論纖維藝術裝飾設計的“新”形式

在社會生活中，隨著社會和人類思想的發展與進步，從而也促使了裝飾設計領域的擴大和發展。社會的不斷發展使得人們對藝術作品要求不斷提高，纖維藝術是隨著藝術的發展而逐漸興起，呈現出了多種嶄新面貌。纖維藝術從古到今一直以不同的形式伴隨著人類社會的發展，纖維藝術裝飾設計創作展現出了一種特殊的藝術形式，同時也呈現出社會發展的多元化和時代化。纖維藝術裝飾設計中的“新”形式，為忙綠的社會帶來了自然與舒適的視覺、觸覺以及心靈的完美體驗。

初探纖維藝術

1.纖維藝術的發展形態

當代纖維藝術經過了十余載的發展和積累，進入了一個嶄新的發展階段，并形成了大眾化、國際化、多元化的發展格局。纖維藝術是歷經風霜的千古老人，也是青春勃發的花季少女，它是集古典與、浪漫與沉穩、工業文明與傳統手工于一體，是一門古老而年輕的藝術門類說它古老，可以追溯到數千年以前，7000余年前的河北磁山遺址、浙江河姆渡遺址都相繼出土了紅陶紡輪。它伴隨著人類的文明走過了漫長的蹉跎歲月；說它年輕，是指20世紀在瑞士洛桑形成的世界纖維藝術中心以及20世紀80年代開始在中國形成的纖維藝術創作研討潮流。中國的纖維藝術興起于20世紀50年代，在半個多世紀的時間里得長足發展，在藝術界也形成了一股富有創造性的藝術團隊，在國際上得到了認可。纖維藝術在它的發展過程中融合了世界各國優秀的傳統紡織文化，吸納了藝術觀念、紡織科技的最新成果，因而也有學者稱它為既古老又年輕的藝術形式。

2.概述纖維藝術

纖維藝術（fiber art）這個名詞最早出現20世紀70年代的美國。這個名詞代表著一種全新的表現形式，也是對傳統染織藝術和裝飾藝術形式的革新。有些人對“纖維藝術”這一名詞很疑惑：“它到底是什么？織毛衣？織地毯？刺繡？編籃子？”是又都不是。著名纖維藝術家、清華大學美術學院教授林樂成是這樣定義其概念的：纖維是與人類生活密切相關的材料之一，大致可分為天然動物纖維、植物纖維（絲、毛、棉、麻等），與人工合成纖維兩大類。而所謂纖維藝術，即藝術家利用這些與人類關系最密切、最具親和力的材料，以編織、環結、纏繞、縫綴等制作手法來塑造平面、立體的空間裝置形象的一種藝術形式。

“從洛桑到北京”品味纖維藝術

1.技術工藝的“新”

“任何藝術作品都是時代的產兒，每個時期的文明必然產生出特有的藝術”。第七屆雙年展中唯一的金獎作品《荷韻》受到了世界各國評委的好評，第七屆雙年展評委、日本纖維藝術家福本繁樹稱此件作品：“用當代藝術設計的表達方式闡釋傳統刺繡工藝，相對于眾多參展的刺繡作品，讓人們獲得輕松、自然的感受，同時又能恰到好處地體現傳統刺繡的材質美，且視角很新。”《荷韻》表現了荷花卓越風姿的一副優秀作品，采用中國傳統工藝，表達形式帶有很濃的中國文化印記，但是并沒有一味的完全復制中國傳統的工藝，包含了的工藝因素，采用當代數碼噴繪工藝，在絲綢質地的底子上噴繪，再采用傳統刺繡工藝進行裝飾設計。盡可能地有力利用信息時代所帶來的一切創作元素，是賦予藝術作品新鮮生命力和活力的重要途徑，只有這樣才能給欣賞者帶來全新的，甚至是超前的視覺體驗。

2.材料運用的“新”

纖維藝術創作，已經不僅僅是單純的對材料進行編織和繪畫的設計，而是演變為對材料進行創造性的表現。藝術家們鐘情于對不同的纖維材料所流露出來的情感以及材質本身所具有的自然性進行藝術設計。在第七屆“從洛桑到北京——國際纖維藝術雙年展”中國青年藝術家王建的作品《子曰》，他運用衣服和食品中的干燥劑為材料，同時結合了兵馬俑的鎧甲給他帶來的藝術創作靈感，并且在不停的實驗性的探索中反復粘貼、連接，是那些神秘莫測的燈光透過疏密聚散的“點”的形態，塑造出來一個全新的精妙絕倫的兵馬俑形象。作者利用大家不常注意到的干燥袋為創作材料使得作品更具有生活感，極富創意與新鮮感，和觀眾產生了很好的互動，貼近了生活和社會，使纖維藝術具有了一種審美普世的教育功能。

暢想纖維藝術裝飾設計的未來

纖維藝術在都市鋼筋水泥的熙攘中開辟的一條自然、舒適的光明之路，褪去了厚厚的、沉重的外套，讓社會人們能停下來忙碌的腳步，體會纖維藝術所帶來的寧靜與舒適。在每一屆的“洛桑到北京——國際纖維藝術雙年展”中參加展覽的人群總是絡繹不絕，說明了在纖維藝術裝飾設計中，“新”的運用使得纖維藝術更加受眾歡迎，可以肯定纖維藝術裝飾設計的未來將是越來越廣闊。

結語

隨著技術水平不斷的提升，“新”材料和“新”工藝的綜合運用，纖維藝術裝飾設計已經對人們的生活和裝飾意識產生了很大的影響和啟迪，與此同時纖維藝術的裝飾設計的“新”形式可以給大家帶來許許多多很少能夠體會到的視覺、觸覺和心靈的美好體驗。通過對“洛桑到北京——國際纖維藝術雙年展”優秀作品的工藝、材料運用的“新”的裝飾設計理念的解讀，明白了纖維藝術裝飾設計不僅僅是為了提高人們的生活質量而存在，更多的是滿足人們的情感需求，所以纖維藝術一定在未來可以為社會創造更多的藝術財富。

（作者單位：揚州大學）

作者簡介：張超（1991-），籍貫：山西大同 ，揚州大學美術與設計學院在讀碩士，研究方向：裝飾繪畫。

導師：周明揚。