代表人物形象的塑造與風格創(chuàng)作過程既有明確的分工與獨立，同時在整體上合二為一，為塑造人物形象服務，各有特色、迥然不同。服飾在其中就產生了一定的影響力。例如何仙姑是八仙中唯一的女性，因此整體以粉紅色調搭配，握出的手勢代表著愛與和平，衣服和裙子明度上淺下深，配上白色的內搭褲，穩(wěn)重之中又帶點輕快和現(xiàn)代感。在動畫設計中同樣遵循這一原則，達到整體統(tǒng)一的效果。服飾里面還包括一系列小項目，如：衣、褲、裙、鞋、帽、首飾、腳飾和腰飾等。再如《大鬧天宮》的孫悟空，《豬八戒吃西瓜》的豬八戒、葫蘆兄弟、功夫熊貓等等動畫形象，在服飾的顏色、質感、風格、造型等方面都要與人物性格特征、感情色彩相協(xié)調。在動態(tài)設計上，靠形體塑造角色個性最為突出的例子《西游記》中師徒四人，人物特征鮮明，充分展現(xiàn)了孫悟空的靈活、鬼靈精怪、尤其是舉起臂膀眺望遠方時的活靈活現(xiàn)的經典動作，擬人化的設計制作幾近完美。而二師兄豬八戒體態(tài)龐大，平日慵懶、好吃懶做，在揮舞他的鐵耙動作時也是很吃力。而對于唐僧的動作設定，則體現(xiàn)出他的心地善良、舉止文雅的人物特性。所以，人物形象在動態(tài)上的設計定位不同，則展現(xiàn)性格、情感狀態(tài)也就不同，動勢特征完美設計可以成為故事情節(jié)發(fā)展的畫上點睛之筆。

傳統(tǒng)面塑藝術對國產動畫美術設計的影響

國產動畫設計中找到與面塑藝術特色之間的切入點，并把動畫人物形象與面塑藝術相融合，在繼承傳統(tǒng)文化的基礎上，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相銜接設計出更具有創(chuàng)新性的作品。動畫美術設計借鑒傳統(tǒng)文化元素的形式、色彩與現(xiàn)代設計理念相結合，賦予其民族文化特色與時代特征，探索風格的多元化及造型的典型化，塑造形神兼?zhèn)涞慕巧煨停@是國產動畫美術設計富有持續(xù)魅力的關鍵所在。國產動畫的設計制作要逐步具備國際視野，拓寬國際性的發(fā)展空間。在保留傳統(tǒng)民族文化特征以及價值基礎上，使形式、內容、審美角度與國際接軌。作為設計師必須善于抓住民族傳統(tǒng)藝術的精髓，利用深厚的傳統(tǒng)文化資源，立足本土文化創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的動畫美術設計作品。

結語

在國際動畫一體化的大環(huán)境下，需要我們從民族傳統(tǒng)文化資源中挖掘素材，并把握住民族文化的精髓所在，把動畫美術設計當成一項文化系統(tǒng)去做，使中國卡通藝術健康、穩(wěn)步的發(fā)展，才能重新塑造符合時代審美的具體民族特色的藝術風格。而面塑藝術是我國民間傳統(tǒng)藝術的主要組成部分，經過幾千年的文化積淀，早已被人們認可并日益顯現(xiàn)出特有的文化和藝術魅力。將這些精華應用到動畫形象設計中就可以很好的發(fā)揚傳統(tǒng)文化，而且可以使國產動畫產業(yè)獲得更多的發(fā)展機會，碰撞出更多的創(chuàng)意火花，同時也為更多的傳統(tǒng)文化發(fā)展提供了一個傳承與發(fā)展的方向。將現(xiàn)代動漫人物形象設計推向一個更高的舞臺，力求走在動畫產業(yè)王國的前列。

（作者單位：陜西科技大學設計與藝術學院）

作者簡介：宰麗娟（1991-），女，山東德州人，陜西科技大學設計與藝術學院，碩士研究生，研究方向：視覺傳達設計。